2008年12月5日 星期五
夜會1990──LIVE MV OF INNER TRIP
文/kuriyakin 譯.加筆/竑廣
1989年9月,澀谷Bunkamura文化村誕生。花費三年時間,投入210億日幣預算,網羅音樂、戲劇、美術、電影等異種文化的日本第一間複合文化設施。關於其中的Theater Cocoon,過去曾屢次提及,它是由演出家串田和美擔任企劃製作,而她又是由中島美雪在施工期間介紹來的。中島美雪等於是幕後的製作人。
由於第一次舉辦的夜會對中島美雪來說還在實驗階段,評價並不高。至少,沒辦法讓觀眾了解,夜會在做什麼?從一般演場會場地移到劇場有什麼不一樣?
而第二次夜會,則從1990年11月16日開始到12月8日為止,在23天的時間裡舉辦共20回的公演。當時走入繭中(Cocoon)的我,安適地坐下欣賞;然而,結束的時候,竟一時無法從座位上起立。就好像宣傳文案所說「親手把美雪的歌交給你」那樣,我感覺中島美雪的心直接觸及了我。顯然,第二次夜會的氛圍,和第一次不同。在不到90分鐘的時間裡,舞台目眩神迷地變化著。中島美雪用很猛的速度在快跑,好像以影格般的方式凝視秋天天空的表情似的、一種要快快地完成黃昏的流送似的表情。這場流星一般的演出通過我的身體,不意之間自己的雙手已捧著中島美雪的殘像,真的是很棒的舞台。
那麼,就來紀錄第二年的夜會吧。
第一首歌是夜會的主題曲「兩艘船」,在上一次1989年的夜會最後唱過,這次則是以上一次的最後一幕做開始。舞台上佈置地像是船的甲板一樣,有三張白色的躺椅,杉本和世、坪倉唯子,和中島美雪三人坐在上面。也不知道從哪裡傳來了浪潮聲。有如惋惜夏日似的,疲憊的夕陽照著這三人。乘著海風,還可以聽到鋼琴的聲音。
時間的流逝將一切風化。可是,為何只有寂寞不受風化,還留在心裡呢?還要經過多久,才能隨心所欲地捨棄對人的雋戀?這裡的關鍵在於:時間能否為我帶走寂寞?時間的流逝是殘酷的,既不停止也不會回到過去,要再次回到過去要回到當時的境地都是不可能。所以,只能希望時光之流把悲哀和痛苦給減少。儘管忘不了,但可以經由時間,把心痛和心酸給減輕。但,中島美雪卻大膽地歌唱道:「(時間)為什麼忘了帶走寂寞呢?」
隨著年紀,隨著悲哀的事情越來越多,寂寞也同時跟著平行地增大。儘管時間把許許多多的事物通通帶走,唯獨寂寞被留下,彷彿帶不走似地陸續增加。時間造出過去,造出回憶;而我們終會知道,流逝的時光的殘酷與悲哀。差不多二十七八歲之後,人的心就會突然地被寂寞所包圍,對人的眷戀所堆疊的孤獨變得可怕起來。此刻中島美雪正在唱的,應該就是這樣的寂寞吧。「並非企望困難的事情,也不是企望不可能的事。」在副歌中的兩句伏筆之後,歌者又唱:「歲月啊,到最後如果能留給我什麼的話,有多少寂寞就給我多少等量的愚癡吧。」所謂的愚癡,灌注了逆轉時間之流的念頭。與其說不知悲傷寂寞恐怖為何物,不如說表現了想回到過去的情思。
接著,歌詞又繼續鋪陳:「你和我,好比是兩艘船。」說是即便被高聳的大浪給隔開,彼此仍然一唱一和、渡過暗黑大海的一隻一隻的船。在受著寒冷的海浪的同時,前行的船舟能夠奇蹟地彼此確認的這一點...成為在所謂生活的孤獨航行中,鼓勵彼此的明燈。隨後她又了然於心地唱道:「在時代的潮流中,囚泳的海鳥們...知道我倆終究會斷去牽絆。」船舟是指自己這般的個體,海是吞沒各式各樣的命運的顛簸的人生,海鳥則暗喻著,在時代的潮流中,俯瞰流轉的一切現象的神的眼睛。「牠們不斷低語著殘酷的天意(攝理)。」攝理是文學上經常使用的字眼,出自於基督教,意思是支配/指導全宇宙的神的意志。
不只如此,中島美雪更進一步地投出饒富深意的句子:「要是哪天不幸的我被巨浪擊垮時,不知在哪片海域的你的船身,應會發出些微的吱嘎聲吧。」我,光靠這樣些微的共鳴,便能湧出勇氣,繼續航行在孤獨之海。「就算船纜寸斷;被狂風大浪吞沒也罷。」受著挫折與蹉跎的波浪,即便繩纜斷了,所要覺悟的,也不是沉沒到深海底的下場,而是傳至我胸口的你的悲鳴所說的:不管發生什麼事, 都要跨越困難。我可以斷言,你的聲音照亮了我的航向。在這裡的中島美雪,不是哭著臉脆弱的她,而是被像海一樣深的勇氣與強力的牽繫所支持的,凝視著遠方的她。在知道兩人的牽繫終會斷裂的同時,藉由它把勇氣和信念灌注到自己身上。不,應該說是向著什麼無法計量的、超越牽繫與愛的力量前行,從中綻放出勇氣和信念才是。
在1982年的作品「砂之船」裡,有航行至沒人在的夜海的砂之船;在1990的作品「with」,有代替寂寞、虛幻與疑慮的永遠的牽繫──在旅行中和他的名字同行。如今,在漆黑得看不見星星的夜空裡。在無盡黑暗的暴風雨之海裡的兩艘船,中島美雪則說:「它們微不足道的愛有如載浮載沉的孤葉。」可是,她又告訴我們說:「(這兩艘船)各是一艘船,也是同一艘船。」
這首歌開始時像是背負巨石似地,靜靜唱出平順的歌聲;然後慢慢轉成強力激烈的,要橫渡大海的嚴肅聲浪。這樣的歌唱方式,擴大了觀眾想像的規模,讓觀眾認識到鮮明的指標與方向。
第二首歌「向她問候一聲」。以前喜歡的人現在有了女友,歌中的主人翁注意到她的存在,藉由「向她問候一聲」和喜歡過的他道別。過去曾一無所知地與他相遇,愛上他,然後離開他。這首歌的悲劇性在於,只是希望他得到幸福的主人翁,有如戲劇中自哀自憐的女主角般,懷抱著獨角戲般的悲慘與破碎的戀夢的殘渣。正因為還愛著對方,所以嫣然一笑,說出「God bless you 向她問候一聲」。除此之外沒有更好的說法了,主人翁說的畢竟不是「Good luck」,而是「God bless you」。如果是希望對方幸運的「Good luck」,聽起來像是:「加油!要好好的喔。」那樣而已;然而「God bless you」直譯的話呢,就是希望神保佑你,是以自己清澄的心向對方表示滿滿的感謝。取代愛的休止符的是:新生的感謝的心。非常漂亮的一種愛的收尾方式。結束了,所以,副歌不斷重覆地說:「鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭。」這倆人的時針,將不再刻劃於未來。
開頭有個引人側目的地方,就是以手相為例,卻說結果未來誰也無法預測,歌唱著:「正因為明日無法預測,所以我是真的打從心底相信你愛著你。」類似的概念在1985年的作品「孤獨的肖像」中也有:「所謂的悲哀,不是失去你這件事;而是再也無法相信他人。」那首歌的悲劇女主角在「Lonely Face」中,認識到其中有著無法消去的身影,決心再次摸索出愛的方向。
而這首「向她問候一聲」,則聚焦在主人翁純粹誠實的心,以及恬淡的自尊表現。彷彿讓人看到抹去一切悲傷的、離開傷心處的女性背影。
放在甲板上的躺椅被拿到後面去。中島美雪說:「酒不錯喔,有酒的話,人生就光明許多了,..所以...為了讓人生光明起來。來杯酒吧。來杯酒吧。」語才剛說完,酒保就出現了。舞台一瞬間從船上轉為酒吧,至於為什麼想喝酒,應該是剛剛「向她問候一聲」中的失戀的痛所致。
美雪的手肘靠在吧台,唱著以爵士風重新編曲的「牛奶32」。這首歌在描述被甩的女人到從前的男朋友的店,在酒醉的情況下講了些癡話的情節。可是店主只是以朋友身份招待,一言不發。歌詞雖然只有女方不停說著,卻漂亮地把兩人的交流表現出來。如果這首歌有一句歌詞是男方來講的,或許就沒那麼出色了,這是中島美雪厲害的地方。說到厲害,她在唱這首歌的時候,演得活靈活現的樣子真的很棒:女性忸怩作態的樣子、疲憊地傾訴般的歌唱方式、在歌詞微妙的地方以或強或弱的力道加以區分。不管哪種表現,都深深地讓人感受到:「啊,這就是夜會呀。」美雪在她的歌唱事業上又邁出了一大步。展翅高飛、自由自在地演出的美雪,實在太美麗了。也因為這首歌的表演,觀眾席這邊的氣氛變得明亮起來。
「牛奶32」像是說著以下這般的故事。被甩的女人推開酒吧沉重的門扉進來,酒保在櫃台裡面洗杯盤,她碎唸道:「又被甩了,以為這次一定會成功的說。」看起來她每次被甩的時候都會來這家店,而酒保只是默默地聽著女人的抱怨。因為只會喝牛奶而被叫做牛奶的酒保,今晚卻喝她認為是適合他的bourbon美國威士忌。這個女人就這樣到朋友的店裡,在酒醉跟複雜的心情之下,傾訴心酸的感情苦惱;但是他卻不能說什麼。能說出口的心酸還有得救,說不出的心酸根本無法忍耐。酒保心酸的情感,逐漸膨漲,把全身糾纏得毫無縫隙。
「為何我倆都那麼好面子又愛逞強?」這句歌詞把女人跟酒保的關係放到更鮮明的位置。也就是說,不管什麼時候,他們都覺得彼此不要越過朋友那條界線。反過來說,他們有著朋友以上的感情。接著中島美雪提及自己的年齡,原本的歌詞是32歲,但她現在卻唱成42歲。這首歌從發表到現在已經超過十年了,所以我們知道,此刻中島美雪親手把歌曲注入了新的生命,讓它重新活過來。
中島美雪邊說:「我們永遠都要這樣喔。」邊趴在櫃台上。就在她趴下的同時,1976年的作品「流浪之詩」開始了。本來在「我們永遠都要這樣喔。」這一句之後還有歌詞是:「店要打烊了吧,我的帳單在哪。」然後再看看窗外,正下著彷彿要淋濕世上所有的悲傷般的冷雨。問道:「外面是下著雨的夜晚,我是不是再待一下呢...」於是,邊喚著酒保的小名牛奶邊入睡,這是原本歌曲的結束方式。可是這裡美雪只唱到「我們永遠都要這樣喔。」就停了。在入睡之前就開始唱:「走吧,MAMA,離開這城鎮吧,雖然現在是下著滂沱大雨的夜晚。」剛剛悲傷到遍體鱗傷的心,決定脫離孤獨所致的疲憊,捨棄這個城鎮、捨棄過去,往下一個城鎮、往未來出發。
合聲杉本和世穿著貓的服裝,和中島美雪逗趣地互動,伴隨著節奏輕外的歌曲,營造出幽默明亮的氛圍。這是主人翁對著一隻名叫MAMA的貓說話的場景。當然,因為說話的對象是貓,自然沒有任何回答。所以這貓也是女人的心的投影。也就是說,這貓有別自己的三種形象:一 、懷抱著回憶的傷痛的虛弱的自己;二、一個人寂寞地在街道的一角喝著酒的自己;三、每次戀情結束後,便嗚咽著出發到下一個城鎮的自己。對女人而言,流浪是一種宿命,而名叫MAMA的黑貓,則象徵著這種宿命的因果。
「在東風吹起的時候,長途巴士運來了,那人的黃色西裝外套。」東風是指「這裡」,也就是春風,正因為春天來臨,所以那人的外套顏色一定是黃的(譯者註:日本春天最容易觀測到黃砂)。而且那還是從漫長的冬天裡,以長距離巴士運過來的;可是,在那之後,就是「老套的離家出走,這都是很久很久以前的事了。」這段副歌反覆著。在很久以前,無法實現春天的戀情的女人,出外旅行。只是,這樣一趟以熟悉的他的身影作伴的旅行,徒然增添內心傷感。等於完全表現出另一句歌詞:不管我認錯人多少次,就是遇不到他。在1986年的作品「HALF」裡,也有類似的句子:「反覆地認錯人的過程裡,錯失了最重要的他。」
繼續旅行的過程裡,到最後連自己追求的愛都完全認不得了。然而,中島美雪還繼續唱著:「即便如此,我仍無法忘記(找尋那人的)旅程。忘了悲傷,要我試著靜靜地獨自生活,這些對於太過於墮落的我而言似乎也辦不到。」
對照「流浪之詩」這樣的標題,容易讓人產生疑惑,這首歌並不是那種想要逃離什麼的流浪。中島美雪,或在東風的夜晚,應該聽過死了也要繼續旅行的女人(自己)的歌,應該聽過那女人單手抱著黑貓,在漆黑的夜路上呼喊風、呼喊愛的聲音──這才是這首歌所要歌唱的。游走在旅程和旅程之間,這樣的一種流浪,是女人探求那唯一的愛的形式。不是企圖奔向外面的世界,而是對內心世界的一種探求。換句話說,這可以說是INNER TRIP,往自己內在精神的一種流浪;所以她說要繼續這樣的INNER TRIP:「直到飛著或被風吹飛到粉身碎骨為止。 」
「流浪之詩」一唱完,美雪便對著樂手中的其中一個說:「有酒的話,這世上就是天堂了,喝酒的感覺真暢快,一些瑣事都無所謂了。舞台繼續酒吧的場景。「喝了酒就會想彈吉他。」話一出口,抱起12弦吉他,演唱1978年的作品「窗玻璃」。這是曾經提供給研直子的作品;中島美雪說,以前研直子演唱的時候,還有樂團Alfee在後面做吉他伴奏。
窗玻璃也是一首既悲哀又心酸的歌曲。這首歌的登場人物有四個人:被甩的女人A、甩了A的B、B的新歡C、B的同性友人D。
窓ガラス/窗玻璃
あの人の友だちが すまなそうに話す
あいつから見せられた 彼女というのが
つまらない女でと つらそうに話す
知ってるよと あたしは笑ってみせる
他的朋友不好意思地說
很受不了地說 他帶來的女朋友沒什麼意思
我說我知道呀 我笑了笑給他的朋友看
それよりも 雨雲が気にかかるふりで
あたしは窓のガラスで 涙をとめる
ふられても ふられても 仕方ないけれど
そんなに嫌わなくて いいじゃないの
我假裝不以為意 裝作擔心下雨的樣子
我藉著窗玻璃 止住淚水
就算被甩 儘管被甩 也是沒辦法的事
他也沒有必要那麼討厭我吧
気を抜いて 友だちはついしゃべり過ぎる
あの人が町を出る わけまでもしゃべる
あたしとすれ違うと 不愉快になると
知らなくていいことを 教えすぎる
他的朋友神經大條 話說得太多
連他離開城鎮的原因也說了出來
說他只要一和我擦身而過就不愉快
跟我說了太多不必知道的事
それよりも 雨雲が気にかかるふりで
あたしは窓のガラスで 涙をとめる
ふられても ふられても 仕方ないけれど
そんなに嫌わなくて いいじゃないの
我假裝不以為意 裝作擔心下雨的樣子
我藉著窗玻璃 止住淚水
就算被甩 儘管被甩 也是沒辦法的事
他也沒有必要那麼討厭我吧
我們可以想見聽到D說那些話的A,表情有多悲傷,D彷彿問過A說:「為什麼,B要拋棄像妳這麼好的人,而選了像C那樣的人呢?」A只是回答:「我知道呀。」只是用一種不合常理的平靜笑容來回應。這個時候,A已經在努力地避免自己崩潰,處於備受煎熬的狀態。不,或許有好幾次都想抓狂、大哭一場,只是哽咽地隱忍住也不一定。可以確定的是,A試圖安慰自己,修補崩裂的心,盡量不讓悲傷的心情惡化,只是D好像在追殺她似的,又多說了B因為不想再看到她,看到她心情就不好,所以離開了這個城鎮等等的話。D沒有惡意,只是講了多餘的、害她心酸的話。至於讓B拋棄自己,取而代之的女人C,若是讓自己覺得:「是她的話就沒辦法了,跟她比我畢竟不算什麼,被甩了也沒辦法。」也就算了。諷刺的是,C卻是個讓自己覺得,這樣的女人到底哪裡好的傢伙;更不能接受的是,B為了避開自己,還跟C一起離開這個城鎮。聽到這種話,等於倆人不可能復合,這一連串的打擊太震驚了。A或許在想:「想逃離這個城鎮的,應該是我吧。」傷心地想一個人痛哭到淚盡。可是,眼前還有B的朋友D在場。如果現在跟她講話的人,不是前男友的朋友,而是自己的朋友,或許還能抱住對方哭個夠;然而,此刻只能逞強地表現得很平靜。如果不能裝作雨過天晴,走出情傷,或許就得一派輕鬆地跟D說:「B會跟那麼無聊的女人在一起,大概是脫不了身了吧,還得麻煩你多安慰他。」可不能讓D察覺自己其實聽得快受不了了,不然話傳到B的耳中,會讓自己更加悲慘。
想哭卻不能哭、背負著深深的悲傷與重創的可憐女人A;以及沒有惡意,不是、是神經太大條,不該說的也說的D;連他人的感受都不懂,帶著無趣女人離開城鎮、生活放蕩不羈的B。透過短短十六行的歌詞,以及精緻刻劃的人物。中島美雪把主人翁的心情漂亮地描述出來,造成聽者心裡的迴響。技巧相當卓越。
再來是節拍輕快的、1976年的作品「我喜歡撒謊的人」。繼續唱早期的作品。窗玻璃破碎在戀情裡的主人翁,打算借酒邀眾作樂。在酒精的催促下,胡鬧狂歡,遮掩心中悲思;然而表情越是歡樂,內心越是寒冷。不管做出怎樣開朗的表情,獨處的時候就會察覺到,自己不過是在隱藏,用沾滿血跡的雙手絕對無法治癒的傷痛罷了。大家就算胡鬧放縱,也無法解決任何事情,只是逃避現實罷了。明知如此又趁著酒意做笑。反正不這麼做是不成的。所以女人聲稱:「我喜歡撒謊的人。」
酒和謊言點出了這首歌交集的兩個焦點然後帶出四個重點:一、連被背叛的回憶都當作笑話,就能說出自己不再留戀的謊言。二、酒可以為我捨棄掉烙印在心裡的回憶(胸中的記事本)。三、在回憶浮現眼前的同時,要吹散那時隱時現的孤獨與悲傷,用酒和謊言誇張地做笑胡鬧是最有用的了。四、喝了酒之後,就能被空中的雲朵所擁抱,感受做夢般的感覺。特別是第四點,有種悲哀到非得遠離現實不可,到冥想世界避難的感覺。是十分深刻的悲哀。
這四點不論哪個都是既愚蠢又黑暗。類似的忘憂方式,比方說即使在房間裡自己一個人抱著頭,陷入喧嘩的漩渦,或者假裝沒事、投入工作,失去的也不會再回來,拖長的影子的重量也不會改變。只是,打從心底笑出來,就能早些發現迎接明日的方法嗎?這也是個問題。然而就像這首歌所說的,在低潮的時候,被很多朋友包圍、支持,算是很大的救贖吧。
相對的,去年夜會裡所唱的「十二月」:獨自抱著膝蓋,翻開電話簿也找不到一個連絡的朋友,結果就自殺的孤獨女性,在今年的夜會已經看不到了。
另外,我們注意一下其中的兩句歌詞。
背なにかくれて のぞいてみせる
淋しがり屋の 哀しみを
隱藏在背後 從中探出頭來窺看
是容易寂寞之人的 悲哀
這個部份很容易讓人進入詩的世界。「背後」這個字用得很漂亮;從男人的背後,可以看到有種稍微膽小的「悲哀」,被擬人化,悄悄露出一張偷窺的臉。是呀,因為現在是作樂的場合,所以不要躲在那裡,那麼,給我出來吧。所以女人之後又唱:「把他給我請來前面的位子。」每次看到這種用字遣詞的高招時,我真的覺得:「中島美雪是天才呀。」(這一段引自詩そして歌にかかわるエッセイ網站)
舞台背景轉到女人的房間,出現一台白色的電話。中島美雪開始「說」收錄在1978年專輯「跟我說愛我」的作品「你好嗎?」。這首歌沒有旋律只有口白般的台詞,在一般的演唱會上,可以說絕對不會用到。現在搬出這樣的作品,顯然是要利用夜會的舞台特色來發揮本領。中島美雪會如何詮釋這首歌呢?
歌的內容是,「我」打電話給女性朋友C,而C偷偷地跟我單戀的B在交往。為了一探究竟,所以打電話過去。「我」是在知道一切事情的情形下打這通電話的;所謂一切是指:C跟B交往、B在C的房間、B討厭我。而不管「我」怎麼逼問,C都不想傷害到我,不說破地保持自然的應答。「我」,雖說是因為要挖苦她、騷擾她才打這通電話的,可是也是希望心裡能有個底,有個了斷;想確定C真的適合B所以才打這通電話。可是,心裡的某個地方,還是會暗暗地詛咒C別得到幸福。
中島美雪以不急不徐的聲音開始說話。先是以超越自我厭惡的憤怒似的強硬口氣開始,然後又帶著死心的沉穩語調說:「我會被他討厭,是理所當然的。」 她稍微放慢說話的速度,以一種含有懷念的悲哀的聲音,淡淡地說著:C在半夜還陪她聊、自己死纏著B、只有C不會嘲笑自己等等的事情。而且,還用一種幾近恐懼的迫力語氣,敘述著內心的震撼:C是如此地溫柔,要贏得B的愛也綽綽有餘...。原因是想知道B為什麼會喜歡上C,想知道C怎麼說話的;但一和C談話,事情就發展到自己沒料到的方向。中島美雪精湛地表現出,因為喪失自我與狼狽、墮落的女人的醜陋。
好像是急了或慌了,「我」竟說出C畫裡的人很像自己的男朋友這樣的謊言。在等待C說些關於B的事情的同時,也描繪出心裡的恐懼,這裡的心理描寫很微妙。「我」突然用「明天有什麼打算?」這問句突然把話題轉回現實(真實),但因為C一直裝做什麼都不知道,最後終於以嗚咽的聲音著急地說:「請你叫他來聽電話。」真的是在悲劇的舞台上,孤獨女人的一種著急的呼喊。
最後,或許是做好接受現實的準備,以沉穩的聲音,說出C跟自己彼此都心知肚明的事。C到最後都給自己留面子,然後這樣做了結尾:「真羨慕她,今晚應該會哭吧。」這裡的羨慕,雖然也包括能夠跟B在一起的幸福狀態;但其實更是羨慕C的那種、一貫地對自己保持友情的溫柔體貼。在這個過程裡,「我」的殘骸,漸漸地被擊潰到零散無存了。
這裡有一個值得注意的地方,在專輯裡,接在這首歌後面的是苦於嫉妒之心的「怜子」。正因為是指示INNER TRIP方向的中島美雪,她會更深一層的內心世界探索也很正常。語畢,一瞬間下一首歌曲「卸妝面霜」的音樂開始了。
掛下電話後,女人開始卸妝。「卸妝面霜」。女人在黑夜中浮出的身影,是她醜陋的心,怎麼擦都擦不乾淨,讓人想到在幻覺中雙手染上鮮血的馬克白。這一幕帶有詛咒一般的緊張感。夜,把女人從平常的她切離出來,把她從日常生活帶往遙遠的隱藏的世界裡去。夜徹底表現著哲學之鑰的功能,她其中的一部份,藉由影子的形式,超越了祈禱與有形的悲哀。中島美雪背對著觀眾席,沐浴在從觀眾席打過來的強光,像是巨大的影子,在這樣的氛圍裡歌唱著「卸妝面霜」。那怪異地搖動的影子,似乎時而哭泣、時而苦吟,又似乎在憤怒地變化著。中島美雪有如預言世界末日的呪術師,像是操弄傀儡一般地讓靈魂脫離身體,投射到自己影子的投影。夜會,果然是一種舞台藝術的表現啊。
以影子來表現情感的美雪,在她背對著我們的時候,馬上就投射出超越語言的戰鬥。
接著是1985年的作品「月亮的嬰孩」,舞台這時像是陷落般地傾斜,煙霧妖異地漂散著,出現巨大的月亮。在逆光中,裸身的中島美雪抱著膝蓋坐著;不,不是裸體,而是從地板正下方往穿著緊身衣的她、軟弱地握著麥克風的她,被照出低著頭的身體曲線。那纖細的線條,在頸部附近特別有藝術的美感,有如靈體一般。
全然不動、靜靜地唱著月亮的嬰孩的中島美雪,有如迷失在重罪的森林裡的少年的悲慘叫聲般演唱著,會場響起她乾涸的聲音。
繼續歌唱的是1979年的作品「斷崖-給親愛的人-」,中島美雪站起來踏出腳步。不知何處吹起了風,音效做出了風聲。熾烈地,攻擊般的歌曲開始了。
突然間,「風吹向北方」的句子,將我們的視野凍成白色。美雪唱著:「雖然心中不時吹起暴風雪,但至死也要穿著春裝。」因為寒冷大家都逃得遠遠地,但她似乎為了隱藏凍結的心而穿著春裝。這世間有如一停止就會跌倒的腳踏車,要拼命地氣喘呼呼地猛然踩著車輪才行,是一場嚴苛的賽跑。跑不下去的就會被說是廢物,就好像被放到兒時的玩具箱裡,被徹底地遺棄。人生如果後退就完了,沒有任何地方可以溫暖凍僵的身體,大家都忙著為自己的旅程做準備,誰也幫不了誰。中島美雪唱著,與其讓大家對你揮手喊著活下去吧,不如讓他們罵你去死吧,反而能一直昂揚地奔跑下去。
中島美雪絕對不是悲觀地在補捉生存的面貌。而是雖然有各式各樣的人努力地在孤獨中賽跑,但這個世界中的暴風雨,寒冷地、不留情地吹襲著,把他們生吞活剝;然而在這裡面,跑者們緊握著手中小小的夢想與愛,露出溫柔的眼神,在沙漠般的生活裡徬徨的同時,他們同時也希望向親愛的人伸手求援──這個伸手的瞬間就是中島美雪想要歌頌的。靜靜伸出的手,可以握住已經伸過來的手。作為INNER TRIP的這些歌曲,從這首「斷崖-給親愛的人-」開始,一切的能量都將開始往外發展。從內心深深挖掘到的思念,最後將貫穿核心,一口氣往外面的世界綻放。這首歌是一種奮起的境地,中島美雪漸漸動作起來;上一首「月亮的嬰孩」有如回歸子宮,她全身不動地靜靜演唱著,只以輪廓現身,為奮戰不懈的這首歌埋下反差的伏筆。
灌注到歌中的能量,要發射至外面的世界,意味著自我革命。要把自己放到前線,往外面的世界發展之前,前置作業就是得覺悟自己必定會受傷、要進行戰鬥。敵人,包括自己,也包括自己以外的無數的主體,INNER TRIP,內在的旅程,雖說始終是在和自己進行貼身的戰鬥;但對於抵禦外在不特定的許多敵人來說,也能增強存活的機率。避戰脫逃的話會被叫做廢物,永遠被當成廢物,腳踏車的踏板直到死去之前都得一直踩下去,害怕傷害的話便無法前進。如果這是一場生存之戰,就理所當然地會領悟,往後都會有新的試練。風吹的是北風,心中也總是暴風雪,但我不恨它吹向自己,而堅持要穿上春裝,來撐過這場風暴。這種積極的思想,可以說是基於自我革命的一種起跑姿勢。
在中盤演唱「斷崖-給親愛的人-」時, 舞台上的霧一瞬間散去、放晴了。變得好像可以眺望到遠方似的。這才注意到,被稱之為夜會的、中島美雪和我們的旅程終於要展開。有如從漫長的隧道脫出的瞬間,同時也察覺到電子合成樂器放出乾燥的風吹過的音效。鼓聲開始,1985年的作品「孤獨的肖像」緊接著登場。中島美雪的神色,變得就像等待比賽鈴聲響起的拳擊手一樣地目光嚴峻。
和「斷崖-給親愛的人-」對峙的這首歌,不斷重覆著副歌:「大家都獨自一人,好似在海底一般。」在戀夢中破滅的女人唱著:「所謂的悲傷,並不是失去你,而是無法再相信任何人。」有如淋著絕望的雨,以細微的聲音嗚咽的棄兒一般,失去可以敞開心胸信賴的對象;女人把自己沉入孤獨的海中,封鎖其中不再動作。戀愛這種東西,原本就是要求不同環境生長的、價值觀不同的兩個個體相信相依,純粹看命運的偶然性而成立。
實際上,原本就沒有什麼讓稱之為戀人的兩個個體彼此連結的東西,可以確信的東西一個也沒有。所以大家就會在兩人之間開條連結的溝渠,好像掩埋場把砂土都放進去一樣,投入各式各樣的想法。這首歌裡的女性也是一樣,說著被背叛的痛苦,說自己不想再悲傷,又打算再愛一次,堆疊一次又一次的戀愛經歷。「消之不去的痛楚將之沉入內心底處,重新摸索前進的腳步。」在這裡也可以看到中島美雪所擺出的前進姿勢,不管受到怎樣的打擊,仍想求取不會悲傷的愛。心,徬徨在不知何時才能終止悲傷的悲哀之海。
中島美雪以嚴肅的表情說:
「我想,忙碌的話也好,忙碌的話就什麼都不用想。忙碌的話,就不必再看任何人事是非。我希望自己更加忙碌。要是更忙的話,之後就可以一直不想不看。要是又更忙,就可以什麼都不想地一直過活。更忙的話...。這樣我會變成什麼呢?好啦,這你不用替我擔心。為我操這個心太折煞我了。我這樣過活就夠了。沒問題的。我現在整個人都精神起來了呢。什麼事都沒有。沒問題。沒有問題。我很好,你不用掛心啦。我...現在可有精神的呢...您的擔心我受不起。」
聽到這些台詞,馬上就會想到前面唱過的、1984年的作品「向她問候一聲」裡的句子:「還好有在工作,可以裝做沒時間談戀愛。」隱瞞心事,任憑孤獨的雨吹打,一點一點地學習愛人與被愛的方法。可是,心要是崩壞成碎片,要踏出下一步就得依賴謊言才有力量。
一講完台詞,下一首歌「別逞強了吧」就開始了。這是1976年提供給研直子的歌曲。有別於兒時那般,不說謊也能活下去的自己,有別於知道什麼是真愛和溫柔的自己;現在的我,似乎在付出這些代價之後,清楚地知道只是在傷害自己、虐待自己。這首歌所演唱的便是這樣的哀傷。
主人翁一下子說自己見異思遷,一下子說自己喜歡獨處,所以,是不要管她,跟她說:「妳照妳喜歡的樣子去做。」就好了嗎?其實在這之後,她希望對方能對她說:「別逞強了吧。」希望對方說:「那妳幹嘛抿嘴不回應,幹嘛移開視線呢?」「既然這樣,我要去哪,妳幹嘛問?」從什麼時候開始,自己變得這樣倔強。在嘆息自己回不去童年的同時,以副歌反覆地唱,吐露出真正的心聲:「其實本來我想回說:『因為我很寂寞,想放聲大哭呢!』」
每次了解到戀愛的心酸、每次獨自受傷時,就想回到什麼也不知道的童年時光。可是,沒有美麗的離別,更不可能有無傷的戀情。誠實面對自己的心情,跟能夠不說謊不做作是兩回事。與其在我寂寞的時候說我寂寞害我哭泣,不如做出笑容讓我隱藏淚水。之後,歲月會支持未來的我的。鄉愁一般的感情,存在著知道傷痛、以笑顏隱藏淚水的心。
唱完「別逞強了吧」之後,接著唱「北鄉習俗」。一身上班族的裝扮,加上公事包,中島美雪輕踏著腳步開唱。歌詞一開始就是:「北鄉的離婚件數據說是日本第一...北方的女人不擅長忍耐,所以還是由女方主動提出的。」等等。而第二段的歌詞還有:「要困在拋錨的車裡被風雪凍死呢?還是吸入汽車廢氣而昏睡致死呢?」描述捨棄男人出走的北鄉女人規則。
關於這首歌,中島美雪曾經說道:
「每年都會有這樣的歌詞,像是『冬天來北海道的人請注意霜雪。』借來的出租汽車被風吹來的雪堆埋沒,於是被逆流的廢氣給悶死。所以,如果被埋住了,請您趕快打開門,走去滑雪場。」
有從北海道來的朋友聽過這首歌,說當地真的就像歌詞說:「冰凍的彎道像鏡子一樣。」道路被凍得像溜冰場一樣,速度稍微開快一點就會沒命。可是這首歌不是單純的北海道觀光歌,我想還有更深刻的含意。「光等待著春天是不會來的,你碰到北國的女人要小心。」這兩句是關鍵,正因為是會馬上拋棄男人獨自出走的薄情北鄉之女,真的要在一起的話,反而更希望被你的愛牢牢抓住。所以歌中的女人還有另一面,那就是口是心非的自我堅持。
「北鄉習俗」一唱完,舞台打上華麗的燈光,氣氛變得喧鬧起來。世界,逐漸地擴大。有如繁星被一瞬間的閃光包覆一般,中島美雪強烈的聲音貫穿我們。歌曲「SHOW TIME」登場。
SHOW TIME
日本中このごろ静かだと思います
日本中秘かに計画してます
整個日本最近平靜無事
整個日本有秘密的計劃在暗中進行
なにも変わりありませんなにも不足ありません
たまに虚像の世界を翔びたいだけ
一切都沒有問題 一切都很充足
只是偶而想在虛像的世界飛翔而已
日本中望みをあからさまにして
日本中傷つき挫けた日がある
整個日本的希望很明確
整個日本有傷痛挫折的日子
だから話したがらないだれも話したがらない
たまに虚像の世界を翔びたいだけ
所以不想說話誰也不想說話
只是偶而想在虛像的世界飛翔而已
いまやニュースはショウ・タイム
いまや総理はスーパースター
現在新聞是 Show Time
現在首相是 Superstar
カメラ回ればショウ・タイム
通行人も新人スター
攝影機開拍就是 Show Time
連行人都成了演藝圈新人
Watch & enjoy チャンネル切れば別世界
Watch & enjoy 頻道一切換就來到另一個世界
人が増えすぎて区別がつきません
みんなモンゴリアン区別がつきません
人口過多每個人看起來都沒什麼差
大家都是蒙古人 人類學上分別不出來
私特技はハイジャンプ私苦手は孤独
たまに虚像の世界を翔びたいだけ
我的特技是跳高 而我的弱點是孤獨
只是偶而想在虛像的世界飛翔而已
決まりきった演説偉いさんの演説
揺れるジェネレイション イライラの季節
套著公式的演說 成功人士的演說
激烈波動的世代 令人心煩的季節
息が詰まりそうな地味な暮らしが続く
いいじゃないの憧れてもステキなショウ・タイム
令人窒息乏味的日子繼續下去
就算對電視演的樣子有憧憬也沒什麼不好啊 超棒的Show Time
いまやニュースはショウ・タイム
乗っ取り犯もスーパースター
現在新聞是 Show Time
劫車犯也是個 Superstar
カメラ回ればショウ・タイム
私なりたいスーパースター
攝影機開拍就是 Show Time
我也想變成 Superstar
Watch & enjoy チャンネル切れば別世界
Watch & enjoy 頻道一切換 就來到另一個世界
這首諷刺社會的歌,太超現實,或者說隱隱有著恐怖感。二戰敗戰後的高度經濟成長,促成了所謂人工式偽和平的社會安寧狀態。好像理所當然地一樣,整個日本都顯得很平靜,沒有什麼不夠的,社會的面貌都被這樣的秩序所制約。活在所謂「令人窒息乏味的日子繼續下去」的幻覺中的人們,只想跳到「虛像的世界飛翔」而已。目不暇給之間,世代交替。所謂和平的這種魔物持續引發各式各樣的副作用,歌詞「激烈波動的世代,令人心煩的季節中。」的「激烈波動」,就是其中副作用中的一種。或者說,我們被磨鈍了的大腦,老早就被一種叫做漠不關心的病毒所侵犯了而不自知。
現在,電視新聞支配著我們、左右我們的思想。事實與真實之間,所有的事情都被善惡二分化、被娛樂節目化。新聞報導的原形就是宗教宣傳。更可悲的是,我們除了透過新聞來觀看世界之外別無他法。
從和這一年夜會同年的波灣戰爭就可以看得出來。新聞節目越做越多,但都是點到為止、沒有深入探討的話題。週刊的報導制式化故事化,活在安穩的生活中的人們被馴化,不覺得有必要認真思考事情,也不想確定什麼是事實。
再者,新聞被娛樂化之後,比之於看不到的情報或被隱藏的真實,媒體更在意的是有沒有賣點而已,專注在讓最多人感興趣的地方而已。
像小學生雜誌的波灣戰爭特集報導,很多孩子讀過的感想是:「看到那些只會叫著反戰反戰、大聲囔囔波灣戰爭的錯誤的大人就像笨蛋一樣。」「(美軍)為了和平而戰,即使有少數的犧牲也是沒辦法的。」有大量的投書是如此。這些就跟新聞節目連日的戰爭報導所留下的殘渣一樣。如果不看那些只是在製造觀眾興趣的最大公約數的新聞節目的話,在被剪輯去掉的部份裡,是存在著真實的。可是,讀了這種雜誌的小學生們隨之起舞,發表出來的心得跟報導一樣都規格化、沒有不同的意見。日本社會一方面有媒體製造波灣戰爭的風潮,一方面在被周圍的高牆圈限的和平裡,每個人都不肯從旁觀者的椅子上下來;在想到自己身為地球的公民的時候,又覺得是不是該做些什麼呢?其實,或許自己連用嘴巴說和平的資格都沒有。被日常生活束縛的現實,只是換了頻道也不會改變什麼、仍舊乏味的每一天的異世界罷了。
此刻日本又得直接參與伊拉克戰爭,不妨關掉電視,用自己的頭腦想一想吧。
如果說,前面是中島美雪下了「斷崖-給親愛的人-」的決心,要往外面的世界出發;現在就是在請你別受世俗影響,面對現實向前走吧。直到我們有了自己的主張為止,中島美雪應該會一直歌唱著這首「SHOW TIME」。
凝視遠方的中島美雪,歌聲筆直地命中我們的心;戴上 耳機麥克風的她,扮演導演的角色,裝作指揮鏡頭的樣子。杉本和世演計時員,坪倉唯子像機器人似地翻動手上的文件。像在指責什麼似的激烈節奏,迴響在會場裡。Theater Cocoon宛如在異空間中旅行,陷入一種以快速度往宇宙中心疾走的錯覺,身體感覺受到強大的重力所牽引。
接著「SHOW TIME」的音樂突然中斷,馬上換成歌曲「Maybe」的開頭。美雪大聲疾呼的演唱讓人措手不及,這是「Maybe」的首次亮相。中島美雪的眼神似乎看到什麼悲傷的事物,只因為她想抓住逸散的什麼似的,凝視著半空中。
Maybe 夢見れば Maybe 人生は
Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生
Maybe つらい思いが多くなるけれど
Maybe 就會增加不少煩惱
Maybe 夢見ずに Maybe いられない
Maybe 不去做夢 Maybe 又怎麼可能
Maybe もしかしたら
Maybe 或許
以這樣一段歌詞開始的「Maybe」,讓人預感今年夜會的結論將近。從「兩艘船」、「斷崖-給親愛的人-」、「孤獨的肖像」繼承而來的概念,同樣出現在這首歌。不管受到怎樣的強風吹打,不管波濤多高多大,不咬緊嘴唇,護住胸口往前走是不行的。歌詞讓我們想到之前在中盤唸過的台詞「我什麼事都沒有,沒有問題,沒問題。」即便被工作所追趕、戀情破滅,也決不能哀號,不能讓人看見眼淚。咬緊牙關,向風中前行吧,Career Lady。
這幅情景讓人聯想到松任谷由實1985年的作品「大都會的一角」。就算失戀也沒空流淚,被推進通勤電車裡。「看呀,聳立的高樓大廈,我一點都不悲傷。」這樣說給自己聽,或者「我是有夢的Single Girl」等,和「Maybe」有著共通的概念。「大都會的一角」也好,「Maybe」也好,都是鼓勵自己、以堅強意志前行的歌曲。驅使著她們的,究竟是什麼樣的力量呢?不管有著多麼心酸的想法,她所說的話語:「不做夢又怎麼可能」,就是充滿了光輝。因為想著有可能發生,所以不只是夢想;因為夢想著,才有了可能。有夢的人生是生存的證明。別絕望,用自己的手創造出可能性;但更精確地說,相對地,同時也要面對突然就絕望了的可能。
激昂的「Maybe」過後,馬上就是壓軸的、1990年的作品「倆個人」了。到這裡已經不需要口白介紹了。舞台上空無一物,成為平坦的空間,以光與影明確分隔。首先,由坪倉唯子開始,出聲責罵中島美雪所飾演的女人;接著,杉本和世跟著加入譴責,說明美雪演的女人是個流鶯;然後,披著白外套的美雪才終於開口,說自己徬徨於愛、被人嫌惡。坪倉唯子和杉本和世一起唱著:要把麻煩的傢伙趕出街上。美雪繼續說,和被大家所討厭的男人相遇的故事。兩人的邂逅,身無長物,只是呼喊著:「希望不再受傷。」不管受到怎樣的辱罵與嘲笑,只能充耳不聞那些無聊的話語,把握住珍貴的東西,往翠綠的春夜前去。不管受到怎樣的打壓,都還有不迷失自我的自己。歌詞裡「沒有可以給你的東西」是重點。愛不是屬於誰的東西,而是兩人共有的實感;不是給予爭奪,而是去察覺就會有的。就算兩手空空,能有大聲說出「希望不再受傷」的勇氣就夠珍貴的了。
一聽到這首歌,就想到一部美國電影「Made in Heaven」。
故事是車子掉進河裡、溺水的父子,被偶然經過的男主角所救。可是,在幫了兩個小孩和父親之後,男主角自己卻溺死了。到了天國的他,和一位美麗女性相遇,可是對方卻得被抹去記憶投胎做人。因此男主角也向神請願說想轉世投胎,神明開出他們要在30年內相遇的條件,然後同樣去除了男主角的記憶讓他下凡。然而,失去在天國記憶的倆人,總是擦身而過,過著墮落的人生。男主角因為被騙而過著淫蕩荒廢的日子,變成大家討厭的對象,而她也沉溺在不幸的戀情裡。三十年後的某天,倆人在人群中偶爾擦身而過,各自走向不同的道路;突然,背對的彼此停下腳步,回過頭來,一句話也說不出口。因為心中誰也聽不到的呼喊,重新牽引失去任何重逢信物的倆人。就在神給的期限即將結束的當下,倆人重逢了。
「倆個人」實現了在1986年作品「HALF]裡無能重逢的倆人的命運的邂逅,夜會似乎就在這首歌裡真正地落幕了。
在穿著漂亮的衣服、一副普通人的臉孔,過著普通的人生的人裡面,也有迷失自己、行屍走肉般的人;在臉孔骯髒、站在逆風中,被愚蠢的罵聲罵到彎曲身體的人裡面,也有不失瞳孔的光芒的人。這種眼神牢牢地看著自己可以前進的夢和可以掌握的道路。蹲在斷崖底下 ,內化的世界是什麼都不會改變的;不管摔跤幾次,徬徨的盡頭,一定有得以救贖的邂逅。
呼喊安可、打著拍子的掌聲,響徹在有如巨大的時間膠囊的Theater Cocoon。夜會是沒有安可演出的,可是大家還是坐在椅子上拍手。中島美雪再次出現在舞台上,深深地一鞠躬,然後消失在我們的眼前。跟一年前比起來,這次的內容豐富許多,傳達出表演工作者最棒的成果。中島美雪的舞台有如反射鏡,反射她的心到我們身上;觀看夜會,彷彿被她的軀體所壟罩;在她的精神世界中,感覺可以觸及到自己似的;中島美雪也反射出我們的形象,彼此不斷迴照。醜陋的事物也好,美麗的事物也好,一切都在稱之為「我」的自我中生滅。 觀眾和她是一組對鏡,映出閃爍的現象。鏡子如果要常保明亮,不時時擦拭是不行的,在看這樣的舞台的時候尤其如此。
夜會1990.倆個人(注意,原版DVD無中文字幕。)
資料來源:
http://ameblo.jp/kuriyakin/entry-10050814103.html
http://homepage2.nifty.com/tacoessay/sub.sukinauta.htm
夜會1990──LIVE MV OF INNER TRIP
文/kuriyakin 譯.加筆/竑廣
1989年9月,澀谷Bunkamura文化村誕生。花費三年時間,投入210億日幣預算,網羅音樂、戲劇、美術、電影等異種文化的日本第一間複合文化設施。關於其中的Theater Cocoon,過去曾屢次提及,它是由演出家串田和美擔任企劃製作,而她又是由中島美雪在施工期間介紹來的。中島美雪等於是幕後的製作人。
由於第一次舉辦的夜會對中島美雪來說還在實驗階段,評價並不高。至少,沒辦法讓觀眾了解,夜會在做什麼?從一般演場會場地移到劇場有什麼不一樣?
而第二次夜會,則從1990年11月16日開始到12月8日為止,在23天的時間裡舉辦共20回的公演。當時走入繭中(Cocoon)的我,安適地坐下欣賞;然而,結束的時候,竟一時無法從座位上起立。就好像宣傳文案所說「親手把美雪的歌交給你」那樣,我感覺中島美雪的心直接觸及了我。顯然,第二次夜會的氛圍,和第一次不同。在不到90分鐘的時間裡,舞台目眩神迷地變化著。中島美雪用很猛的速度在快跑,好像以影格般的方式凝視秋天天空的表情似的、一種要快快地完成黃昏的流送似的表情。這場流星一般的演出通過我的身體,不意之間自己的雙手已捧著中島美雪的殘像,真的是很棒的舞台。
那麼,就來紀錄第二年的夜會吧。
第一首歌是夜會的主題曲「兩艘船」,在上一次1989年的夜會最後唱過,這次則是以上一次的最後一幕做開始。舞台上佈置地像是船的甲板一樣,有三張白色的躺椅,杉本和世、坪倉唯子,和中島美雪三人坐在上面。也不知道從哪裡傳來了浪潮聲。有如惋惜夏日似的,疲憊的夕陽照著這三人。乘著海風,還可以聽到鋼琴的聲音。
時間的流逝將一切風化。可是,為何只有寂寞不受風化,還留在心裡呢?還要經過多久,才能隨心所欲地捨棄對人的雋戀?這裡的關鍵在於:時間能否為我帶走寂寞?時間的流逝是殘酷的,既不停止也不會回到過去,要再次回到過去要回到當時的境地都是不可能。所以,只能希望時光之流把悲哀和痛苦給減少。儘管忘不了,但可以經由時間,把心痛和心酸給減輕。但,中島美雪卻大膽地歌唱道:「(時間)為什麼忘了帶走寂寞呢?」
隨著年紀,隨著悲哀的事情越來越多,寂寞也同時跟著平行地增大。儘管時間把許許多多的事物通通帶走,唯獨寂寞被留下,彷彿帶不走似地陸續增加。時間造出過去,造出回憶;而我們終會知道,流逝的時光的殘酷與悲哀。差不多二十七八歲之後,人的心就會突然地被寂寞所包圍,對人的眷戀所堆疊的孤獨變得可怕起來。此刻中島美雪正在唱的,應該就是這樣的寂寞吧。「並非企望困難的事情,也不是企望不可能的事。」在副歌中的兩句伏筆之後,歌者又唱:「歲月啊,到最後如果能留給我什麼的話,有多少寂寞就給我多少等量的愚癡吧。」所謂的愚癡,灌注了逆轉時間之流的念頭。與其說不知悲傷寂寞恐怖為何物,不如說表現了想回到過去的情思。
接著,歌詞又繼續鋪陳:「你和我,好比是兩艘船。」說是即便被高聳的大浪給隔開,彼此仍然一唱一和、渡過暗黑大海的一隻一隻的船。在受著寒冷的海浪的同時,前行的船舟能夠奇蹟地彼此確認的這一點...成為在所謂生活的孤獨航行中,鼓勵彼此的明燈。隨後她又了然於心地唱道:「在時代的潮流中,囚泳的海鳥們...知道我倆終究會斷去牽絆。」船舟是指自己這般的個體,海是吞沒各式各樣的命運的顛簸的人生,海鳥則暗喻著,在時代的潮流中,俯瞰流轉的一切現象的神的眼睛。「牠們不斷低語著殘酷的天意(攝理)。」攝理是文學上經常使用的字眼,出自於基督教,意思是支配/指導全宇宙的神的意志。
不只如此,中島美雪更進一步地投出饒富深意的句子:「要是哪天不幸的我被巨浪擊垮時,不知在哪片海域的你的船身,應會發出些微的吱嘎聲吧。」我,光靠這樣些微的共鳴,便能湧出勇氣,繼續航行在孤獨之海。「就算船纜寸斷;被狂風大浪吞沒也罷。」受著挫折與蹉跎的波浪,即便繩纜斷了,所要覺悟的,也不是沉沒到深海底的下場,而是傳至我胸口的你的悲鳴所說的:不管發生什麼事, 都要跨越困難。我可以斷言,你的聲音照亮了我的航向。在這裡的中島美雪,不是哭著臉脆弱的她,而是被像海一樣深的勇氣與強力的牽繫所支持的,凝視著遠方的她。在知道兩人的牽繫終會斷裂的同時,藉由它把勇氣和信念灌注到自己身上。不,應該說是向著什麼無法計量的、超越牽繫與愛的力量前行,從中綻放出勇氣和信念才是。
在1982年的作品「砂之船」裡,有航行至沒人在的夜海的砂之船;在1990的作品「with」,有代替寂寞、虛幻與疑慮的永遠的牽繫──在旅行中和他的名字同行。如今,在漆黑得看不見星星的夜空裡。在無盡黑暗的暴風雨之海裡的兩艘船,中島美雪則說:「它們微不足道的愛有如載浮載沉的孤葉。」可是,她又告訴我們說:「(這兩艘船)各是一艘船,也是同一艘船。」
這首歌開始時像是背負巨石似地,靜靜唱出平順的歌聲;然後慢慢轉成強力激烈的,要橫渡大海的嚴肅聲浪。這樣的歌唱方式,擴大了觀眾想像的規模,讓觀眾認識到鮮明的指標與方向。
第二首歌「向她問候一聲」。以前喜歡的人現在有了女友,歌中的主人翁注意到她的存在,藉由「向她問候一聲」和喜歡過的他道別。過去曾一無所知地與他相遇,愛上他,然後離開他。這首歌的悲劇性在於,只是希望他得到幸福的主人翁,有如戲劇中自哀自憐的女主角般,懷抱著獨角戲般的悲慘與破碎的戀夢的殘渣。正因為還愛著對方,所以嫣然一笑,說出「God bless you 向她問候一聲」。除此之外沒有更好的說法了,主人翁說的畢竟不是「Good luck」,而是「God bless you」。如果是希望對方幸運的「Good luck」,聽起來像是:「加油!要好好的喔。」那樣而已;然而「God bless you」直譯的話呢,就是希望神保佑你,是以自己清澄的心向對方表示滿滿的感謝。取代愛的休止符的是:新生的感謝的心。非常漂亮的一種愛的收尾方式。結束了,所以,副歌不斷重覆地說:「鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭。」這倆人的時針,將不再刻劃於未來。
開頭有個引人側目的地方,就是以手相為例,卻說結果未來誰也無法預測,歌唱著:「正因為明日無法預測,所以我是真的打從心底相信你愛著你。」類似的概念在1985年的作品「孤獨的肖像」中也有:「所謂的悲哀,不是失去你這件事;而是再也無法相信他人。」那首歌的悲劇女主角在「Lonely Face」中,認識到其中有著無法消去的身影,決心再次摸索出愛的方向。
而這首「向她問候一聲」,則聚焦在主人翁純粹誠實的心,以及恬淡的自尊表現。彷彿讓人看到抹去一切悲傷的、離開傷心處的女性背影。
放在甲板上的躺椅被拿到後面去。中島美雪說:「酒不錯喔,有酒的話,人生就光明許多了,..所以...為了讓人生光明起來。來杯酒吧。來杯酒吧。」語才剛說完,酒保就出現了。舞台一瞬間從船上轉為酒吧,至於為什麼想喝酒,應該是剛剛「向她問候一聲」中的失戀的痛所致。
美雪的手肘靠在吧台,唱著以爵士風重新編曲的「牛奶32」。這首歌在描述被甩的女人到從前的男朋友的店,在酒醉的情況下講了些癡話的情節。可是店主只是以朋友身份招待,一言不發。歌詞雖然只有女方不停說著,卻漂亮地把兩人的交流表現出來。如果這首歌有一句歌詞是男方來講的,或許就沒那麼出色了,這是中島美雪厲害的地方。說到厲害,她在唱這首歌的時候,演得活靈活現的樣子真的很棒:女性忸怩作態的樣子、疲憊地傾訴般的歌唱方式、在歌詞微妙的地方以或強或弱的力道加以區分。不管哪種表現,都深深地讓人感受到:「啊,這就是夜會呀。」美雪在她的歌唱事業上又邁出了一大步。展翅高飛、自由自在地演出的美雪,實在太美麗了。也因為這首歌的表演,觀眾席這邊的氣氛變得明亮起來。
「牛奶32」像是說著以下這般的故事。被甩的女人推開酒吧沉重的門扉進來,酒保在櫃台裡面洗杯盤,她碎唸道:「又被甩了,以為這次一定會成功的說。」看起來她每次被甩的時候都會來這家店,而酒保只是默默地聽著女人的抱怨。因為只會喝牛奶而被叫做牛奶的酒保,今晚卻喝她認為是適合他的bourbon美國威士忌。這個女人就這樣到朋友的店裡,在酒醉跟複雜的心情之下,傾訴心酸的感情苦惱;但是他卻不能說什麼。能說出口的心酸還有得救,說不出的心酸根本無法忍耐。酒保心酸的情感,逐漸膨漲,把全身糾纏得毫無縫隙。
「為何我倆都那麼好面子又愛逞強?」這句歌詞把女人跟酒保的關係放到更鮮明的位置。也就是說,不管什麼時候,他們都覺得彼此不要越過朋友那條界線。反過來說,他們有著朋友以上的感情。接著中島美雪提及自己的年齡,原本的歌詞是32歲,但她現在卻唱成42歲。這首歌從發表到現在已經超過十年了,所以我們知道,此刻中島美雪親手把歌曲注入了新的生命,讓它重新活過來。
中島美雪邊說:「我們永遠都要這樣喔。」邊趴在櫃台上。就在她趴下的同時,1976年的作品「流浪之詩」開始了。本來在「我們永遠都要這樣喔。」這一句之後還有歌詞是:「店要打烊了吧,我的帳單在哪。」然後再看看窗外,正下著彷彿要淋濕世上所有的悲傷般的冷雨。問道:「外面是下著雨的夜晚,我是不是再待一下呢...」於是,邊喚著酒保的小名牛奶邊入睡,這是原本歌曲的結束方式。可是這裡美雪只唱到「我們永遠都要這樣喔。」就停了。在入睡之前就開始唱:「走吧,MAMA,離開這城鎮吧,雖然現在是下著滂沱大雨的夜晚。」剛剛悲傷到遍體鱗傷的心,決定脫離孤獨所致的疲憊,捨棄這個城鎮、捨棄過去,往下一個城鎮、往未來出發。
合聲杉本和世穿著貓的服裝,和中島美雪逗趣地互動,伴隨著節奏輕外的歌曲,營造出幽默明亮的氛圍。這是主人翁對著一隻名叫MAMA的貓說話的場景。當然,因為說話的對象是貓,自然沒有任何回答。所以這貓也是女人的心的投影。也就是說,這貓有別自己的三種形象:一 、懷抱著回憶的傷痛的虛弱的自己;二、一個人寂寞地在街道的一角喝著酒的自己;三、每次戀情結束後,便嗚咽著出發到下一個城鎮的自己。對女人而言,流浪是一種宿命,而名叫MAMA的黑貓,則象徵著這種宿命的因果。
「在東風吹起的時候,長途巴士運來了,那人的黃色西裝外套。」東風是指「這裡」,也就是春風,正因為春天來臨,所以那人的外套顏色一定是黃的(譯者註:日本春天最容易觀測到黃砂)。而且那還是從漫長的冬天裡,以長距離巴士運過來的;可是,在那之後,就是「老套的離家出走,這都是很久很久以前的事了。」這段副歌反覆著。在很久以前,無法實現春天的戀情的女人,出外旅行。只是,這樣一趟以熟悉的他的身影作伴的旅行,徒然增添內心傷感。等於完全表現出另一句歌詞:不管我認錯人多少次,就是遇不到他。在1986年的作品「HALF」裡,也有類似的句子:「反覆地認錯人的過程裡,錯失了最重要的他。」
繼續旅行的過程裡,到最後連自己追求的愛都完全認不得了。然而,中島美雪還繼續唱著:「即便如此,我仍無法忘記(找尋那人的)旅程。忘了悲傷,要我試著靜靜地獨自生活,這些對於太過於墮落的我而言似乎也辦不到。」
對照「流浪之詩」這樣的標題,容易讓人產生疑惑,這首歌並不是那種想要逃離什麼的流浪。中島美雪,或在東風的夜晚,應該聽過死了也要繼續旅行的女人(自己)的歌,應該聽過那女人單手抱著黑貓,在漆黑的夜路上呼喊風、呼喊愛的聲音──這才是這首歌所要歌唱的。游走在旅程和旅程之間,這樣的一種流浪,是女人探求那唯一的愛的形式。不是企圖奔向外面的世界,而是對內心世界的一種探求。換句話說,這可以說是INNER TRIP,往自己內在精神的一種流浪;所以她說要繼續這樣的INNER TRIP:「直到飛著或被風吹飛到粉身碎骨為止。 」
「流浪之詩」一唱完,美雪便對著樂手中的其中一個說:「有酒的話,這世上就是天堂了,喝酒的感覺真暢快,一些瑣事都無所謂了。舞台繼續酒吧的場景。「喝了酒就會想彈吉他。」話一出口,抱起12弦吉他,演唱1978年的作品「窗玻璃」。這是曾經提供給研直子的作品;中島美雪說,以前研直子演唱的時候,還有樂團Alfee在後面做吉他伴奏。
窗玻璃也是一首既悲哀又心酸的歌曲。這首歌的登場人物有四個人:被甩的女人A、甩了A的B、B的新歡C、B的同性友人D。
窓ガラス/窗玻璃
あの人の友だちが すまなそうに話す
あいつから見せられた 彼女というのが
つまらない女でと つらそうに話す
知ってるよと あたしは笑ってみせる
他的朋友不好意思地說
很受不了地說 他帶來的女朋友沒什麼意思
我說我知道呀 我笑了笑給他的朋友看
それよりも 雨雲が気にかかるふりで
あたしは窓のガラスで 涙をとめる
ふられても ふられても 仕方ないけれど
そんなに嫌わなくて いいじゃないの
我假裝不以為意 裝作擔心下雨的樣子
我藉著窗玻璃 止住淚水
就算被甩 儘管被甩 也是沒辦法的事
他也沒有必要那麼討厭我吧
気を抜いて 友だちはついしゃべり過ぎる
あの人が町を出る わけまでもしゃべる
あたしとすれ違うと 不愉快になると
知らなくていいことを 教えすぎる
他的朋友神經大條 話說得太多
連他離開城鎮的原因也說了出來
說他只要一和我擦身而過就不愉快
跟我說了太多不必知道的事
それよりも 雨雲が気にかかるふりで
あたしは窓のガラスで 涙をとめる
ふられても ふられても 仕方ないけれど
そんなに嫌わなくて いいじゃないの
我假裝不以為意 裝作擔心下雨的樣子
我藉著窗玻璃 止住淚水
就算被甩 儘管被甩 也是沒辦法的事
他也沒有必要那麼討厭我吧
我們可以想見聽到D說那些話的A,表情有多悲傷,D彷彿問過A說:「為什麼,B要拋棄像妳這麼好的人,而選了像C那樣的人呢?」A只是回答:「我知道呀。」只是用一種不合常理的平靜笑容來回應。這個時候,A已經在努力地避免自己崩潰,處於備受煎熬的狀態。不,或許有好幾次都想抓狂、大哭一場,只是哽咽地隱忍住也不一定。可以確定的是,A試圖安慰自己,修補崩裂的心,盡量不讓悲傷的心情惡化,只是D好像在追殺她似的,又多說了B因為不想再看到她,看到她心情就不好,所以離開了這個城鎮等等的話。D沒有惡意,只是講了多餘的、害她心酸的話。至於讓B拋棄自己,取而代之的女人C,若是讓自己覺得:「是她的話就沒辦法了,跟她比我畢竟不算什麼,被甩了也沒辦法。」也就算了。諷刺的是,C卻是個讓自己覺得,這樣的女人到底哪裡好的傢伙;更不能接受的是,B為了避開自己,還跟C一起離開這個城鎮。聽到這種話,等於倆人不可能復合,這一連串的打擊太震驚了。A或許在想:「想逃離這個城鎮的,應該是我吧。」傷心地想一個人痛哭到淚盡。可是,眼前還有B的朋友D在場。如果現在跟她講話的人,不是前男友的朋友,而是自己的朋友,或許還能抱住對方哭個夠;然而,此刻只能逞強地表現得很平靜。如果不能裝作雨過天晴,走出情傷,或許就得一派輕鬆地跟D說:「B會跟那麼無聊的女人在一起,大概是脫不了身了吧,還得麻煩你多安慰他。」可不能讓D察覺自己其實聽得快受不了了,不然話傳到B的耳中,會讓自己更加悲慘。
想哭卻不能哭、背負著深深的悲傷與重創的可憐女人A;以及沒有惡意,不是、是神經太大條,不該說的也說的D;連他人的感受都不懂,帶著無趣女人離開城鎮、生活放蕩不羈的B。透過短短十六行的歌詞,以及精緻刻劃的人物。中島美雪把主人翁的心情漂亮地描述出來,造成聽者心裡的迴響。技巧相當卓越。
再來是節拍輕快的、1976年的作品「我喜歡撒謊的人」。繼續唱早期的作品。窗玻璃破碎在戀情裡的主人翁,打算借酒邀眾作樂。在酒精的催促下,胡鬧狂歡,遮掩心中悲思;然而表情越是歡樂,內心越是寒冷。不管做出怎樣開朗的表情,獨處的時候就會察覺到,自己不過是在隱藏,用沾滿血跡的雙手絕對無法治癒的傷痛罷了。大家就算胡鬧放縱,也無法解決任何事情,只是逃避現實罷了。明知如此又趁著酒意做笑。反正不這麼做是不成的。所以女人聲稱:「我喜歡撒謊的人。」
酒和謊言點出了這首歌交集的兩個焦點然後帶出四個重點:一、連被背叛的回憶都當作笑話,就能說出自己不再留戀的謊言。二、酒可以為我捨棄掉烙印在心裡的回憶(胸中的記事本)。三、在回憶浮現眼前的同時,要吹散那時隱時現的孤獨與悲傷,用酒和謊言誇張地做笑胡鬧是最有用的了。四、喝了酒之後,就能被空中的雲朵所擁抱,感受做夢般的感覺。特別是第四點,有種悲哀到非得遠離現實不可,到冥想世界避難的感覺。是十分深刻的悲哀。
這四點不論哪個都是既愚蠢又黑暗。類似的忘憂方式,比方說即使在房間裡自己一個人抱著頭,陷入喧嘩的漩渦,或者假裝沒事、投入工作,失去的也不會再回來,拖長的影子的重量也不會改變。只是,打從心底笑出來,就能早些發現迎接明日的方法嗎?這也是個問題。然而就像這首歌所說的,在低潮的時候,被很多朋友包圍、支持,算是很大的救贖吧。
相對的,去年夜會裡所唱的「十二月」:獨自抱著膝蓋,翻開電話簿也找不到一個連絡的朋友,結果就自殺的孤獨女性,在今年的夜會已經看不到了。
另外,我們注意一下其中的兩句歌詞。
背なにかくれて のぞいてみせる
淋しがり屋の 哀しみを
隱藏在背後 從中探出頭來窺看
是容易寂寞之人的 悲哀
這個部份很容易讓人進入詩的世界。「背後」這個字用得很漂亮;從男人的背後,可以看到有種稍微膽小的「悲哀」,被擬人化,悄悄露出一張偷窺的臉。是呀,因為現在是作樂的場合,所以不要躲在那裡,那麼,給我出來吧。所以女人之後又唱:「把他給我請來前面的位子。」每次看到這種用字遣詞的高招時,我真的覺得:「中島美雪是天才呀。」(這一段引自詩そして歌にかかわるエッセイ網站)
舞台背景轉到女人的房間,出現一台白色的電話。中島美雪開始「說」收錄在1978年專輯「跟我說愛我」的作品「你好嗎?」。這首歌沒有旋律只有口白般的台詞,在一般的演唱會上,可以說絕對不會用到。現在搬出這樣的作品,顯然是要利用夜會的舞台特色來發揮本領。中島美雪會如何詮釋這首歌呢?
歌的內容是,「我」打電話給女性朋友C,而C偷偷地跟我單戀的B在交往。為了一探究竟,所以打電話過去。「我」是在知道一切事情的情形下打這通電話的;所謂一切是指:C跟B交往、B在C的房間、B討厭我。而不管「我」怎麼逼問,C都不想傷害到我,不說破地保持自然的應答。「我」,雖說是因為要挖苦她、騷擾她才打這通電話的,可是也是希望心裡能有個底,有個了斷;想確定C真的適合B所以才打這通電話。可是,心裡的某個地方,還是會暗暗地詛咒C別得到幸福。
中島美雪以不急不徐的聲音開始說話。先是以超越自我厭惡的憤怒似的強硬口氣開始,然後又帶著死心的沉穩語調說:「我會被他討厭,是理所當然的。」 她稍微放慢說話的速度,以一種含有懷念的悲哀的聲音,淡淡地說著:C在半夜還陪她聊、自己死纏著B、只有C不會嘲笑自己等等的事情。而且,還用一種幾近恐懼的迫力語氣,敘述著內心的震撼:C是如此地溫柔,要贏得B的愛也綽綽有餘...。原因是想知道B為什麼會喜歡上C,想知道C怎麼說話的;但一和C談話,事情就發展到自己沒料到的方向。中島美雪精湛地表現出,因為喪失自我與狼狽、墮落的女人的醜陋。
好像是急了或慌了,「我」竟說出C畫裡的人很像自己的男朋友這樣的謊言。在等待C說些關於B的事情的同時,也描繪出心裡的恐懼,這裡的心理描寫很微妙。「我」突然用「明天有什麼打算?」這問句突然把話題轉回現實(真實),但因為C一直裝做什麼都不知道,最後終於以嗚咽的聲音著急地說:「請你叫他來聽電話。」真的是在悲劇的舞台上,孤獨女人的一種著急的呼喊。
最後,或許是做好接受現實的準備,以沉穩的聲音,說出C跟自己彼此都心知肚明的事。C到最後都給自己留面子,然後這樣做了結尾:「真羨慕她,今晚應該會哭吧。」這裡的羨慕,雖然也包括能夠跟B在一起的幸福狀態;但其實更是羨慕C的那種、一貫地對自己保持友情的溫柔體貼。在這個過程裡,「我」的殘骸,漸漸地被擊潰到零散無存了。
這裡有一個值得注意的地方,在專輯裡,接在這首歌後面的是苦於嫉妒之心的「怜子」。正因為是指示INNER TRIP方向的中島美雪,她會更深一層的內心世界探索也很正常。語畢,一瞬間下一首歌曲「卸妝面霜」的音樂開始了。
掛下電話後,女人開始卸妝。「卸妝面霜」。女人在黑夜中浮出的身影,是她醜陋的心,怎麼擦都擦不乾淨,讓人想到在幻覺中雙手染上鮮血的馬克白。這一幕帶有詛咒一般的緊張感。夜,把女人從平常的她切離出來,把她從日常生活帶往遙遠的隱藏的世界裡去。夜徹底表現著哲學之鑰的功能,她其中的一部份,藉由影子的形式,超越了祈禱與有形的悲哀。中島美雪背對著觀眾席,沐浴在從觀眾席打過來的強光,像是巨大的影子,在這樣的氛圍裡歌唱著「卸妝面霜」。那怪異地搖動的影子,似乎時而哭泣、時而苦吟,又似乎在憤怒地變化著。中島美雪有如預言世界末日的呪術師,像是操弄傀儡一般地讓靈魂脫離身體,投射到自己影子的投影。夜會,果然是一種舞台藝術的表現啊。
以影子來表現情感的美雪,在她背對著我們的時候,馬上就投射出超越語言的戰鬥。
接著是1985年的作品「月亮的嬰孩」,舞台這時像是陷落般地傾斜,煙霧妖異地漂散著,出現巨大的月亮。在逆光中,裸身的中島美雪抱著膝蓋坐著;不,不是裸體,而是從地板正下方往穿著緊身衣的她、軟弱地握著麥克風的她,被照出低著頭的身體曲線。那纖細的線條,在頸部附近特別有藝術的美感,有如靈體一般。
全然不動、靜靜地唱著月亮的嬰孩的中島美雪,有如迷失在重罪的森林裡的少年的悲慘叫聲般演唱著,會場響起她乾涸的聲音。
繼續歌唱的是1979年的作品「斷崖-給親愛的人-」,中島美雪站起來踏出腳步。不知何處吹起了風,音效做出了風聲。熾烈地,攻擊般的歌曲開始了。
突然間,「風吹向北方」的句子,將我們的視野凍成白色。美雪唱著:「雖然心中不時吹起暴風雪,但至死也要穿著春裝。」因為寒冷大家都逃得遠遠地,但她似乎為了隱藏凍結的心而穿著春裝。這世間有如一停止就會跌倒的腳踏車,要拼命地氣喘呼呼地猛然踩著車輪才行,是一場嚴苛的賽跑。跑不下去的就會被說是廢物,就好像被放到兒時的玩具箱裡,被徹底地遺棄。人生如果後退就完了,沒有任何地方可以溫暖凍僵的身體,大家都忙著為自己的旅程做準備,誰也幫不了誰。中島美雪唱著,與其讓大家對你揮手喊著活下去吧,不如讓他們罵你去死吧,反而能一直昂揚地奔跑下去。
中島美雪絕對不是悲觀地在補捉生存的面貌。而是雖然有各式各樣的人努力地在孤獨中賽跑,但這個世界中的暴風雨,寒冷地、不留情地吹襲著,把他們生吞活剝;然而在這裡面,跑者們緊握著手中小小的夢想與愛,露出溫柔的眼神,在沙漠般的生活裡徬徨的同時,他們同時也希望向親愛的人伸手求援──這個伸手的瞬間就是中島美雪想要歌頌的。靜靜伸出的手,可以握住已經伸過來的手。作為INNER TRIP的這些歌曲,從這首「斷崖-給親愛的人-」開始,一切的能量都將開始往外發展。從內心深深挖掘到的思念,最後將貫穿核心,一口氣往外面的世界綻放。這首歌是一種奮起的境地,中島美雪漸漸動作起來;上一首「月亮的嬰孩」有如回歸子宮,她全身不動地靜靜演唱著,只以輪廓現身,為奮戰不懈的這首歌埋下反差的伏筆。
灌注到歌中的能量,要發射至外面的世界,意味著自我革命。要把自己放到前線,往外面的世界發展之前,前置作業就是得覺悟自己必定會受傷、要進行戰鬥。敵人,包括自己,也包括自己以外的無數的主體,INNER TRIP,內在的旅程,雖說始終是在和自己進行貼身的戰鬥;但對於抵禦外在不特定的許多敵人來說,也能增強存活的機率。避戰脫逃的話會被叫做廢物,永遠被當成廢物,腳踏車的踏板直到死去之前都得一直踩下去,害怕傷害的話便無法前進。如果這是一場生存之戰,就理所當然地會領悟,往後都會有新的試練。風吹的是北風,心中也總是暴風雪,但我不恨它吹向自己,而堅持要穿上春裝,來撐過這場風暴。這種積極的思想,可以說是基於自我革命的一種起跑姿勢。
在中盤演唱「斷崖-給親愛的人-」時, 舞台上的霧一瞬間散去、放晴了。變得好像可以眺望到遠方似的。這才注意到,被稱之為夜會的、中島美雪和我們的旅程終於要展開。有如從漫長的隧道脫出的瞬間,同時也察覺到電子合成樂器放出乾燥的風吹過的音效。鼓聲開始,1985年的作品「孤獨的肖像」緊接著登場。中島美雪的神色,變得就像等待比賽鈴聲響起的拳擊手一樣地目光嚴峻。
和「斷崖-給親愛的人-」對峙的這首歌,不斷重覆著副歌:「大家都獨自一人,好似在海底一般。」在戀夢中破滅的女人唱著:「所謂的悲傷,並不是失去你,而是無法再相信任何人。」有如淋著絕望的雨,以細微的聲音嗚咽的棄兒一般,失去可以敞開心胸信賴的對象;女人把自己沉入孤獨的海中,封鎖其中不再動作。戀愛這種東西,原本就是要求不同環境生長的、價值觀不同的兩個個體相信相依,純粹看命運的偶然性而成立。
實際上,原本就沒有什麼讓稱之為戀人的兩個個體彼此連結的東西,可以確信的東西一個也沒有。所以大家就會在兩人之間開條連結的溝渠,好像掩埋場把砂土都放進去一樣,投入各式各樣的想法。這首歌裡的女性也是一樣,說著被背叛的痛苦,說自己不想再悲傷,又打算再愛一次,堆疊一次又一次的戀愛經歷。「消之不去的痛楚將之沉入內心底處,重新摸索前進的腳步。」在這裡也可以看到中島美雪所擺出的前進姿勢,不管受到怎樣的打擊,仍想求取不會悲傷的愛。心,徬徨在不知何時才能終止悲傷的悲哀之海。
中島美雪以嚴肅的表情說:
「我想,忙碌的話也好,忙碌的話就什麼都不用想。忙碌的話,就不必再看任何人事是非。我希望自己更加忙碌。要是更忙的話,之後就可以一直不想不看。要是又更忙,就可以什麼都不想地一直過活。更忙的話...。這樣我會變成什麼呢?好啦,這你不用替我擔心。為我操這個心太折煞我了。我這樣過活就夠了。沒問題的。我現在整個人都精神起來了呢。什麼事都沒有。沒問題。沒有問題。我很好,你不用掛心啦。我...現在可有精神的呢...您的擔心我受不起。」
聽到這些台詞,馬上就會想到前面唱過的、1984年的作品「向她問候一聲」裡的句子:「還好有在工作,可以裝做沒時間談戀愛。」隱瞞心事,任憑孤獨的雨吹打,一點一點地學習愛人與被愛的方法。可是,心要是崩壞成碎片,要踏出下一步就得依賴謊言才有力量。
一講完台詞,下一首歌「別逞強了吧」就開始了。這是1976年提供給研直子的歌曲。有別於兒時那般,不說謊也能活下去的自己,有別於知道什麼是真愛和溫柔的自己;現在的我,似乎在付出這些代價之後,清楚地知道只是在傷害自己、虐待自己。這首歌所演唱的便是這樣的哀傷。
主人翁一下子說自己見異思遷,一下子說自己喜歡獨處,所以,是不要管她,跟她說:「妳照妳喜歡的樣子去做。」就好了嗎?其實在這之後,她希望對方能對她說:「別逞強了吧。」希望對方說:「那妳幹嘛抿嘴不回應,幹嘛移開視線呢?」「既然這樣,我要去哪,妳幹嘛問?」從什麼時候開始,自己變得這樣倔強。在嘆息自己回不去童年的同時,以副歌反覆地唱,吐露出真正的心聲:「其實本來我想回說:『因為我很寂寞,想放聲大哭呢!』」
每次了解到戀愛的心酸、每次獨自受傷時,就想回到什麼也不知道的童年時光。可是,沒有美麗的離別,更不可能有無傷的戀情。誠實面對自己的心情,跟能夠不說謊不做作是兩回事。與其在我寂寞的時候說我寂寞害我哭泣,不如做出笑容讓我隱藏淚水。之後,歲月會支持未來的我的。鄉愁一般的感情,存在著知道傷痛、以笑顏隱藏淚水的心。
唱完「別逞強了吧」之後,接著唱「北鄉習俗」。一身上班族的裝扮,加上公事包,中島美雪輕踏著腳步開唱。歌詞一開始就是:「北鄉的離婚件數據說是日本第一...北方的女人不擅長忍耐,所以還是由女方主動提出的。」等等。而第二段的歌詞還有:「要困在拋錨的車裡被風雪凍死呢?還是吸入汽車廢氣而昏睡致死呢?」描述捨棄男人出走的北鄉女人規則。
關於這首歌,中島美雪曾經說道:
「每年都會有這樣的歌詞,像是『冬天來北海道的人請注意霜雪。』借來的出租汽車被風吹來的雪堆埋沒,於是被逆流的廢氣給悶死。所以,如果被埋住了,請您趕快打開門,走去滑雪場。」
有從北海道來的朋友聽過這首歌,說當地真的就像歌詞說:「冰凍的彎道像鏡子一樣。」道路被凍得像溜冰場一樣,速度稍微開快一點就會沒命。可是這首歌不是單純的北海道觀光歌,我想還有更深刻的含意。「光等待著春天是不會來的,你碰到北國的女人要小心。」這兩句是關鍵,正因為是會馬上拋棄男人獨自出走的薄情北鄉之女,真的要在一起的話,反而更希望被你的愛牢牢抓住。所以歌中的女人還有另一面,那就是口是心非的自我堅持。
「北鄉習俗」一唱完,舞台打上華麗的燈光,氣氛變得喧鬧起來。世界,逐漸地擴大。有如繁星被一瞬間的閃光包覆一般,中島美雪強烈的聲音貫穿我們。歌曲「SHOW TIME」登場。
SHOW TIME
日本中このごろ静かだと思います
日本中秘かに計画してます
整個日本最近平靜無事
整個日本有秘密的計劃在暗中進行
なにも変わりありませんなにも不足ありません
たまに虚像の世界を翔びたいだけ
一切都沒有問題 一切都很充足
只是偶而想在虛像的世界飛翔而已
日本中望みをあからさまにして
日本中傷つき挫けた日がある
整個日本的希望很明確
整個日本有傷痛挫折的日子
だから話したがらないだれも話したがらない
たまに虚像の世界を翔びたいだけ
所以不想說話誰也不想說話
只是偶而想在虛像的世界飛翔而已
いまやニュースはショウ・タイム
いまや総理はスーパースター
現在新聞是 Show Time
現在首相是 Superstar
カメラ回ればショウ・タイム
通行人も新人スター
攝影機開拍就是 Show Time
連行人都成了演藝圈新人
Watch & enjoy チャンネル切れば別世界
Watch & enjoy 頻道一切換就來到另一個世界
人が増えすぎて区別がつきません
みんなモンゴリアン区別がつきません
人口過多每個人看起來都沒什麼差
大家都是蒙古人 人類學上分別不出來
私特技はハイジャンプ私苦手は孤独
たまに虚像の世界を翔びたいだけ
我的特技是跳高 而我的弱點是孤獨
只是偶而想在虛像的世界飛翔而已
決まりきった演説偉いさんの演説
揺れるジェネレイション イライラの季節
套著公式的演說 成功人士的演說
激烈波動的世代 令人心煩的季節
息が詰まりそうな地味な暮らしが続く
いいじゃないの憧れてもステキなショウ・タイム
令人窒息乏味的日子繼續下去
就算對電視演的樣子有憧憬也沒什麼不好啊 超棒的Show Time
いまやニュースはショウ・タイム
乗っ取り犯もスーパースター
現在新聞是 Show Time
劫車犯也是個 Superstar
カメラ回ればショウ・タイム
私なりたいスーパースター
攝影機開拍就是 Show Time
我也想變成 Superstar
Watch & enjoy チャンネル切れば別世界
Watch & enjoy 頻道一切換 就來到另一個世界
這首諷刺社會的歌,太超現實,或者說隱隱有著恐怖感。二戰敗戰後的高度經濟成長,促成了所謂人工式偽和平的社會安寧狀態。好像理所當然地一樣,整個日本都顯得很平靜,沒有什麼不夠的,社會的面貌都被這樣的秩序所制約。活在所謂「令人窒息乏味的日子繼續下去」的幻覺中的人們,只想跳到「虛像的世界飛翔」而已。目不暇給之間,世代交替。所謂和平的這種魔物持續引發各式各樣的副作用,歌詞「激烈波動的世代,令人心煩的季節中。」的「激烈波動」,就是其中副作用中的一種。或者說,我們被磨鈍了的大腦,老早就被一種叫做漠不關心的病毒所侵犯了而不自知。
現在,電視新聞支配著我們、左右我們的思想。事實與真實之間,所有的事情都被善惡二分化、被娛樂節目化。新聞報導的原形就是宗教宣傳。更可悲的是,我們除了透過新聞來觀看世界之外別無他法。
從和這一年夜會同年的波灣戰爭就可以看得出來。新聞節目越做越多,但都是點到為止、沒有深入探討的話題。週刊的報導制式化故事化,活在安穩的生活中的人們被馴化,不覺得有必要認真思考事情,也不想確定什麼是事實。
再者,新聞被娛樂化之後,比之於看不到的情報或被隱藏的真實,媒體更在意的是有沒有賣點而已,專注在讓最多人感興趣的地方而已。
像小學生雜誌的波灣戰爭特集報導,很多孩子讀過的感想是:「看到那些只會叫著反戰反戰、大聲囔囔波灣戰爭的錯誤的大人就像笨蛋一樣。」「(美軍)為了和平而戰,即使有少數的犧牲也是沒辦法的。」有大量的投書是如此。這些就跟新聞節目連日的戰爭報導所留下的殘渣一樣。如果不看那些只是在製造觀眾興趣的最大公約數的新聞節目的話,在被剪輯去掉的部份裡,是存在著真實的。可是,讀了這種雜誌的小學生們隨之起舞,發表出來的心得跟報導一樣都規格化、沒有不同的意見。日本社會一方面有媒體製造波灣戰爭的風潮,一方面在被周圍的高牆圈限的和平裡,每個人都不肯從旁觀者的椅子上下來;在想到自己身為地球的公民的時候,又覺得是不是該做些什麼呢?其實,或許自己連用嘴巴說和平的資格都沒有。被日常生活束縛的現實,只是換了頻道也不會改變什麼、仍舊乏味的每一天的異世界罷了。
此刻日本又得直接參與伊拉克戰爭,不妨關掉電視,用自己的頭腦想一想吧。
如果說,前面是中島美雪下了「斷崖-給親愛的人-」的決心,要往外面的世界出發;現在就是在請你別受世俗影響,面對現實向前走吧。直到我們有了自己的主張為止,中島美雪應該會一直歌唱著這首「SHOW TIME」。
凝視遠方的中島美雪,歌聲筆直地命中我們的心;戴上 耳機麥克風的她,扮演導演的角色,裝作指揮鏡頭的樣子。杉本和世演計時員,坪倉唯子像機器人似地翻動手上的文件。像在指責什麼似的激烈節奏,迴響在會場裡。Theater Cocoon宛如在異空間中旅行,陷入一種以快速度往宇宙中心疾走的錯覺,身體感覺受到強大的重力所牽引。
接著「SHOW TIME」的音樂突然中斷,馬上換成歌曲「Maybe」的開頭。美雪大聲疾呼的演唱讓人措手不及,這是「Maybe」的首次亮相。中島美雪的眼神似乎看到什麼悲傷的事物,只因為她想抓住逸散的什麼似的,凝視著半空中。
Maybe 夢見れば Maybe 人生は
Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生
Maybe つらい思いが多くなるけれど
Maybe 就會增加不少煩惱
Maybe 夢見ずに Maybe いられない
Maybe 不去做夢 Maybe 又怎麼可能
Maybe もしかしたら
Maybe 或許
以這樣一段歌詞開始的「Maybe」,讓人預感今年夜會的結論將近。從「兩艘船」、「斷崖-給親愛的人-」、「孤獨的肖像」繼承而來的概念,同樣出現在這首歌。不管受到怎樣的強風吹打,不管波濤多高多大,不咬緊嘴唇,護住胸口往前走是不行的。歌詞讓我們想到之前在中盤唸過的台詞「我什麼事都沒有,沒有問題,沒問題。」即便被工作所追趕、戀情破滅,也決不能哀號,不能讓人看見眼淚。咬緊牙關,向風中前行吧,Career Lady。
這幅情景讓人聯想到松任谷由實1985年的作品「大都會的一角」。就算失戀也沒空流淚,被推進通勤電車裡。「看呀,聳立的高樓大廈,我一點都不悲傷。」這樣說給自己聽,或者「我是有夢的Single Girl」等,和「Maybe」有著共通的概念。「大都會的一角」也好,「Maybe」也好,都是鼓勵自己、以堅強意志前行的歌曲。驅使著她們的,究竟是什麼樣的力量呢?不管有著多麼心酸的想法,她所說的話語:「不做夢又怎麼可能」,就是充滿了光輝。因為想著有可能發生,所以不只是夢想;因為夢想著,才有了可能。有夢的人生是生存的證明。別絕望,用自己的手創造出可能性;但更精確地說,相對地,同時也要面對突然就絕望了的可能。
激昂的「Maybe」過後,馬上就是壓軸的、1990年的作品「倆個人」了。到這裡已經不需要口白介紹了。舞台上空無一物,成為平坦的空間,以光與影明確分隔。首先,由坪倉唯子開始,出聲責罵中島美雪所飾演的女人;接著,杉本和世跟著加入譴責,說明美雪演的女人是個流鶯;然後,披著白外套的美雪才終於開口,說自己徬徨於愛、被人嫌惡。坪倉唯子和杉本和世一起唱著:要把麻煩的傢伙趕出街上。美雪繼續說,和被大家所討厭的男人相遇的故事。兩人的邂逅,身無長物,只是呼喊著:「希望不再受傷。」不管受到怎樣的辱罵與嘲笑,只能充耳不聞那些無聊的話語,把握住珍貴的東西,往翠綠的春夜前去。不管受到怎樣的打壓,都還有不迷失自我的自己。歌詞裡「沒有可以給你的東西」是重點。愛不是屬於誰的東西,而是兩人共有的實感;不是給予爭奪,而是去察覺就會有的。就算兩手空空,能有大聲說出「希望不再受傷」的勇氣就夠珍貴的了。
一聽到這首歌,就想到一部美國電影「Made in Heaven」。
故事是車子掉進河裡、溺水的父子,被偶然經過的男主角所救。可是,在幫了兩個小孩和父親之後,男主角自己卻溺死了。到了天國的他,和一位美麗女性相遇,可是對方卻得被抹去記憶投胎做人。因此男主角也向神請願說想轉世投胎,神明開出他們要在30年內相遇的條件,然後同樣去除了男主角的記憶讓他下凡。然而,失去在天國記憶的倆人,總是擦身而過,過著墮落的人生。男主角因為被騙而過著淫蕩荒廢的日子,變成大家討厭的對象,而她也沉溺在不幸的戀情裡。三十年後的某天,倆人在人群中偶爾擦身而過,各自走向不同的道路;突然,背對的彼此停下腳步,回過頭來,一句話也說不出口。因為心中誰也聽不到的呼喊,重新牽引失去任何重逢信物的倆人。就在神給的期限即將結束的當下,倆人重逢了。
「倆個人」實現了在1986年作品「HALF]裡無能重逢的倆人的命運的邂逅,夜會似乎就在這首歌裡真正地落幕了。
在穿著漂亮的衣服、一副普通人的臉孔,過著普通的人生的人裡面,也有迷失自己、行屍走肉般的人;在臉孔骯髒、站在逆風中,被愚蠢的罵聲罵到彎曲身體的人裡面,也有不失瞳孔的光芒的人。這種眼神牢牢地看著自己可以前進的夢和可以掌握的道路。蹲在斷崖底下 ,內化的世界是什麼都不會改變的;不管摔跤幾次,徬徨的盡頭,一定有得以救贖的邂逅。
呼喊安可、打著拍子的掌聲,響徹在有如巨大的時間膠囊的Theater Cocoon。夜會是沒有安可演出的,可是大家還是坐在椅子上拍手。中島美雪再次出現在舞台上,深深地一鞠躬,然後消失在我們的眼前。跟一年前比起來,這次的內容豐富許多,傳達出表演工作者最棒的成果。中島美雪的舞台有如反射鏡,反射她的心到我們身上;觀看夜會,彷彿被她的軀體所壟罩;在她的精神世界中,感覺可以觸及到自己似的;中島美雪也反射出我們的形象,彼此不斷迴照。醜陋的事物也好,美麗的事物也好,一切都在稱之為「我」的自我中生滅。 觀眾和她是一組對鏡,映出閃爍的現象。鏡子如果要常保明亮,不時時擦拭是不行的,在看這樣的舞台的時候尤其如此。
夜會1990.倆個人(注意,原版DVD無中文字幕。)
資料來源:
http://ameblo.jp/kuriyakin/entry-10050814103.html
http://homepage2.nifty.com/tacoessay/sub.sukinauta.htm
夜會1990 全譯
Watch jsjsryjryjsryjsry in Travel Videos | View More Free Videos Online at Veoh.com 夜會1990片段(注意,原版DVD無中文字幕。) No. Tr. (DVD) 曲名 作詞 作曲 編曲 Time 01 二隻の舟 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 02 彼女によろしく 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 03 ミルク32 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 04 流浪の詩 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 05 窓ガラス 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 06 うそつきが好きよ 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 07 元気ですか 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 08 クレンジング クリーム 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 09 月の赤ん坊 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 10 断崖─親愛なる者へ─ 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 23:16 11 孤独の肖像 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 12 強がりはよせヨ 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 13 北の国の習い 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 14 ショウ・タイム 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 15 Maybe 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 16:05 16 ふたりは 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 Total 1:29:44 □ CAST 中島みゆき 島村英二 富倉安生 鈴木茂 吉川忠英(courtesy of FUN HOUSE), 倉田信雄 斎藤ノブ 杉本和世 坪倉唯子(courtesy of BMGビクター) □ STAGE STAFF Producer & Director 中島みゆき Musical Producer 瀬尾一三 Stage Producer 竹中良一 Art Director 堀尾幸男 Lighting Designer 小川幾雄 Stage Director 新川雄二 Sound Operator 伊藤信 Costume Designer 山瀬和美 Assist.Stage Producer 津嶋尚子 Assist.Art Director 川本清子 Lighting Operator 森山修二, 松田弘子 Starlite Operator MICHAEL JEANES, 加藤久博 Assist.Stage Director 渡辺登, 宇田衛, 中川聖一 Assist.Sound Operator 半澤公一, 中村修 Equipment Crew 藤内雅浩, 薄井直博, 金田修改, 出井孝幸, 河合代介, 清水達也 Stage Set Crew 真野純, 多田洋,藤谷郁朗 Special Effect Crew 峰邦男, 浅野正暢,鈴木一代 Catering Crew 山田英一, 辻野真弓, 廣原真紀, 廣松慶子 Special Thanks to 串田和美, 田中珍彦, 横山欣司, 渡辺弘, Bunkamura Staff □ RECORDING STAFF Engineer Tad後藤, 正井豊 Assist.Engineer 長島道秀, 福島芳樹, 香椎茂樹 Recording at Tokyu Fun Mixing Engineer Tad後藤 Assist.Engineer 伊藤政孝 Mixing at Sound Valley □ VIDEO STAFF Producer 田村仁 Director 茂野雅道, 白尾康二 Cameraman 井出情児, 干葉真一, 古川誠, 吉田恒星, 勝田芳枝, 小笠原正明 Steady Cam 佐藤隆志 Editor 海老原博和 MAV Operator 村山 巧 DVD Authoring イマージュ □ PLANNING & PRODUCE General Manager 烏野隆弘 Artist.Manager 鈴木康司, 藤原夕 Assist.Artist Manager 郡山美和 Artist Promoter 菅義夫, 関口裕之, 青木祥子 Secretary 林篤子, 高谷智子 Constructor 木村孝司, 宮田文雄, 山本浩史 A&R 渡辺有三, 国吉静治, 長岡和弘, 吉田健, 田所公一 YAMAHA Artist's Hearth 太田辰美, 衣里厚彦, 柳田由紀 ArtDirection & Photograph 田村仁 Cover Design 荒井博文, 江頭瑞子 Costume 山瀬和美 Hair & Make up 泉沢紀子 Produced by あいらんど DAD 川上源一 二隻の舟/兩艘船 1. 時は 全てを連れてゆくものらしい 歲月似乎有能力帶走一切, なのに どうして 寂しさを置き忘れてゆくの 但又為何忘了帶走我的寂寞呢? いくつになれば 人懐かしさうまく捨てられるようになるの 何時能隨心所欲地看破,好放下心中的眷戀呢? 難しいこと望んじゃいない 我所希望的並不是難以實現的願望, 有り得ないこと望んじゃいない 也不是不可能的事。 時よ 最後に残してくれるなら 歲月啊,如果最後要留些什麼給我, 寂しさの分だけ 愚かさをください 有多少寂寞,便給我等量的愚痴吧。 2. おまえとわたしは たとえば二隻の舟 你和我好比是兩艘船, 暗い海を渡ってゆく ひとつひとつの舟 有如橫渡於漆黑大海獨自前行的一隻一隻的船。 互いの姿は波に隔てられても 就算彼此的身影被海浪隔絕, 同じ歌を歌いながらゆく 二隻の舟 仍是極有默契、一唱一合而進的兩艘船。 時流を泳ぐ海鳥たちは 在時代的潮流中,囚泳的海鳥們, むごい摂理をささやくばかり 不斷低語著殘酷的天意。 いつかちぎれる絆見たさに 為看我倆終究會斷去的牽絆, 高く高く高く 牠們因此越飛越高;越飛越高。 3. 敢えなくわたしが 波に砕ける日には 要是哪天不幸的我被巨浪擊垮時, どこかでおまえの舟が かすかにきしむだろう 不知在哪片海域的你的船身,應會嘎吱嘎吱地發出些微的聲響吧。 それだけのことで わたしは海をゆけるよ 光是這樣些微的共鳴,我便能繼續航海, たとえ舫い綱は切れて 嵐に飲まれても 就算船纜寸斷;被狂風大浪吞沒也罷。 時流を泳ぐ海鳥たちは 在時代的潮流中,囚泳的海鳥們, むごい摂理をささやくばかり 不斷低語著殘酷的天意。 いつかちぎれる絆見たさに 為看我倆終究會斷去的牽絆, 高く高く高く 牠們因此越飛越高;越飛越高。 4. おまえの悲鳴が 胸にきこえてくるよ 你悲傷的吶喊,在我胸口徘徊。 越えてゆけ と叫ぶ声が ゆくてを照らすよ 「活下去!」那吶喊照亮了前方。 きこえてくるよ どんな時も 無論何時我都聽得見。 おまえの悲鳴が 胸にきこえてくるよ 你悲傷的吶喊,在我胸口徘徊。 越えてゆけ と叫ぶ声が ゆくてを照らす 「活下去!」那吶喊照亮了前方。 難しいこと望んじゃいない 我所希望的並不是難以實現的願望! 有り得ないこと望んじゃいないのに 也不是不可能的事! 風は強く波は高く 闇は深く 星も見えない 風強浪高,漆黑一片的天空看不到半顆星。 風は強く波は高く 暗い海は果てるともなく 風強浪高,深邃黑暗的海洋望去無有邊際。 風の中で波の中で たかが愛は 木の葉のように 在風中;在浪中,那顯得微不足道的愛有如汪洋中的孤葉。 わたしたちは二隻の舟 ひとつずつの そしてひとつの 你和我好比是兩艘船,各是一艘船;也同是一艘船。 わたしたちは二隻の舟 ひとつずつの そしてひとつの 你和我好比是兩艘船,各是一艘船;也同是一艘船。 わたしたちは二隻の舟 你和我好比是兩艘船..... 彼女によろしく(かのじょによろしく)/向她問候一聲 あと幾日生きられるか 生命線に尋ねてみても 昨日死んだ若い人の掌は長生き示してた 還能活幾天?我看了看生命線; 但昨天剛死的年輕人,他的生命線也很長。 明日が見えなくて良かったわ だからあなた信じられたもの 明天無法預測真好, 這樣才能夠相信你啊。 時計は二度と回らない God bless you 彼女によろしく 鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭, 「God bless you。」向她問候一聲。 いつか行ってみたいけれどたぶん無理だなと そらしたのは 忙しいと受けとめてた そういう意味じゃなかったんだね 你說有機會想去但應該不行吧,這樣閃躲著我, 原來不是因為覺得我忙才推託的。 一人で行きます外つ国へ 子供じゃあるまいし何処へでも 要出國一個人也可以去, 又不是小孩要到哪兒都可以。 時計は二度と回らない God bless you 彼女によろしく 鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭, 「God bless you。」向她問候一聲。 仕事をしていて良かったわ 愛どころじゃないふりができる 還好有在工作, 可以裝做沒時間談戀愛。 時計は二度と回らない God bless you 彼女によろしく 鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭, 「God bless you。」向她問候一聲。 私が彼女にみえるほど 酔った時だけ言えたね愛を 你把我當作是她這般 喝得泥醉時才能和我談情說愛 時計は二度と回らない God bless you 彼女によろしく God bless you 彼女によろしく 鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭 「God bless you。」 向她問候一聲 「God bless you。」 向她問候一聲 ミルク32(みるくさんじゅうに)/牛奶32 ねえ ミルク またふられたわ 唉,牛奶,我又被甩了。 忙しそうね そのまま聞いて 你看起來真忙,你就這樣聽我說吧 ゆらゆら 重ね上げた お皿と カップの かげから 就這樣站在堆積搖晃的杯盤後面聽我說吧。 ねえ ミルク またふられたわ 唉,牛奶,我又被甩了。 ちょっと,飛ばさないでよ この服高いんだから 喂,水不要噴過來啊, 這件衣服可是很貴的呢。 うまくは いかないわね 今度はと 思ったんだけどな 為何這麼不順,以為這次一定會成功的說。 あんたときたら ミルクなんで飲んでてさ 說到你,你那時候居然在喝牛奶, あたし 随分 笑ったわね 這件事讓我笑了許久, いつのまに バーボンなんて 飲むように なったのよ 你什麼時候開始喝bourbon美國威士忌? ねえ ミルク 悪いわね 唉,牛奶,真是不好意思, ふられた時ばかり現われて 總是在被人家甩了才出現。 笑ってるの 怒ってるの 你在偷笑嗎,還是在生氣? そんなに 無口だったかしらね 你以前是這麼沈默的人嗎? ねえ ミルク 聞いてるの 唉,牛奶,你有在聽嗎? 今,それ どうしても 洗わなきゃならないの 那些碗盤非得立刻洗不可嗎? 忙しいものなのね マスターともなると 可真有得忙呢。一當上了店長就是如此, ほんとかしら 真的還假的呀? なんで あんなに あたしたち 二人とも 意地を 張りあったのかしらね 為何我倆都那麼好面子又愛逞強? ミルク もう 32 あたしたち,ずっと このままね 牛奶,我已經32了, 我們永遠都要這樣喔。 ねえ ミルク もう終わりでしょ 帰るわ レシートは どこ? 唉,牛奶,要打烊了吧? 我也該走了, 我的帳單在哪? 表は雨降り夜 外面是下著雨的夜晚, もう少し いようかしら…… 我是不是再待一下呢… ねえ ミルク 唉,牛奶, ねえ ミルク 唉,牛奶, ねえ 唉。 流浪の詩(さすらいのうた)/流浪之詩 1. さあママ 町を出ようよ 走吧 MAMA 離開這城鎮吧 激しい雨の夜だけど 雖然現在是下著滂沱大雨的夜晚 仕度は 何もないから 要打包也沒有什麼可以打包 裸足でドアをあけるだけ 光著腳把門打開而已 形見になるようなものを 拾うの はおよし 那些日後會讓人想起過去的東西都別收拾 次の町では そんなものは ただ 邪魔になるだけ 到了下個城鎮 那些東西除了會變成累贅以外沒用處 2. いつもこうなることぐらい わかりきってるものだから 事情總是會變成這樣 大家心裡都一清二楚 必ず 町で一番 暗い酒場で ママは待つ MAMA總是會在城鎮最昏暗的酒吧裡等我 こんどは西へ行こうか それとも南 接下來往西邊去 還是往南邊走 愚痴はあとから聞いてあげるから、 今は 泣かないで 有什麼抱怨等之後再聽妳說 先別哭 東の風が吹く頃 長距離バスが乗せて来た あの人の黄色いジャケツ それから先は おきまりどおりに家をとび出した 遠い遠い昔のこと 東風吹起時 長途巴士載來了 那人的黃色夾克 在那之後 就是情人老套的離家出走 這都很久很久以前的事了 3. 何度も人違いをしたわ あの人には めぐり逢えず 為了找他 我認錯人好幾次 但仍無法遇到 旅から旅をゆく間に 顔も忘れてしまってた 一段旅程接著一段旅程之中 我已經忘了他的臉 それでも 旅を忘れて 即便如此 我仍無法忘記(找尋那人的)旅程 悲しみを捨てて ひとつ 静かに暮らしてみるには わるくなりすぎた 要我忘了悲傷 試著靜靜地獨自生活 這些 對太過於墮落的我而言似乎也辦不到 4. いつか東風の夜は あたしの歌を聴くだろう 有一天東風的夜晚 會聽到我的歌 死んでも 旅をつづける 女の歌を聴くだろう 聽到一個就算死了也繼續旅程的 女人的歌 片手にママと名付けた 黒猫を抱いて 一手抱著一隻名叫MAMA的黑貓 暗い夜道で風を呼んでいる 声を聴くだろう 在陰暗的夜街裡呼喚著風 聽見這聲音 東の風は いつでも 長距離バスが乗せて来た あの人の黄色いジャケツ それから先は おきまりどおりに家をとび出した 遠い遠い昔のこと 東風總是吹個不停 長途巴士載來了 那人的黃色西裝外套 在那之後 就是情人老套的離家出走 這都很久很久以前的事了 5. さあママ 町を出ようよ 激しい雨の夜だけど 仕度は 何もないから 裸足でドアをあけるだけ 形見になるようなものを 拾うのは およし 次の町では そんなものは ただ邪魔になるだけ 走吧 MAMA 離開這城鎮吧 雖然現在是下著滂沱大雨的夜晚 要打包也沒有什麼可以打包 光著腳把門打開而已 那些日後會讓人想起過去的東西都別收拾 在下個城鎮 那些東西除了會變成累贅以外沒用處 東の風は いつでも 長距離バスが乗せて来た あの人の黄色いジャケツ それから先は おきまりどおりに家をとび出した 遠い遠い昔のこと 東風總是吹個不停 長途巴士載來了 那人的黃色西裝外套 在那之後 就是情人老套的離家出走 很久很久以前的事了 風は東風 心のままに いつか 飛んで飛ばされて砕け散るまで だから 風吹東風 隨心所欲 因為總有一天 心會跟著飛或被吹飛到四散為止 風は東風 心のままに いつか 飛んで飛ばされて砕け散るまで 風是東風 隨心所欲 因為總有一天 心會跟著飛或被吹飛到四散為止 毛呀 飛來飛去的 第一天時這件皮草比現在還要奢華 但慢慢變薄了 到最後一天搞不好會變成昆布一樣 不過我變得開朗了吧 所以說酒真是好 一下子就變得開朗 但喝悶酒的 超過30歲就有點吃不消 高雅地喝酒也不錯 晚安 認不出來是我 晚安 噢 你看 壞壞的店比較適合我 對了 今晚也來了 又是一個人的秀 真不好意思 大家要玩得開心唷 我呀真是個天真的傢伙 大哥 你喝吧 我今天不打算喝 你不用工作沒關係 我應該還會再講一陣子 你喝吧 我其實也遇到各式各樣的事 大哥 你跟你女友還好吧 有點... 看吧 我也遇到了各式各樣的事 對我而言這樣回顧的這一年 從去年夜會到現在 發生了什麼事 也只有被甩了這件事 偶爾也會想說今年總算抓到一個了 大家再等等 之後一定會說了 雖然不知道要到50歲還是60歲 我會加油 對我而言 這次有讓我受到打擊 但是沒關係 還有酒 就可以再站起來 大哥 啊 你沒喝呀 真認真 吉他的話我幫你拿 沒關係 別擔心 鼓的話就真的沒辦法背 就算說我幫你拿 大哥你慢喝 要幫忙背鼓也沒辦法 吉他的話就還可以 你想說什麼事都有下一次 我很清楚呀 你的個性很認真 我喜歡 我呀 有一些喝了酒就想彈的曲子 很適合喝了酒以後的氣氛的曲子 之前我看電視呀 看到了ALFEE這個團 還完全沒紅的ALFEE 很樸素的動作 今天應該沒有他們的歌迷在吧 我接著究竟要講什麼 三個人在女歌手的後面演奏著 三個人都拿著木吉他演奏 我看到這時 心想就是這個 三個人拿著木吉他彈 彈錯也根本不知道是誰 哇 這太好了 來練這個 於是每次一喝酒就彈這 但因為喝酒時彈 所以都沒進步 大哥 一個人 兩個人 三個人 剛剛好 那誰是高見澤(ALFEE 團員) 那先擺一邊 說的是窗玻璃這首歌 要彈得讓我聽起來很棒唷 好唷 大哥 要來了喔 窓ガラス/窗玻璃 詞曲/中島美雪 あの人の友だちが すまなそうに話す あいつから見せられた 彼女というのが つまらない女でと つらそうに話す 知ってるよと あたしは笑ってみせる 他的朋友不好意思地說 很受不了地說 他帶來的女朋友沒什麼意思 我說我知道呀 我笑了笑給他的朋友看 それよりも 雨雲が気にかかるふりで あたしは窓のガラスで 涙をとめる ふられても ふられても 仕方ないけれど そんなに嫌わなくて いいじゃないの 我假裝不以為意 裝作擔心下雨的樣子 我藉著窗玻璃 止住淚水 就算被甩 儘管被甩 也是沒辦法的事 他也沒有必要那麼討厭我吧 気を抜いて 友だちはついしゃべり過ぎる あの人が町を出る わけまでもしゃべる あたしとすれ違うと 不愉快になると 知らなくていいことを 教えすぎる 他的朋友神經大條 話說得太多 連他離開城鎮的原因也說了出來 說他只要一和我擦身而過就不愉快 跟我說了太多不必知道的事 それよりも 雨雲が気にかかるふりで あたしは窓のガラスで 涙をとめる ふられても ふられても 仕方ないけれど そんなに嫌わなくて いいじゃないの 我假裝不以為意 裝作擔心下雨的樣子 我藉著窗玻璃 止住淚水 就算被甩 儘管被甩 也是沒辦法的事 他也沒有必要那麼討厭我吧 うそつきが好きよ(うそつきがすきよ)/我喜歡撒謊的人 1. ああ 月の夜は ああ 夢になれよ 啊~ 月夜啊 啊~ 月夜如夢哪 夜露まじりの 酒に浮かれて 嘘がつけたら すてきだわ 混著夜露的酒 格外迷人醉心 能夠再說說謊的話 就太棒了 裏切られた 思い出も 口に出せば わらいごと 遭到背叛的回憶 說出來就變成笑話 耳に聞こえた 話はみんな 明日の朝には みずしらず 酒酣耳熱之際的醉話 大家明天早上就會忘光光 酒が胸の メモ帳を 破り捨てて くれるだろう 酒能幫我把心裡的備忘錄 一張張撕去扔掉 自慢話は嫌い 約束事は恐い 嘘を抱えた両手 そっと開けて口説いてよ 我討厭自大的故事 我害怕承諾 擁抱著謊言的雙手 悄悄地張開來追求我吧 叶えられない願いを抱いて ある日 男は夢になる 心裡懷抱著無法實現的願望 某一天 男人變成一場夢 好きよ 好きよ 嘘つきは 牙の折れた 手負い熊 我喜歡 我喜歡 說謊的人 他們就像牙齒斷了 傷痕累累的熊 2. 背なにかくれて のぞいてみせる 淋しがり屋の 哀しみを 隱藏在背後 從中探出頭來窺視 是容易寂寞之人的悲哀 酒と嘘で 笑わせて 前の席へ 誘い出せ 用酒和謊言來作樂吧 把他給我邀到前面來 そうよあたしは 空で生まれて 雲に抱かれて 夢を見た 是的 我在空中出生 被雲朵環繞著 我看過這樣的夢 癖が今も 抜けなくて 酒を飲んじゃあ 「とんでる」わ 這個怪僻 現在也無法根治 一喝了酒 就什麼都不管了 ああ 月の夜は ああ 夢になれよ 啊~ 月夜啊 啊~ 月夜如夢哪 自慢話は嫌い 約束事は恐い 嘘を抱えた両手 そっと開けて口説いてよ 我討厭自大的故事 我害怕承諾 擁抱著謊言的雙手 悄悄地張開來追求我吧 叶えられない願いを抱いて ある日 男は夢になる 心裡懷抱著無法實現的願望 某一天 男人變成一場夢 好きよ 好きよ 嘘つきは 牙の折れた 手負い熊 我喜歡 我喜歡 說謊的人 他們就像牙齒斷了傷痕累累的熊 元氣ですか/妳好嗎? 「元氣ですか」と 電話をかけました 「妳好嗎?」 撥給她的電話裡我這麼問 あの女(ひと)のところへ電話をかけました 我打給了那女人 いやな私です 我真是討厭 やめようと思ったけれど 雖然有想過不要這樣做 いろんなこと わかってるけれど 雖然很多內情我都知道 わかりきってるけれど 雖然我心知肚明 可是 電話をかけました 我還是撥了這通電話 あの女(ひと)に元氣かとききました 在電話裡我問那女人妳好嗎? あの女(ひと)に幸せかとききました 問那女人你幸福快樂嗎? わかっているのに わかっているのに 其實答案我早知道了 知道地一清二楚 遠回しに 探りをいれてる私 繞著圈子 我一直跟她套話 皮肉のつもり 嫌がらせのつもり 我這是在挖苦她 我這是在騷擾她 いやな私…… 我真是討厭... あいつに嫌われるの 當り前 會被他討厭也是理所當然 あの女(ひと)の聲は濁りがなくて 那女人的聲音毫不混濁 真夜中なのに つきあってくれる 在深夜裡她用這樣的聲音客氣地對我說話 きっと 知ってるのに 一定早就被她發現了吧 あいつ 言ったでしょう 私のこと 他應該已經跟她說了我的事吧 うるさい女って 言ったでしょう 「囉唆的女人一個!」是這樣跟她說的吧 ……そうね ...是呀 あいつは そんな男じゃない わかってる 他不是這種人 我知道 あいつのこと うるさく追いかける私 誰だって知ってる 誰都知道 我死纏著追求他的事 でも あなただけ笑わなかった 但 只有妳沒有取笑我 やさしいのね やさしいのね 妳好溫柔體貼 好善解人意啊 あの頃はもう 愛されていたから? 在那時候 他就喜歡妳了嗎? ……何を望んでるの あたし ...我在盼望什麼啊我? あの女(ひと)もいつか 飽きられることを!? 難道期待她有一天也被他厭倦嗎!? あの女(ひと)は いつまでも 電話につきあってくれて 她一直陪著我講電話 あたしは別に話すことなんかない 可是我沒有什麼特別想說的事情 聲をきいてみたかっただけよ 我只是想聽聽看她的聲音 どんな聲があいつは好きなの 他喜歡的到底是怎麼樣的聲音呢? どんな話し方があいつは好きなの 他喜歡的到底是怎麼樣的說話方式呢? ……私 電話をかけました ...所以我打了這通電話 「あいつがやけに あなたの繪をほめるのよ」 「他老是誇獎妳的畫呢。」 「あたしも あの繪 好きだな」 「我也喜歡那幅畫。」 「それにね あのモデル 實は あたしの彼に…そう 彼に ちょっと似ててね……」 「那個啊,其實模特兒, 是我男友....有點像他就是..」 ……ウソ ばっかり…… 謊言 我說的都是謊言 誘いをかけてるだけよ 我只是在套妳的話 あいつの話が出ないかと思って 但我想是套不到的 「明日どうするの」だって 我居然還問:「明天打算幹嘛?」 そんなこと 知ったことじゃ ないわよね 這其實不干妳的事的呢! どうして そんなに答えるの 為什麼這麼周到地都一一回答呢! わかってるのよ あたし 其實我明白 わかってるのよ あたし 我很明白 ほんとは 因為其實 「そこにいる あいつを 電話に出して」 って言いたいのよ 我想說的是:「讓在旁邊那個人出來接電話。」 …… …… あの女(ひと)が最後まで しらを切ったのは 那女人到最後 都裝作一副不知情的模樣 最大限の 私への思いやり 這是她所能給我的 最溫柔的對待了吧 わかってる あたし 我知道 自己 わかってる あの女(ひと) 我知道 那女人 わかってるのに わかっているのに 這我都明白 都知道 うらやましくて 好羨慕 うらやましくて 羨慕她 ……つき合ってくれてありがとう 謝謝妳陪我聊天 でも今夜は 私 泣くと思います 可是 今晚我想我會哭泣 うらやましくて 真羨慕 やっぱり 還是うらやましくて 好羨慕 うらやましくて 好羨慕 うらやましくて 好羨慕 今夜は 泣くと ……思います 今晚我想我會哭泣 クレンジング クリーム(くれんじんぐくりーむ)/卸妝面霜 クレンジングクリームひと塗り いやな女現われる クレンジングクリームひと塗り ずるい女現われる クレンジングクリームひと塗り 嘘つき女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム いらない女現われる 塗上卸妝面霜 出現一個討厭的女人 塗上卸妝面霜 出現一個狡猾的女人 塗上卸妝面霜 出現一個說謊的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 出現一個沒必要存在的女人 クレンジングクリームひと塗り 醜い女現われる クレンジングクリームひと塗り 汚れた女現われる クレンジングクリームひと塗り 卑しい女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム いらない女現われる 塗上卸妝面霜 出現一個醜陋的女人 塗上卸妝面霜 出現一個不貞的女人 塗上卸妝面霜 出現一個卑賤的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 出現一個沒必要存在的女人 クレンジングクリームひと塗り 老いた女現われる クレンジングクリームひと塗り しつこい女現われる クレンジングクリームひと塗り 馬鹿な女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム いらない女現われる 塗上卸妝面霜 出現一個垂老的女人 塗上卸妝面霜 出現一個難纏的女人 塗上卸妝面霜 出現一個愚蠢的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 出現一個沒必要存在的女人 クレンジングクリームひと塗り 安い女現われる クレンジングクリームひと塗り 邪魔な女現われる クレンジングクリームひと塗り 退屈な女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム いらない女現われる 塗上卸妝面霜 出現一個廉價的女人 塗上卸妝面霜 出現一個麻煩的女人 塗上卸妝面霜 出現一個無聊的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 出現一個沒必要存在的女人 クレンジングクリームひと塗り 淋しい女現われる クレンジングクリームひと塗り 捨てられた女現われる クレンジングクリームひと塗り いらない女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム 泣いてる女 塗上卸妝面霜 出現一個很寂寞的女人 塗上卸妝面霜 出現一個被拋棄的女人 塗上卸妝面霜 出現一個沒必要的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 一個正在哭泣的女人 月の赤ん坊(つきのあかんぼう)/月亮的嬰孩 CHILD AS INNOCENT AS MOON 閉ざしておいた筈の窓をすり抜け 子守歌が流れてる 穿過了應該關好了的窗戶 搖籃曲的歌聲流了進來 裸足のままで蒼い窓辺に立てば 折れそうな三日月 光著腳站在蒼涼的窗邊 似乎可以折斷的新月 だれが歌っているの だれが叫んでいるの なんでもないよと答えた日からひとりになったの 是誰在歌唱? 誰在叫喊? 從回答了我沒事那天開始就變成一個人 笑顔のままで蒼ざめきった月は 今にも折れそう 保持著笑容 蒼白至極的月亮 似乎現在就可以折斷 大人になんか僕はなりたくないと だれかを責めた時から 子供はきっとひとつ覚えてしまう 大人のやりくち 我才不想成為大人 這樣責怪誰的時候 小孩就學會了 大人的手段 君はいくつになるの 明日いくつになるの 恐いもの何もないと言えたら大人と呼ぼうね 你幾歲了 明天幾歲了 要是能說出 世上沒有好怕的東西 就叫他大人喔 子供はいつもそれと知らないうちに 大人に変わるよ 小孩總是在不知不覺當中 變成大人 だれが歌っているの だれが叫んでいるの なんでもないよと答えた日からひとりになったの 是誰在歌唱? 誰在叫喊? 從回答了我沒事的那天開始就變成一個人 夜になるたび月は子供に帰り ひとりを恐がる 每到夜晚月亮重回到小孩身邊 我就害怕一個人 夜になるたび月は子供に帰り ひとりを恐がる 每到夜晚月亮重回到小孩身邊 我就害怕一個人 断崖─親愛なる者へ─(だんがいしんあいなるものへ)/斷崖-給親愛的人- 風は北向き 心の中じゃ 風吹向北方 而我心中 朝も夜中も いつだって吹雪 不管白天黑夜 也總是吹著暴風雪 だけど 死ぬまで 春の服を着るよ 但我至死也要穿著春裝 そうさ 寒いとみんな逃げてしまうものね、みんなそうさ 沒錯 大家總是看我好冷而逃之夭夭 大家都是這樣 走り続けていなけりゃ 倒れちまう 自転車みたいな この命転がして 若不持續向前騎 就會倒下 腳踏車似的這條命迴轉著 息はきれぎれ それでも走れ 走りやめたら ガラクタと呼ぶだけだ、この世では 氣喘吁吁 也是要騎 若停止騎 在這世界就會被稱做廢物 冷えた身体を 暖めてくれ すがり寄る町に 住む人とてなく 溫暖我這冰冷的身體 抱著一絲希望走進的小鎮裡 沒有居民 扉をあけて 出てくる人は 誰も今しも 旅に出る仕度 開門走出的人 每個人都準備要去旅行 生きてゆけよと 扉の外で 手を振りながら 呼んでる声が聞こえる 「妳要活下去唷!」 在門外有人一邊揮手 我聽到呼喚的聲音 死んでしまえと ののしっておくれ 窓の中 笑いだす声を聞かすくらいなら、ねぇ、おまえだけは 去死吧 這樣罵我吧 如果要從窗戶裡傳出恥笑聲讓我聽到的話 喂 我說的就是你 生きる手だては あざないものと 肩をそらして 風を受けながら 和命運糾纏 這就是我的生存之道 挺著肩膀 挨著寒風 いま 崩れゆく崖の上に立ち 流し目を使う 昔惚れてくれた奴に、なさけないね 如今站在即將崩塌的山崖上 就頻送秋波給以前愛慕過我的人 我真沒用 風は北向き 心の中じゃ 風吹向北方 而我心中 朝も夜中も いつだって吹雪 不管白天黑夜 總是吹著暴風雪 だけど 死ぬまで春の服を着るよ 但我至死也要穿著春裝 そうさ 寒いとみんな逃げてしまうものね 沒錯 大家總是看我好冷而逃之夭夭 そうさ 死んでも春の服を着るよ 對! 死也要穿著春裝 そうさ 寒いとみんな逃げてしまうものね 沒錯 大家總是看我好冷而逃之夭夭 そうさ 死んでも春の服を着るよ 對! 死也要穿著春裝 そうさ 寒いとみんな逃げてしまうものね 沒錯 大家總是看我好冷而逃之夭夭 大家都是這樣 孤独の肖像(こどくのしょうぞう)/孤獨的肖像 みんなひとりぽっち 海の底にいるみたい だからだれか どうぞ上手な嘘をついて 大家都獨自一人 好似在海底一般 有沒有人 能說個漂亮的謊言 いつも僕が側にいると 夢のように囁いて それで私 たぶん少しだけ眠れる 「我會永遠陪妳在身旁。」 說一個夢一般的謊 這樣的話 或許我就能夠稍稍入眠吧 Lonely face 悲しみは あなたを失くしたことではなく Lonely face もう二度と だれも信じられなくなることよ Lonely face 所謂的悲傷 並不是指失去你這件事 Lonely face 而是無法再相信任何人這件事 どうせみんなひとりぽっち 海の底にいるみたい だからだれか どうぞ上手な嘘をついて 大家都獨自一人 好似在海底一般 有沒有人 能說個漂亮的謊言 いつも僕が側にいると 夢のように囁いて それで私 たぶん少しだけ眠れる 「我會永遠陪妳在身旁。」 說一個夢一般的謊 這樣的話 或許我就能夠稍稍入眠吧 Lonely face 愛なんて 何処にも無いと思えば気楽 Lonely face はじめから ないものはつかまえられないわ Lonely face 愛情什麼的 想成根本不存在就輕鬆多了 Lonely face 一開始就不存在的東西 又該怎麼把握呢 どうせみんなひとりぽっち 海の底にいるみたい だからだれか どうぞ上手な嘘をついて 大家都獨自一人 好似在海底一般 有沒有人 能說個漂亮的謊言 いつも僕が側にいると 夢のように囁いて それで私 たぶん少しだけ眠れる 「我會永遠陪妳在身旁。」 說一個夢一般的謊 這樣的話 或許我就能夠稍稍入眠吧 隠して心の中 うずめて心の中 もう二度と悲しむのはこりごりよ 暗闇の中へ 感情隱藏在心中 埋藏在心中 我已經怕了 不想再承受悲傷 走向黑暗的深處 隠して心の中 うずめて心の中 もう二度と悲しむのはこりごりよ 暗闇の中へ 感情隱藏在心中 埋藏在心中 我已經怕了 不想再承受悲傷 走向黑暗的深處 消えないわ心の中 消せないわ心の中 手さぐりで歩きだして もう一度愛をはじめから 感情在心中無法消逝 在心中無法抹滅 摸索四周提起步伐 再一次重新開始愛情 消えないわ心の中 消せないわ心の中 手さぐりで歩きだして もう一度愛をはじめから 感情在心中無法消逝 在心中無法抹滅 摸索四周提起步伐 再一次重新開始愛情 消えないわ心の中 消せないわ心の中 手さぐりで歩きだして もう一度愛をはじめから 感情在心中無法消逝 在心中無法抹滅 摸索四周提起步伐 再一次重新開始愛情 消えないわ心の中 消せないわ心の中 手さぐりで歩きだして もう一度愛をはじめから 感情在心中無法消逝 在心中無法抹滅 摸索四周提起步伐 再一次重新開始愛情 (這台詞的大意在解說中有,不重覆。) 強がりはよせヨ(つよがりはよせよ)/別逞強了吧 強がりはよせヨと笑ってよ 移り気な性質(たち)よと答えたら 「別逞強了!」請你這樣笑我吧 「我天生就見異思遷。」如果我這樣答腔的話 それならば唇かみしめて なぜ目をそらすかと 問いつめて 就請你追問:「既然這樣, 幹嘛抿嘴不回應,幹嘛移開視線呢?」 いつからこんなふうになったのか 子供のようには戻れない 我是什麼時候變成現在這個樣子的呢? 回不去童年的模樣 強がりはよせヨと笑われて 淋しいと答えて 泣きたいの 被你笑說「別逞強了!」 其實本來我想回說:「因為我很寂寞,想放聲大哭呢!」 生意気をいうなと笑ってよ ひとりが好きなのと答えたら 「別說些任性的話。」請你這樣笑我吧 「我喜歡自己一個人。」如果我這樣答腔的話 それならこの俺の行くあてを どうしてたずねると問いつめて 就請你追問:「既然這樣, 我要去哪,妳幹嘛問?」 いつからこんなふうになったのか やさしい女に戻れない 我是什麼時候變成現在這個樣子的呢? 再也當不成溫柔的女人 強がりはよせヨと笑われて 淋しいと答えて 泣きたいの 我被你笑「別逞強了!」 其實本來我想回說「因為我很寂寞,想放聲大哭呢!」 いつからこんなふうになったのか 子供のようには戻れない 我是什麼時候變成現在這個樣子的呢? 回不去童年的模樣 強がりはよせヨと笑われて 淋しいと答えて 泣きたいの 我被你笑「別逞強了!」 其實本來我想回說「因為我很寂寞,想放聲大哭呢!」 強がりはよせヨと笑われて 淋しいと答えて 泣きたいの 我被(你)笑「別逞強了!」 其實本來我想回說「因為我很寂寞,想放聲大哭呢!」 北の国の習い(きたのくにのならい)/北鄉風俗 離婚の数では日本一だってさ 大きな声じゃ言えないけどね しかも女から口火を切ってひとりぽっちの道を選ぶよ 北の国の女は耐えないからね 我慢強いのはむしろ南の女さ 離婚件數據說是日本第一 雖然不是件什麼值得大聲嚷嚷的事 而且還是由女方提出 選擇獨自一人的路 北方的女人不忍耐 忍辱負重的反而是南方的女人 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北鄉的女人要小心 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北鄉的女人要小心 吹雪の夜に白い山を越えてみようよ あんたの自慢の洒落た車で 凍るカーブは鏡のように気取り忘れた顔を映し出す 立ち往生の吹きだまり凍って死ぬかい それとも排気ガスで眠って死ぬかい 在暴風雪夜裡越過那白皚皚的山頭吧 坐你那台引以為傲的時尚汽車 冰凍的彎道像鏡子般 映照出那忘了的裝帥的面容 要困在拋錨的車裡被風雪凍死呢 還是吸入汽車廢棄而昏睡致死呢 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北國的女人要小心 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北國的女人要小心 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北國的女人要小心 ショウ・タイム/SHOW TIME 日本中このごろ静かだと思います 日本中秘かに計画してます 整個日本最近平靜無事 整個日本有秘密的計劃在暗中進行 なにも変わりありませんなにも不足ありません たまに虚像の世界を翔びたいだけ 一切都沒有問題 一切都很充足 只是偶而想在虛像的世界飛翔而已 日本中望みをあからさまにして 日本中傷つき挫けた日がある 整個日本的希望很明確 整個日本有傷痛挫折的日子 だから話したがらないだれも話したがらない たまに虚像の世界を翔びたいだけ 所以不想說話誰也不想說話 只是偶而想在虛像的世界飛翔而已 いまやニュースはショウ・タイム いまや総理はスーパースター 現在新聞是 Show Time 現在首相是 Superstar カメラ回ればショウ・タイム 通行人も新人スター 攝影機開拍就是 Show Time 連行人都成了演藝圈新人 Watch & enjoy チャンネル切れば別世界 Watch & enjoy 頻道一切換就來到另一個世界 人が増えすぎて区別がつきません みんなモンゴリアン区別がつきません 人口過多每個人看起來都沒什麼差 大家都是蒙古人 人類學上分別不出來 私特技はハイジャンプ私苦手は孤独 たまに虚像の世界を翔びたいだけ 我的特技是跳高 而我的弱點是孤獨 只是偶而想在虛像的世界飛翔而已 決まりきった演説偉いさんの演説 揺れるジェネレイション イライラの季節 套著公式的演說 成功人士的演說 激烈波動的世代 令人心煩的季節 息が詰まりそうな地味な暮らしが続く いいじゃないの憧れてもステキなショウ・タイム 令人窒息乏味的日子繼續下去 就算對電視演的樣子有憧憬也沒什麼不好啊 超棒的Show Time いまやニュースはショウ・タイム 乗っ取り犯もスーパースター 現在新聞是 Show Time 劫車犯也是個 Superstar カメラ回ればショウ・タイム 私なりたいスーパースター 攝影機開拍就是 Show Time 我也想變成 Superstar Watch & enjoy チャンネル切れば別世界 Watch & enjoy 頻道一切換 就來到另一個世界 Maybe Maybe 夢見れば Maybe 人生は Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生 Maybe つらい思いが多くなるけれど Maybe 就會增加不少煩惱 Maybe 夢見ずに Maybe いられない Maybe 但不去做夢 Maybe 又怎麼可能 Maybe もしかしたら Maybe 如果是這樣 雲の流れは西から東 4つの季節をつないでゆく 天空的雲彩由西向東將四季連接, 今日も地上に吹きつける風は左から右 右から左 今天吹向地面的風也是由左向右再由右向左, 1秒毎に気が変わる予測のつかない癇癪持ち 瞬息萬變喜怒無常令人難以捉摸。 1つのビルの角を曲がる度に意外な向きで吹きつけて来る 每當轉過大廈的一角,都會受到狂風的吹打, 私は唇かみしめて胸をそらして歩いてゆく 我緊閉雙唇彎著身體向前走。 なんでもないわ私は大丈夫どこにも隙がない 「沒事的!」「我並不要緊!」我沒出什麼差錯。 なんでもないわ私は大丈夫なんでもないわどこにも隙がない 「沒事的!」「我並不要緊!」「沒事的!」我沒出什麼差錯。 Maybe 夢見れば Maybe 人生は Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生 Maybe つらい思いが多くなるけれど Maybe 就會增加不少煩惱 Maybe 夢見ずに Maybe いられない Maybe 不去做夢 Maybe 又怎麼可能 Maybe もしかしたら Maybe 如果是這樣 弱気になった人たちは強いビル風に飛ばされる 沒有勇氣的人被猛烈強風從樓縫間吹得搖晃, 私は髪をきつく結いあげて 大きなバッグを持ち直す 我把頭髮束緊,抱緊大皮包。 思い出なんか何ひとつ私を助けちゃくれないわ 從前的記憶沒有幫助, 私をいつも守ってくれるのはパウダールームの自己暗示 唯有在化妝間對著鏡子自我暗示才能助我。 感情的な顔にならないで誰にも弱みを知られないで 隱藏不歡的臉孔,莫讓人發現短處。 なんでもないわ私は大丈夫私は傷つかない 「沒事的!」「我不要緊!」我不會受到傷害。 なんでもないわ私は大丈夫なんでもないわ私は傷つかない 「沒事的!」「我不要緊!」沒事的,我不會受到傷害。 Maybe 夢見れば Maybe 人生は Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生 Maybe つらい思いが多くなるけれど Maybe 就會增加不少煩惱 Maybe 夢見ずに Maybe いられない Maybe 不去做夢 Maybe 又怎麼可能 Maybe もしかしたら Maybe 如果是這樣 なんでもないわ私は大丈夫なんでもないわ私は傷つかない 「沒事的!」「我不要緊!」「沒事的!」我不會受到傷害。 Maybe 夢見れば Maybe 人生は Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生 Maybe つらい思いが多くなるけれど Maybe 就會增加不少煩惱 Maybe 夢見ずに Maybe いられない Maybe 不去做夢 Maybe 又怎麼可能 Maybe もしかしたら Maybe 或許 ふたりは/倆個人 (人群) 「ごらんよ あれがつまり遊び女って奴さ 「快來看哪!那就是婊子。 声をかけてみなよ すぐについて来るぜ 你叫她一聲,準會馬上跟你來。 掃除が必要なのさ この街はいつでも人並みに生きてゆく働き者たちの ためにあるのだから」 要進行大掃除! 這城市是為了認真工作賺錢的人而存在。」 街を歩けば人がみんな振り返る 只要走在街上,人人都會回頭來看。 そんな望みを夢みたこと なかったかしら子供の頃 這種夢想,童年可曾有過。 街じゅうにある街灯に私のポスター 滿街的路燈桿上都是我的海報, 小さな子でさえ私のこと知っていて呼びかけるの 連小孩都叫得出我的名字。 「バ・イ・タ」 「婊子。」 (人群) 「ごらんよ子供たち ああなっちゃ終わりさ 「看那!孩子們,人要變成那樣就完了。 奔放な暮らしの末路を見るがいい 那就是放蕩生活的下場! 近づくんじゃないよ 病気かもしれない 千萬別靠近,可能會有暗病呢! 耳を貸すんじゃない 呪いをかけられるよ」 千萬別聽她胡說,她會詛咒你!」 緑為す春の夜に 私は ひとりぽっちさまよってた 翠綠春天的夜裡,我獨自徘徊, 愛だけを望む度 每次我只渴望得到愛。 愛を持たない人だけが何故よびとめるの 為何偏偏總是沒有愛的人來搭訕。 「ごらんよ あれがつまりごろつきって奴さ 「看哪!那就是無業遊民。 話はホラばかり血筋はノラ犬並み 專會講大話騙人,出身就如野狗一樣低賤, 掃除が必要なのさ この街はいつでも人並みに生きてゆく働き者たちの ためにあるのだから」 要進行大掃除!這城市為是為了認真工作賺錢的人而存在。」 街じゅうにあるどんな店に入っても 誰かがきっと席をあけて招いてくれる おとぎばなし 我曾夢想,不論我走進哪一家店, 都有人向我招手給我讓座。 夢は叶って 誰もが席をたつ 如今夢想果真實現,人人見了我都趕緊站起離席, まるで汚れた風を吸わぬために逃げだすかのように急いで 好像要躲避不吸入污衊的風而慌忙逃離。 緑為す春の夜に あなたは 傷ついてさまよってた 翠綠春天的夜裡,你受傷徘徊。 誰からも聞こえない胸の奥のため息が 私には聞こえた 我聽到了,你心中那誰也聽不到的嘆息。 緑為す春の夜に ふたりは 凍えきってめぐり会った 翠綠春天的夜裡, 凍僵的倆人相遇了; 与えあう何ものも残ってはいないけど 彼此身上都沒有剩下什麼能給對方, もう二度と傷つかないで 只能希望不再受傷。 耳を疑うほどに他人(ひと)は喜んでいた 誰也無法相信,人們竟然那樣高興。 「まとめて片づく 早く旅立つがいい」 「這樣可一了百了,兩人走得越早越好!」 緑為す春の夜に ふたりは 凍えきってめぐり会った 翠綠春天的夜裡, 凍僵的倆人相遇了; 与えあう何ものも残ってはいないけど 彼此身上都沒有剩下什麼能給對方, もう二度と傷つかないで 只能希望不再受傷。 翻譯:竑廣.建元。另外感謝劉黎兒給予部份歌詞的指導。
夜會1990 全譯
Watch jsjsryjryjsryjsry in Travel Videos | View More Free Videos Online at Veoh.com 夜會1990片段(注意,原版DVD無中文字幕。) No. Tr. (DVD) 曲名 作詞 作曲 編曲 Time 01 二隻の舟 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 02 彼女によろしく 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 03 ミルク32 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 04 流浪の詩 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 05 窓ガラス 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 06 うそつきが好きよ 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 07 元気ですか 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 08 クレンジング クリーム 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 09 月の赤ん坊 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 10 断崖─親愛なる者へ─ 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 23:16 11 孤独の肖像 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 12 強がりはよせヨ 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 13 北の国の習い 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 14 ショウ・タイム 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 15 Maybe 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 16:05 16 ふたりは 中島みゆき 中島みゆき 瀬尾一三 Total 1:29:44 □ CAST 中島みゆき 島村英二 富倉安生 鈴木茂 吉川忠英(courtesy of FUN HOUSE), 倉田信雄 斎藤ノブ 杉本和世 坪倉唯子(courtesy of BMGビクター) □ STAGE STAFF Producer & Director 中島みゆき Musical Producer 瀬尾一三 Stage Producer 竹中良一 Art Director 堀尾幸男 Lighting Designer 小川幾雄 Stage Director 新川雄二 Sound Operator 伊藤信 Costume Designer 山瀬和美 Assist.Stage Producer 津嶋尚子 Assist.Art Director 川本清子 Lighting Operator 森山修二, 松田弘子 Starlite Operator MICHAEL JEANES, 加藤久博 Assist.Stage Director 渡辺登, 宇田衛, 中川聖一 Assist.Sound Operator 半澤公一, 中村修 Equipment Crew 藤内雅浩, 薄井直博, 金田修改, 出井孝幸, 河合代介, 清水達也 Stage Set Crew 真野純, 多田洋,藤谷郁朗 Special Effect Crew 峰邦男, 浅野正暢,鈴木一代 Catering Crew 山田英一, 辻野真弓, 廣原真紀, 廣松慶子 Special Thanks to 串田和美, 田中珍彦, 横山欣司, 渡辺弘, Bunkamura Staff □ RECORDING STAFF Engineer Tad後藤, 正井豊 Assist.Engineer 長島道秀, 福島芳樹, 香椎茂樹 Recording at Tokyu Fun Mixing Engineer Tad後藤 Assist.Engineer 伊藤政孝 Mixing at Sound Valley □ VIDEO STAFF Producer 田村仁 Director 茂野雅道, 白尾康二 Cameraman 井出情児, 干葉真一, 古川誠, 吉田恒星, 勝田芳枝, 小笠原正明 Steady Cam 佐藤隆志 Editor 海老原博和 MAV Operator 村山 巧 DVD Authoring イマージュ □ PLANNING & PRODUCE General Manager 烏野隆弘 Artist.Manager 鈴木康司, 藤原夕 Assist.Artist Manager 郡山美和 Artist Promoter 菅義夫, 関口裕之, 青木祥子 Secretary 林篤子, 高谷智子 Constructor 木村孝司, 宮田文雄, 山本浩史 A&R 渡辺有三, 国吉静治, 長岡和弘, 吉田健, 田所公一 YAMAHA Artist's Hearth 太田辰美, 衣里厚彦, 柳田由紀 ArtDirection & Photograph 田村仁 Cover Design 荒井博文, 江頭瑞子 Costume 山瀬和美 Hair & Make up 泉沢紀子 Produced by あいらんど DAD 川上源一 二隻の舟/兩艘船 1. 時は 全てを連れてゆくものらしい 歲月似乎有能力帶走一切, なのに どうして 寂しさを置き忘れてゆくの 但又為何忘了帶走我的寂寞呢? いくつになれば 人懐かしさうまく捨てられるようになるの 何時能隨心所欲地看破,好放下心中的眷戀呢? 難しいこと望んじゃいない 我所希望的並不是難以實現的願望, 有り得ないこと望んじゃいない 也不是不可能的事。 時よ 最後に残してくれるなら 歲月啊,如果最後要留些什麼給我, 寂しさの分だけ 愚かさをください 有多少寂寞,便給我等量的愚痴吧。 2. おまえとわたしは たとえば二隻の舟 你和我好比是兩艘船, 暗い海を渡ってゆく ひとつひとつの舟 有如橫渡於漆黑大海獨自前行的一隻一隻的船。 互いの姿は波に隔てられても 就算彼此的身影被海浪隔絕, 同じ歌を歌いながらゆく 二隻の舟 仍是極有默契、一唱一合而進的兩艘船。 時流を泳ぐ海鳥たちは 在時代的潮流中,囚泳的海鳥們, むごい摂理をささやくばかり 不斷低語著殘酷的天意。 いつかちぎれる絆見たさに 為看我倆終究會斷去的牽絆, 高く高く高く 牠們因此越飛越高;越飛越高。 3. 敢えなくわたしが 波に砕ける日には 要是哪天不幸的我被巨浪擊垮時, どこかでおまえの舟が かすかにきしむだろう 不知在哪片海域的你的船身,應會嘎吱嘎吱地發出些微的聲響吧。 それだけのことで わたしは海をゆけるよ 光是這樣些微的共鳴,我便能繼續航海, たとえ舫い綱は切れて 嵐に飲まれても 就算船纜寸斷;被狂風大浪吞沒也罷。 時流を泳ぐ海鳥たちは 在時代的潮流中,囚泳的海鳥們, むごい摂理をささやくばかり 不斷低語著殘酷的天意。 いつかちぎれる絆見たさに 為看我倆終究會斷去的牽絆, 高く高く高く 牠們因此越飛越高;越飛越高。 4. おまえの悲鳴が 胸にきこえてくるよ 你悲傷的吶喊,在我胸口徘徊。 越えてゆけ と叫ぶ声が ゆくてを照らすよ 「活下去!」那吶喊照亮了前方。 きこえてくるよ どんな時も 無論何時我都聽得見。 おまえの悲鳴が 胸にきこえてくるよ 你悲傷的吶喊,在我胸口徘徊。 越えてゆけ と叫ぶ声が ゆくてを照らす 「活下去!」那吶喊照亮了前方。 難しいこと望んじゃいない 我所希望的並不是難以實現的願望! 有り得ないこと望んじゃいないのに 也不是不可能的事! 風は強く波は高く 闇は深く 星も見えない 風強浪高,漆黑一片的天空看不到半顆星。 風は強く波は高く 暗い海は果てるともなく 風強浪高,深邃黑暗的海洋望去無有邊際。 風の中で波の中で たかが愛は 木の葉のように 在風中;在浪中,那顯得微不足道的愛有如汪洋中的孤葉。 わたしたちは二隻の舟 ひとつずつの そしてひとつの 你和我好比是兩艘船,各是一艘船;也同是一艘船。 わたしたちは二隻の舟 ひとつずつの そしてひとつの 你和我好比是兩艘船,各是一艘船;也同是一艘船。 わたしたちは二隻の舟 你和我好比是兩艘船..... 彼女によろしく(かのじょによろしく)/向她問候一聲 あと幾日生きられるか 生命線に尋ねてみても 昨日死んだ若い人の掌は長生き示してた 還能活幾天?我看了看生命線; 但昨天剛死的年輕人,他的生命線也很長。 明日が見えなくて良かったわ だからあなた信じられたもの 明天無法預測真好, 這樣才能夠相信你啊。 時計は二度と回らない God bless you 彼女によろしく 鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭, 「God bless you。」向她問候一聲。 いつか行ってみたいけれどたぶん無理だなと そらしたのは 忙しいと受けとめてた そういう意味じゃなかったんだね 你說有機會想去但應該不行吧,這樣閃躲著我, 原來不是因為覺得我忙才推託的。 一人で行きます外つ国へ 子供じゃあるまいし何処へでも 要出國一個人也可以去, 又不是小孩要到哪兒都可以。 時計は二度と回らない God bless you 彼女によろしく 鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭, 「God bless you。」向她問候一聲。 仕事をしていて良かったわ 愛どころじゃないふりができる 還好有在工作, 可以裝做沒時間談戀愛。 時計は二度と回らない God bless you 彼女によろしく 鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭, 「God bless you。」向她問候一聲。 私が彼女にみえるほど 酔った時だけ言えたね愛を 你把我當作是她這般 喝得泥醉時才能和我談情說愛 時計は二度と回らない God bless you 彼女によろしく God bless you 彼女によろしく 鐘錶的指針一旦劃過就不再回頭 「God bless you。」 向她問候一聲 「God bless you。」 向她問候一聲 ミルク32(みるくさんじゅうに)/牛奶32 ねえ ミルク またふられたわ 唉,牛奶,我又被甩了。 忙しそうね そのまま聞いて 你看起來真忙,你就這樣聽我說吧 ゆらゆら 重ね上げた お皿と カップの かげから 就這樣站在堆積搖晃的杯盤後面聽我說吧。 ねえ ミルク またふられたわ 唉,牛奶,我又被甩了。 ちょっと,飛ばさないでよ この服高いんだから 喂,水不要噴過來啊, 這件衣服可是很貴的呢。 うまくは いかないわね 今度はと 思ったんだけどな 為何這麼不順,以為這次一定會成功的說。 あんたときたら ミルクなんで飲んでてさ 說到你,你那時候居然在喝牛奶, あたし 随分 笑ったわね 這件事讓我笑了許久, いつのまに バーボンなんて 飲むように なったのよ 你什麼時候開始喝bourbon美國威士忌? ねえ ミルク 悪いわね 唉,牛奶,真是不好意思, ふられた時ばかり現われて 總是在被人家甩了才出現。 笑ってるの 怒ってるの 你在偷笑嗎,還是在生氣? そんなに 無口だったかしらね 你以前是這麼沈默的人嗎? ねえ ミルク 聞いてるの 唉,牛奶,你有在聽嗎? 今,それ どうしても 洗わなきゃならないの 那些碗盤非得立刻洗不可嗎? 忙しいものなのね マスターともなると 可真有得忙呢。一當上了店長就是如此, ほんとかしら 真的還假的呀? なんで あんなに あたしたち 二人とも 意地を 張りあったのかしらね 為何我倆都那麼好面子又愛逞強? ミルク もう 32 あたしたち,ずっと このままね 牛奶,我已經32了, 我們永遠都要這樣喔。 ねえ ミルク もう終わりでしょ 帰るわ レシートは どこ? 唉,牛奶,要打烊了吧? 我也該走了, 我的帳單在哪? 表は雨降り夜 外面是下著雨的夜晚, もう少し いようかしら…… 我是不是再待一下呢… ねえ ミルク 唉,牛奶, ねえ ミルク 唉,牛奶, ねえ 唉。 流浪の詩(さすらいのうた)/流浪之詩 1. さあママ 町を出ようよ 走吧 MAMA 離開這城鎮吧 激しい雨の夜だけど 雖然現在是下著滂沱大雨的夜晚 仕度は 何もないから 要打包也沒有什麼可以打包 裸足でドアをあけるだけ 光著腳把門打開而已 形見になるようなものを 拾うの はおよし 那些日後會讓人想起過去的東西都別收拾 次の町では そんなものは ただ 邪魔になるだけ 到了下個城鎮 那些東西除了會變成累贅以外沒用處 2. いつもこうなることぐらい わかりきってるものだから 事情總是會變成這樣 大家心裡都一清二楚 必ず 町で一番 暗い酒場で ママは待つ MAMA總是會在城鎮最昏暗的酒吧裡等我 こんどは西へ行こうか それとも南 接下來往西邊去 還是往南邊走 愚痴はあとから聞いてあげるから、 今は 泣かないで 有什麼抱怨等之後再聽妳說 先別哭 東の風が吹く頃 長距離バスが乗せて来た あの人の黄色いジャケツ それから先は おきまりどおりに家をとび出した 遠い遠い昔のこと 東風吹起時 長途巴士載來了 那人的黃色夾克 在那之後 就是情人老套的離家出走 這都很久很久以前的事了 3. 何度も人違いをしたわ あの人には めぐり逢えず 為了找他 我認錯人好幾次 但仍無法遇到 旅から旅をゆく間に 顔も忘れてしまってた 一段旅程接著一段旅程之中 我已經忘了他的臉 それでも 旅を忘れて 即便如此 我仍無法忘記(找尋那人的)旅程 悲しみを捨てて ひとつ 静かに暮らしてみるには わるくなりすぎた 要我忘了悲傷 試著靜靜地獨自生活 這些 對太過於墮落的我而言似乎也辦不到 4. いつか東風の夜は あたしの歌を聴くだろう 有一天東風的夜晚 會聽到我的歌 死んでも 旅をつづける 女の歌を聴くだろう 聽到一個就算死了也繼續旅程的 女人的歌 片手にママと名付けた 黒猫を抱いて 一手抱著一隻名叫MAMA的黑貓 暗い夜道で風を呼んでいる 声を聴くだろう 在陰暗的夜街裡呼喚著風 聽見這聲音 東の風は いつでも 長距離バスが乗せて来た あの人の黄色いジャケツ それから先は おきまりどおりに家をとび出した 遠い遠い昔のこと 東風總是吹個不停 長途巴士載來了 那人的黃色西裝外套 在那之後 就是情人老套的離家出走 這都很久很久以前的事了 5. さあママ 町を出ようよ 激しい雨の夜だけど 仕度は 何もないから 裸足でドアをあけるだけ 形見になるようなものを 拾うのは およし 次の町では そんなものは ただ邪魔になるだけ 走吧 MAMA 離開這城鎮吧 雖然現在是下著滂沱大雨的夜晚 要打包也沒有什麼可以打包 光著腳把門打開而已 那些日後會讓人想起過去的東西都別收拾 在下個城鎮 那些東西除了會變成累贅以外沒用處 東の風は いつでも 長距離バスが乗せて来た あの人の黄色いジャケツ それから先は おきまりどおりに家をとび出した 遠い遠い昔のこと 東風總是吹個不停 長途巴士載來了 那人的黃色西裝外套 在那之後 就是情人老套的離家出走 很久很久以前的事了 風は東風 心のままに いつか 飛んで飛ばされて砕け散るまで だから 風吹東風 隨心所欲 因為總有一天 心會跟著飛或被吹飛到四散為止 風は東風 心のままに いつか 飛んで飛ばされて砕け散るまで 風是東風 隨心所欲 因為總有一天 心會跟著飛或被吹飛到四散為止 毛呀 飛來飛去的 第一天時這件皮草比現在還要奢華 但慢慢變薄了 到最後一天搞不好會變成昆布一樣 不過我變得開朗了吧 所以說酒真是好 一下子就變得開朗 但喝悶酒的 超過30歲就有點吃不消 高雅地喝酒也不錯 晚安 認不出來是我 晚安 噢 你看 壞壞的店比較適合我 對了 今晚也來了 又是一個人的秀 真不好意思 大家要玩得開心唷 我呀真是個天真的傢伙 大哥 你喝吧 我今天不打算喝 你不用工作沒關係 我應該還會再講一陣子 你喝吧 我其實也遇到各式各樣的事 大哥 你跟你女友還好吧 有點... 看吧 我也遇到了各式各樣的事 對我而言這樣回顧的這一年 從去年夜會到現在 發生了什麼事 也只有被甩了這件事 偶爾也會想說今年總算抓到一個了 大家再等等 之後一定會說了 雖然不知道要到50歲還是60歲 我會加油 對我而言 這次有讓我受到打擊 但是沒關係 還有酒 就可以再站起來 大哥 啊 你沒喝呀 真認真 吉他的話我幫你拿 沒關係 別擔心 鼓的話就真的沒辦法背 就算說我幫你拿 大哥你慢喝 要幫忙背鼓也沒辦法 吉他的話就還可以 你想說什麼事都有下一次 我很清楚呀 你的個性很認真 我喜歡 我呀 有一些喝了酒就想彈的曲子 很適合喝了酒以後的氣氛的曲子 之前我看電視呀 看到了ALFEE這個團 還完全沒紅的ALFEE 很樸素的動作 今天應該沒有他們的歌迷在吧 我接著究竟要講什麼 三個人在女歌手的後面演奏著 三個人都拿著木吉他演奏 我看到這時 心想就是這個 三個人拿著木吉他彈 彈錯也根本不知道是誰 哇 這太好了 來練這個 於是每次一喝酒就彈這 但因為喝酒時彈 所以都沒進步 大哥 一個人 兩個人 三個人 剛剛好 那誰是高見澤(ALFEE 團員) 那先擺一邊 說的是窗玻璃這首歌 要彈得讓我聽起來很棒唷 好唷 大哥 要來了喔 窓ガラス/窗玻璃 詞曲/中島美雪 あの人の友だちが すまなそうに話す あいつから見せられた 彼女というのが つまらない女でと つらそうに話す 知ってるよと あたしは笑ってみせる 他的朋友不好意思地說 很受不了地說 他帶來的女朋友沒什麼意思 我說我知道呀 我笑了笑給他的朋友看 それよりも 雨雲が気にかかるふりで あたしは窓のガラスで 涙をとめる ふられても ふられても 仕方ないけれど そんなに嫌わなくて いいじゃないの 我假裝不以為意 裝作擔心下雨的樣子 我藉著窗玻璃 止住淚水 就算被甩 儘管被甩 也是沒辦法的事 他也沒有必要那麼討厭我吧 気を抜いて 友だちはついしゃべり過ぎる あの人が町を出る わけまでもしゃべる あたしとすれ違うと 不愉快になると 知らなくていいことを 教えすぎる 他的朋友神經大條 話說得太多 連他離開城鎮的原因也說了出來 說他只要一和我擦身而過就不愉快 跟我說了太多不必知道的事 それよりも 雨雲が気にかかるふりで あたしは窓のガラスで 涙をとめる ふられても ふられても 仕方ないけれど そんなに嫌わなくて いいじゃないの 我假裝不以為意 裝作擔心下雨的樣子 我藉著窗玻璃 止住淚水 就算被甩 儘管被甩 也是沒辦法的事 他也沒有必要那麼討厭我吧 うそつきが好きよ(うそつきがすきよ)/我喜歡撒謊的人 1. ああ 月の夜は ああ 夢になれよ 啊~ 月夜啊 啊~ 月夜如夢哪 夜露まじりの 酒に浮かれて 嘘がつけたら すてきだわ 混著夜露的酒 格外迷人醉心 能夠再說說謊的話 就太棒了 裏切られた 思い出も 口に出せば わらいごと 遭到背叛的回憶 說出來就變成笑話 耳に聞こえた 話はみんな 明日の朝には みずしらず 酒酣耳熱之際的醉話 大家明天早上就會忘光光 酒が胸の メモ帳を 破り捨てて くれるだろう 酒能幫我把心裡的備忘錄 一張張撕去扔掉 自慢話は嫌い 約束事は恐い 嘘を抱えた両手 そっと開けて口説いてよ 我討厭自大的故事 我害怕承諾 擁抱著謊言的雙手 悄悄地張開來追求我吧 叶えられない願いを抱いて ある日 男は夢になる 心裡懷抱著無法實現的願望 某一天 男人變成一場夢 好きよ 好きよ 嘘つきは 牙の折れた 手負い熊 我喜歡 我喜歡 說謊的人 他們就像牙齒斷了 傷痕累累的熊 2. 背なにかくれて のぞいてみせる 淋しがり屋の 哀しみを 隱藏在背後 從中探出頭來窺視 是容易寂寞之人的悲哀 酒と嘘で 笑わせて 前の席へ 誘い出せ 用酒和謊言來作樂吧 把他給我邀到前面來 そうよあたしは 空で生まれて 雲に抱かれて 夢を見た 是的 我在空中出生 被雲朵環繞著 我看過這樣的夢 癖が今も 抜けなくて 酒を飲んじゃあ 「とんでる」わ 這個怪僻 現在也無法根治 一喝了酒 就什麼都不管了 ああ 月の夜は ああ 夢になれよ 啊~ 月夜啊 啊~ 月夜如夢哪 自慢話は嫌い 約束事は恐い 嘘を抱えた両手 そっと開けて口説いてよ 我討厭自大的故事 我害怕承諾 擁抱著謊言的雙手 悄悄地張開來追求我吧 叶えられない願いを抱いて ある日 男は夢になる 心裡懷抱著無法實現的願望 某一天 男人變成一場夢 好きよ 好きよ 嘘つきは 牙の折れた 手負い熊 我喜歡 我喜歡 說謊的人 他們就像牙齒斷了傷痕累累的熊 元氣ですか/妳好嗎? 「元氣ですか」と 電話をかけました 「妳好嗎?」 撥給她的電話裡我這麼問 あの女(ひと)のところへ電話をかけました 我打給了那女人 いやな私です 我真是討厭 やめようと思ったけれど 雖然有想過不要這樣做 いろんなこと わかってるけれど 雖然很多內情我都知道 わかりきってるけれど 雖然我心知肚明 可是 電話をかけました 我還是撥了這通電話 あの女(ひと)に元氣かとききました 在電話裡我問那女人妳好嗎? あの女(ひと)に幸せかとききました 問那女人你幸福快樂嗎? わかっているのに わかっているのに 其實答案我早知道了 知道地一清二楚 遠回しに 探りをいれてる私 繞著圈子 我一直跟她套話 皮肉のつもり 嫌がらせのつもり 我這是在挖苦她 我這是在騷擾她 いやな私…… 我真是討厭... あいつに嫌われるの 當り前 會被他討厭也是理所當然 あの女(ひと)の聲は濁りがなくて 那女人的聲音毫不混濁 真夜中なのに つきあってくれる 在深夜裡她用這樣的聲音客氣地對我說話 きっと 知ってるのに 一定早就被她發現了吧 あいつ 言ったでしょう 私のこと 他應該已經跟她說了我的事吧 うるさい女って 言ったでしょう 「囉唆的女人一個!」是這樣跟她說的吧 ……そうね ...是呀 あいつは そんな男じゃない わかってる 他不是這種人 我知道 あいつのこと うるさく追いかける私 誰だって知ってる 誰都知道 我死纏著追求他的事 でも あなただけ笑わなかった 但 只有妳沒有取笑我 やさしいのね やさしいのね 妳好溫柔體貼 好善解人意啊 あの頃はもう 愛されていたから? 在那時候 他就喜歡妳了嗎? ……何を望んでるの あたし ...我在盼望什麼啊我? あの女(ひと)もいつか 飽きられることを!? 難道期待她有一天也被他厭倦嗎!? あの女(ひと)は いつまでも 電話につきあってくれて 她一直陪著我講電話 あたしは別に話すことなんかない 可是我沒有什麼特別想說的事情 聲をきいてみたかっただけよ 我只是想聽聽看她的聲音 どんな聲があいつは好きなの 他喜歡的到底是怎麼樣的聲音呢? どんな話し方があいつは好きなの 他喜歡的到底是怎麼樣的說話方式呢? ……私 電話をかけました ...所以我打了這通電話 「あいつがやけに あなたの繪をほめるのよ」 「他老是誇獎妳的畫呢。」 「あたしも あの繪 好きだな」 「我也喜歡那幅畫。」 「それにね あのモデル 實は あたしの彼に…そう 彼に ちょっと似ててね……」 「那個啊,其實模特兒, 是我男友....有點像他就是..」 ……ウソ ばっかり…… 謊言 我說的都是謊言 誘いをかけてるだけよ 我只是在套妳的話 あいつの話が出ないかと思って 但我想是套不到的 「明日どうするの」だって 我居然還問:「明天打算幹嘛?」 そんなこと 知ったことじゃ ないわよね 這其實不干妳的事的呢! どうして そんなに答えるの 為什麼這麼周到地都一一回答呢! わかってるのよ あたし 其實我明白 わかってるのよ あたし 我很明白 ほんとは 因為其實 「そこにいる あいつを 電話に出して」 って言いたいのよ 我想說的是:「讓在旁邊那個人出來接電話。」 …… …… あの女(ひと)が最後まで しらを切ったのは 那女人到最後 都裝作一副不知情的模樣 最大限の 私への思いやり 這是她所能給我的 最溫柔的對待了吧 わかってる あたし 我知道 自己 わかってる あの女(ひと) 我知道 那女人 わかってるのに わかっているのに 這我都明白 都知道 うらやましくて 好羨慕 うらやましくて 羨慕她 ……つき合ってくれてありがとう 謝謝妳陪我聊天 でも今夜は 私 泣くと思います 可是 今晚我想我會哭泣 うらやましくて 真羨慕 やっぱり 還是うらやましくて 好羨慕 うらやましくて 好羨慕 うらやましくて 好羨慕 今夜は 泣くと ……思います 今晚我想我會哭泣 クレンジング クリーム(くれんじんぐくりーむ)/卸妝面霜 クレンジングクリームひと塗り いやな女現われる クレンジングクリームひと塗り ずるい女現われる クレンジングクリームひと塗り 嘘つき女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム いらない女現われる 塗上卸妝面霜 出現一個討厭的女人 塗上卸妝面霜 出現一個狡猾的女人 塗上卸妝面霜 出現一個說謊的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 出現一個沒必要存在的女人 クレンジングクリームひと塗り 醜い女現われる クレンジングクリームひと塗り 汚れた女現われる クレンジングクリームひと塗り 卑しい女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム いらない女現われる 塗上卸妝面霜 出現一個醜陋的女人 塗上卸妝面霜 出現一個不貞的女人 塗上卸妝面霜 出現一個卑賤的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 出現一個沒必要存在的女人 クレンジングクリームひと塗り 老いた女現われる クレンジングクリームひと塗り しつこい女現われる クレンジングクリームひと塗り 馬鹿な女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム いらない女現われる 塗上卸妝面霜 出現一個垂老的女人 塗上卸妝面霜 出現一個難纏的女人 塗上卸妝面霜 出現一個愚蠢的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 出現一個沒必要存在的女人 クレンジングクリームひと塗り 安い女現われる クレンジングクリームひと塗り 邪魔な女現われる クレンジングクリームひと塗り 退屈な女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム いらない女現われる 塗上卸妝面霜 出現一個廉價的女人 塗上卸妝面霜 出現一個麻煩的女人 塗上卸妝面霜 出現一個無聊的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 出現一個沒必要存在的女人 クレンジングクリームひと塗り 淋しい女現われる クレンジングクリームひと塗り 捨てられた女現われる クレンジングクリームひと塗り いらない女現われる クレンジングクリームクレンジングクリーム 泣いてる女 塗上卸妝面霜 出現一個很寂寞的女人 塗上卸妝面霜 出現一個被拋棄的女人 塗上卸妝面霜 出現一個沒必要的女人 卸妝面霜 卸妝面霜 一個正在哭泣的女人 月の赤ん坊(つきのあかんぼう)/月亮的嬰孩 CHILD AS INNOCENT AS MOON 閉ざしておいた筈の窓をすり抜け 子守歌が流れてる 穿過了應該關好了的窗戶 搖籃曲的歌聲流了進來 裸足のままで蒼い窓辺に立てば 折れそうな三日月 光著腳站在蒼涼的窗邊 似乎可以折斷的新月 だれが歌っているの だれが叫んでいるの なんでもないよと答えた日からひとりになったの 是誰在歌唱? 誰在叫喊? 從回答了我沒事那天開始就變成一個人 笑顔のままで蒼ざめきった月は 今にも折れそう 保持著笑容 蒼白至極的月亮 似乎現在就可以折斷 大人になんか僕はなりたくないと だれかを責めた時から 子供はきっとひとつ覚えてしまう 大人のやりくち 我才不想成為大人 這樣責怪誰的時候 小孩就學會了 大人的手段 君はいくつになるの 明日いくつになるの 恐いもの何もないと言えたら大人と呼ぼうね 你幾歲了 明天幾歲了 要是能說出 世上沒有好怕的東西 就叫他大人喔 子供はいつもそれと知らないうちに 大人に変わるよ 小孩總是在不知不覺當中 變成大人 だれが歌っているの だれが叫んでいるの なんでもないよと答えた日からひとりになったの 是誰在歌唱? 誰在叫喊? 從回答了我沒事的那天開始就變成一個人 夜になるたび月は子供に帰り ひとりを恐がる 每到夜晚月亮重回到小孩身邊 我就害怕一個人 夜になるたび月は子供に帰り ひとりを恐がる 每到夜晚月亮重回到小孩身邊 我就害怕一個人 断崖─親愛なる者へ─(だんがいしんあいなるものへ)/斷崖-給親愛的人- 風は北向き 心の中じゃ 風吹向北方 而我心中 朝も夜中も いつだって吹雪 不管白天黑夜 也總是吹著暴風雪 だけど 死ぬまで 春の服を着るよ 但我至死也要穿著春裝 そうさ 寒いとみんな逃げてしまうものね、みんなそうさ 沒錯 大家總是看我好冷而逃之夭夭 大家都是這樣 走り続けていなけりゃ 倒れちまう 自転車みたいな この命転がして 若不持續向前騎 就會倒下 腳踏車似的這條命迴轉著 息はきれぎれ それでも走れ 走りやめたら ガラクタと呼ぶだけだ、この世では 氣喘吁吁 也是要騎 若停止騎 在這世界就會被稱做廢物 冷えた身体を 暖めてくれ すがり寄る町に 住む人とてなく 溫暖我這冰冷的身體 抱著一絲希望走進的小鎮裡 沒有居民 扉をあけて 出てくる人は 誰も今しも 旅に出る仕度 開門走出的人 每個人都準備要去旅行 生きてゆけよと 扉の外で 手を振りながら 呼んでる声が聞こえる 「妳要活下去唷!」 在門外有人一邊揮手 我聽到呼喚的聲音 死んでしまえと ののしっておくれ 窓の中 笑いだす声を聞かすくらいなら、ねぇ、おまえだけは 去死吧 這樣罵我吧 如果要從窗戶裡傳出恥笑聲讓我聽到的話 喂 我說的就是你 生きる手だては あざないものと 肩をそらして 風を受けながら 和命運糾纏 這就是我的生存之道 挺著肩膀 挨著寒風 いま 崩れゆく崖の上に立ち 流し目を使う 昔惚れてくれた奴に、なさけないね 如今站在即將崩塌的山崖上 就頻送秋波給以前愛慕過我的人 我真沒用 風は北向き 心の中じゃ 風吹向北方 而我心中 朝も夜中も いつだって吹雪 不管白天黑夜 總是吹著暴風雪 だけど 死ぬまで春の服を着るよ 但我至死也要穿著春裝 そうさ 寒いとみんな逃げてしまうものね 沒錯 大家總是看我好冷而逃之夭夭 そうさ 死んでも春の服を着るよ 對! 死也要穿著春裝 そうさ 寒いとみんな逃げてしまうものね 沒錯 大家總是看我好冷而逃之夭夭 そうさ 死んでも春の服を着るよ 對! 死也要穿著春裝 そうさ 寒いとみんな逃げてしまうものね 沒錯 大家總是看我好冷而逃之夭夭 大家都是這樣 孤独の肖像(こどくのしょうぞう)/孤獨的肖像 みんなひとりぽっち 海の底にいるみたい だからだれか どうぞ上手な嘘をついて 大家都獨自一人 好似在海底一般 有沒有人 能說個漂亮的謊言 いつも僕が側にいると 夢のように囁いて それで私 たぶん少しだけ眠れる 「我會永遠陪妳在身旁。」 說一個夢一般的謊 這樣的話 或許我就能夠稍稍入眠吧 Lonely face 悲しみは あなたを失くしたことではなく Lonely face もう二度と だれも信じられなくなることよ Lonely face 所謂的悲傷 並不是指失去你這件事 Lonely face 而是無法再相信任何人這件事 どうせみんなひとりぽっち 海の底にいるみたい だからだれか どうぞ上手な嘘をついて 大家都獨自一人 好似在海底一般 有沒有人 能說個漂亮的謊言 いつも僕が側にいると 夢のように囁いて それで私 たぶん少しだけ眠れる 「我會永遠陪妳在身旁。」 說一個夢一般的謊 這樣的話 或許我就能夠稍稍入眠吧 Lonely face 愛なんて 何処にも無いと思えば気楽 Lonely face はじめから ないものはつかまえられないわ Lonely face 愛情什麼的 想成根本不存在就輕鬆多了 Lonely face 一開始就不存在的東西 又該怎麼把握呢 どうせみんなひとりぽっち 海の底にいるみたい だからだれか どうぞ上手な嘘をついて 大家都獨自一人 好似在海底一般 有沒有人 能說個漂亮的謊言 いつも僕が側にいると 夢のように囁いて それで私 たぶん少しだけ眠れる 「我會永遠陪妳在身旁。」 說一個夢一般的謊 這樣的話 或許我就能夠稍稍入眠吧 隠して心の中 うずめて心の中 もう二度と悲しむのはこりごりよ 暗闇の中へ 感情隱藏在心中 埋藏在心中 我已經怕了 不想再承受悲傷 走向黑暗的深處 隠して心の中 うずめて心の中 もう二度と悲しむのはこりごりよ 暗闇の中へ 感情隱藏在心中 埋藏在心中 我已經怕了 不想再承受悲傷 走向黑暗的深處 消えないわ心の中 消せないわ心の中 手さぐりで歩きだして もう一度愛をはじめから 感情在心中無法消逝 在心中無法抹滅 摸索四周提起步伐 再一次重新開始愛情 消えないわ心の中 消せないわ心の中 手さぐりで歩きだして もう一度愛をはじめから 感情在心中無法消逝 在心中無法抹滅 摸索四周提起步伐 再一次重新開始愛情 消えないわ心の中 消せないわ心の中 手さぐりで歩きだして もう一度愛をはじめから 感情在心中無法消逝 在心中無法抹滅 摸索四周提起步伐 再一次重新開始愛情 消えないわ心の中 消せないわ心の中 手さぐりで歩きだして もう一度愛をはじめから 感情在心中無法消逝 在心中無法抹滅 摸索四周提起步伐 再一次重新開始愛情 (這台詞的大意在解說中有,不重覆。) 強がりはよせヨ(つよがりはよせよ)/別逞強了吧 強がりはよせヨと笑ってよ 移り気な性質(たち)よと答えたら 「別逞強了!」請你這樣笑我吧 「我天生就見異思遷。」如果我這樣答腔的話 それならば唇かみしめて なぜ目をそらすかと 問いつめて 就請你追問:「既然這樣, 幹嘛抿嘴不回應,幹嘛移開視線呢?」 いつからこんなふうになったのか 子供のようには戻れない 我是什麼時候變成現在這個樣子的呢? 回不去童年的模樣 強がりはよせヨと笑われて 淋しいと答えて 泣きたいの 被你笑說「別逞強了!」 其實本來我想回說:「因為我很寂寞,想放聲大哭呢!」 生意気をいうなと笑ってよ ひとりが好きなのと答えたら 「別說些任性的話。」請你這樣笑我吧 「我喜歡自己一個人。」如果我這樣答腔的話 それならこの俺の行くあてを どうしてたずねると問いつめて 就請你追問:「既然這樣, 我要去哪,妳幹嘛問?」 いつからこんなふうになったのか やさしい女に戻れない 我是什麼時候變成現在這個樣子的呢? 再也當不成溫柔的女人 強がりはよせヨと笑われて 淋しいと答えて 泣きたいの 我被你笑「別逞強了!」 其實本來我想回說「因為我很寂寞,想放聲大哭呢!」 いつからこんなふうになったのか 子供のようには戻れない 我是什麼時候變成現在這個樣子的呢? 回不去童年的模樣 強がりはよせヨと笑われて 淋しいと答えて 泣きたいの 我被你笑「別逞強了!」 其實本來我想回說「因為我很寂寞,想放聲大哭呢!」 強がりはよせヨと笑われて 淋しいと答えて 泣きたいの 我被(你)笑「別逞強了!」 其實本來我想回說「因為我很寂寞,想放聲大哭呢!」 北の国の習い(きたのくにのならい)/北鄉風俗 離婚の数では日本一だってさ 大きな声じゃ言えないけどね しかも女から口火を切ってひとりぽっちの道を選ぶよ 北の国の女は耐えないからね 我慢強いのはむしろ南の女さ 離婚件數據說是日本第一 雖然不是件什麼值得大聲嚷嚷的事 而且還是由女方提出 選擇獨自一人的路 北方的女人不忍耐 忍辱負重的反而是南方的女人 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北鄉的女人要小心 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北鄉的女人要小心 吹雪の夜に白い山を越えてみようよ あんたの自慢の洒落た車で 凍るカーブは鏡のように気取り忘れた顔を映し出す 立ち往生の吹きだまり凍って死ぬかい それとも排気ガスで眠って死ぬかい 在暴風雪夜裡越過那白皚皚的山頭吧 坐你那台引以為傲的時尚汽車 冰凍的彎道像鏡子般 映照出那忘了的裝帥的面容 要困在拋錨的車裡被風雪凍死呢 還是吸入汽車廢棄而昏睡致死呢 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北國的女人要小心 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北國的女人要小心 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 待っても春など来るもんか 見捨てて歩き出すのが習わしさ 北の国の女にゃ気をつけな 光等待著春天是不會來的 拋棄出走才是習俗 你碰到北國的女人要小心 ショウ・タイム/SHOW TIME 日本中このごろ静かだと思います 日本中秘かに計画してます 整個日本最近平靜無事 整個日本有秘密的計劃在暗中進行 なにも変わりありませんなにも不足ありません たまに虚像の世界を翔びたいだけ 一切都沒有問題 一切都很充足 只是偶而想在虛像的世界飛翔而已 日本中望みをあからさまにして 日本中傷つき挫けた日がある 整個日本的希望很明確 整個日本有傷痛挫折的日子 だから話したがらないだれも話したがらない たまに虚像の世界を翔びたいだけ 所以不想說話誰也不想說話 只是偶而想在虛像的世界飛翔而已 いまやニュースはショウ・タイム いまや総理はスーパースター 現在新聞是 Show Time 現在首相是 Superstar カメラ回ればショウ・タイム 通行人も新人スター 攝影機開拍就是 Show Time 連行人都成了演藝圈新人 Watch & enjoy チャンネル切れば別世界 Watch & enjoy 頻道一切換就來到另一個世界 人が増えすぎて区別がつきません みんなモンゴリアン区別がつきません 人口過多每個人看起來都沒什麼差 大家都是蒙古人 人類學上分別不出來 私特技はハイジャンプ私苦手は孤独 たまに虚像の世界を翔びたいだけ 我的特技是跳高 而我的弱點是孤獨 只是偶而想在虛像的世界飛翔而已 決まりきった演説偉いさんの演説 揺れるジェネレイション イライラの季節 套著公式的演說 成功人士的演說 激烈波動的世代 令人心煩的季節 息が詰まりそうな地味な暮らしが続く いいじゃないの憧れてもステキなショウ・タイム 令人窒息乏味的日子繼續下去 就算對電視演的樣子有憧憬也沒什麼不好啊 超棒的Show Time いまやニュースはショウ・タイム 乗っ取り犯もスーパースター 現在新聞是 Show Time 劫車犯也是個 Superstar カメラ回ればショウ・タイム 私なりたいスーパースター 攝影機開拍就是 Show Time 我也想變成 Superstar Watch & enjoy チャンネル切れば別世界 Watch & enjoy 頻道一切換 就來到另一個世界 Maybe Maybe 夢見れば Maybe 人生は Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生 Maybe つらい思いが多くなるけれど Maybe 就會增加不少煩惱 Maybe 夢見ずに Maybe いられない Maybe 但不去做夢 Maybe 又怎麼可能 Maybe もしかしたら Maybe 如果是這樣 雲の流れは西から東 4つの季節をつないでゆく 天空的雲彩由西向東將四季連接, 今日も地上に吹きつける風は左から右 右から左 今天吹向地面的風也是由左向右再由右向左, 1秒毎に気が変わる予測のつかない癇癪持ち 瞬息萬變喜怒無常令人難以捉摸。 1つのビルの角を曲がる度に意外な向きで吹きつけて来る 每當轉過大廈的一角,都會受到狂風的吹打, 私は唇かみしめて胸をそらして歩いてゆく 我緊閉雙唇彎著身體向前走。 なんでもないわ私は大丈夫どこにも隙がない 「沒事的!」「我並不要緊!」我沒出什麼差錯。 なんでもないわ私は大丈夫なんでもないわどこにも隙がない 「沒事的!」「我並不要緊!」「沒事的!」我沒出什麼差錯。 Maybe 夢見れば Maybe 人生は Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生 Maybe つらい思いが多くなるけれど Maybe 就會增加不少煩惱 Maybe 夢見ずに Maybe いられない Maybe 不去做夢 Maybe 又怎麼可能 Maybe もしかしたら Maybe 如果是這樣 弱気になった人たちは強いビル風に飛ばされる 沒有勇氣的人被猛烈強風從樓縫間吹得搖晃, 私は髪をきつく結いあげて 大きなバッグを持ち直す 我把頭髮束緊,抱緊大皮包。 思い出なんか何ひとつ私を助けちゃくれないわ 從前的記憶沒有幫助, 私をいつも守ってくれるのはパウダールームの自己暗示 唯有在化妝間對著鏡子自我暗示才能助我。 感情的な顔にならないで誰にも弱みを知られないで 隱藏不歡的臉孔,莫讓人發現短處。 なんでもないわ私は大丈夫私は傷つかない 「沒事的!」「我不要緊!」我不會受到傷害。 なんでもないわ私は大丈夫なんでもないわ私は傷つかない 「沒事的!」「我不要緊!」沒事的,我不會受到傷害。 Maybe 夢見れば Maybe 人生は Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生 Maybe つらい思いが多くなるけれど Maybe 就會增加不少煩惱 Maybe 夢見ずに Maybe いられない Maybe 不去做夢 Maybe 又怎麼可能 Maybe もしかしたら Maybe 如果是這樣 なんでもないわ私は大丈夫なんでもないわ私は傷つかない 「沒事的!」「我不要緊!」「沒事的!」我不會受到傷害。 Maybe 夢見れば Maybe 人生は Maybe 一旦有夢想 Maybe 人生 Maybe つらい思いが多くなるけれど Maybe 就會增加不少煩惱 Maybe 夢見ずに Maybe いられない Maybe 不去做夢 Maybe 又怎麼可能 Maybe もしかしたら Maybe 或許 ふたりは/倆個人 (人群) 「ごらんよ あれがつまり遊び女って奴さ 「快來看哪!那就是婊子。 声をかけてみなよ すぐについて来るぜ 你叫她一聲,準會馬上跟你來。 掃除が必要なのさ この街はいつでも人並みに生きてゆく働き者たちの ためにあるのだから」 要進行大掃除! 這城市是為了認真工作賺錢的人而存在。」 街を歩けば人がみんな振り返る 只要走在街上,人人都會回頭來看。 そんな望みを夢みたこと なかったかしら子供の頃 這種夢想,童年可曾有過。 街じゅうにある街灯に私のポスター 滿街的路燈桿上都是我的海報, 小さな子でさえ私のこと知っていて呼びかけるの 連小孩都叫得出我的名字。 「バ・イ・タ」 「婊子。」 (人群) 「ごらんよ子供たち ああなっちゃ終わりさ 「看那!孩子們,人要變成那樣就完了。 奔放な暮らしの末路を見るがいい 那就是放蕩生活的下場! 近づくんじゃないよ 病気かもしれない 千萬別靠近,可能會有暗病呢! 耳を貸すんじゃない 呪いをかけられるよ」 千萬別聽她胡說,她會詛咒你!」 緑為す春の夜に 私は ひとりぽっちさまよってた 翠綠春天的夜裡,我獨自徘徊, 愛だけを望む度 每次我只渴望得到愛。 愛を持たない人だけが何故よびとめるの 為何偏偏總是沒有愛的人來搭訕。 「ごらんよ あれがつまりごろつきって奴さ 「看哪!那就是無業遊民。 話はホラばかり血筋はノラ犬並み 專會講大話騙人,出身就如野狗一樣低賤, 掃除が必要なのさ この街はいつでも人並みに生きてゆく働き者たちの ためにあるのだから」 要進行大掃除!這城市為是為了認真工作賺錢的人而存在。」 街じゅうにあるどんな店に入っても 誰かがきっと席をあけて招いてくれる おとぎばなし 我曾夢想,不論我走進哪一家店, 都有人向我招手給我讓座。 夢は叶って 誰もが席をたつ 如今夢想果真實現,人人見了我都趕緊站起離席, まるで汚れた風を吸わぬために逃げだすかのように急いで 好像要躲避不吸入污衊的風而慌忙逃離。 緑為す春の夜に あなたは 傷ついてさまよってた 翠綠春天的夜裡,你受傷徘徊。 誰からも聞こえない胸の奥のため息が 私には聞こえた 我聽到了,你心中那誰也聽不到的嘆息。 緑為す春の夜に ふたりは 凍えきってめぐり会った 翠綠春天的夜裡, 凍僵的倆人相遇了; 与えあう何ものも残ってはいないけど 彼此身上都沒有剩下什麼能給對方, もう二度と傷つかないで 只能希望不再受傷。 耳を疑うほどに他人(ひと)は喜んでいた 誰也無法相信,人們竟然那樣高興。 「まとめて片づく 早く旅立つがいい」 「這樣可一了百了,兩人走得越早越好!」 緑為す春の夜に ふたりは 凍えきってめぐり会った 翠綠春天的夜裡, 凍僵的倆人相遇了; 与えあう何ものも残ってはいないけど 彼此身上都沒有剩下什麼能給對方, もう二度と傷つかないで 只能希望不再受傷。 翻譯:竑廣.建元。另外感謝劉黎兒給予部份歌詞的指導。
2008年10月15日 星期三
夜會vol.10「海嘯」──永劫回歸的現代神話
夜會vol.10「海嘯」片段(中文字幕)
山階是 神之三座 通往神的梯子
下坂是 神之三座 神池之堤
日吉是 神之三座 祝禱的守護
東邊是大山咋神
西邊是大己貴神
從水到水 架上地橋
從地到地 架上水橋
再架上可以飛天(天翔)的樑柱渡過
地之橋 水之橋 天之橋 三者齊備的話
海王將開啟水平 改變積層流
在地平和水平重疊之處
海底的模樣等於海所映出的山的模樣
地之橋 水之橋 天之橋 重疊之處
時間之流 其上昇與下降會是相等的 《「海嘯」劇情小說.古事記》
夜會vol.10「海嘯」──永劫回歸的現代神話 文/kuriyakin 譯.加筆/竑廣
前言 Bunkamura與夜會
雜誌的照片上,中島美雪站在工地前,她的背後是施工中的Bunkamura場館(Bunkamura意為文化村),三年的時間裡,一共投入了200億日圓的建設預算。1989年9月3日,網羅音樂戲劇電影美術等不同文化的Bunkamura,在東京的澀谷誕生了。
作為一棟綜合文化設施,它的logo使用了紅綠藍黃四種顏色。紅色是Orchard Hall座位的顏色,藍色是Le cinema座位的顏色,黃色是The museum牆壁的顏色。
從Theatre Cocoon還在施工的階段時,中島美雪就在企劃與製作方面提供點子。總座位數747席,從舞台到最後一排座位距離24公尺,舞台到台下底層有2公尺20公分。
舞台地板設有收音麥克風,地板上數釐米高的麥克風,因為收得到間接音(遇障壁反射後的聲音)的關係,很具臨場感。麥克風之所以設數釐米高而非貼地,是為了避免收到演員的腳步聲。
音控間(public address booth)可以邊聽跟觀眾一樣的聲音邊做音樂調節,這裡不設計成隔著透明玻璃的隔間,而是不間隔的開放狀態。照明系統(Lighting system)可以藉由電腦控制的數位調光器,調整240盞燈光。
藉由這個場地,中島美雪持續上演稱之為「夜會」的「語言實驗劇場」。每上演一次,語言的密度就跟著增加,故事和舞台結構就更融為一體。每年年底夜會上演的時候,澀谷彷彿被中島美雪施以魔法,整條街都壟罩在特殊的氛圍與光芒之中。
要對不知道夜會的人說明什麼是夜會非常困難。
比方說到底像什麼就很難說得出來。夜會所描繪的是,至今誰也無法表現出來的世界。幸運的是,我們如果運氣好的話,就能和其中未知的每一個瞬間相遇。奇蹟般的瞬間。
然後,第十年的奇蹟到來。然後,我們又幸運地再次和奇蹟般的瞬間相遇。1998年11月23日到12月25日,夜會第十回25場的公演,彩排從10月5日開始,10月中旬開始使用Theatre Cocoon的排演場地。這次舞台設備的預算是前所未有地高,一共投入4億日圓。
我這裡不管來幾次都會緊張。坐下後,看到台上昏暗的燈光。這時觀眾席這邊的燈還沒關掉。
第一幕
「水上」餐廳
穿著小晚禮服(dinner jacket)的侍者從舞台右側出現,端著放有高腳杯的托盤登場。舞台降下黑幕,左側往上拉一點,讓觀眾可以從下方窺視幕後的另一邊。這樣一來,舞台大概有一半以上被黑幕遮著。
侍者通過左方,在黑幕後的黑桌子上擺放杯子。其他侍者則在桌上擺設燭台。從黑幕下方可以看到侍者按部就班地為宴會做最後的檢查。
黑幕的功能,在於區分宴會裡外。也就是把舞台裡面當做宴會現場。
音樂開始後,觀眾席這邊的燈就關掉了,宴會開始。先由和聲演唱「讓我的夢想實現」,然後穿著正式衣服的男女湧進會場。從左邊底處登場的中島美雪,一邊吩咐裡頭的廚師,一邊唱「讓我的夢想實現」。
相對於第一段歌詞所唱的:『有一天請讓我的夢想實現,讓我有不同的未來。』第二段歌詞:『為了要讓夢想成真,必須先失去多少?』等句子則散發出濃濃的諷刺味。看著宴會上做作的笑臉,以及對著裡頭工作人員下指示的中島美雪臉上的嚴峻表情,「讓我的夢想實現」的歌詞相形之下成了很好的寫照。
站在舞台左側的中島美雪,靜靜地歌唱「夢想的代價」。左邊的燈光一打,她的影子便長長地延伸至右方。歌詞說:『就算要用生命、權力、愛情交換,也一定要讓生命中唯一的夢想實現一次。』
回到宴會現場的美雪,感覺到賓客中一位男性的視線,隨即回頭一看。雖有些許的遲疑,但美雪還是想走近至他身旁;只是一位全身穿得火紅的女性馬上就注意到美雪的動作,趕忙靠到那位男性身邊,阻止美雪過來。然後,似乎想起什麼而感傷起來的美雪,眼淚欲奪眶而出;此時深知社交場合不可表露感情的秘書擔心地趕來,制止她做出不合時宜的任何舉動。
合聲由「夢想的代價」繼續接唱「讓我的夢想實現」。
宴會終於結束了,賓客一個個散去。美雪和工作人員恭敬地向客人鞠躬送行。一個客人在回去的時候抓了一瓶酒便逃,加上剛剛那位壞心眼的女性,看來這場宴會來的都不是什麼有氣質的好客人。
接著侍者開始收拾,而似乎是秘書的那位女性工作人員,則為美雪披上羊毛大衣和掛上黑色包包。
公寓
宴會的黃色燈光一暗之後,舞台就轉換了場景;台上燈光換成微暗的草綠色。美雪一邊唱著「I am」,一邊由舞台左側走向右側。由於夜風很大的關係,大衣下擺隨風吹晃,得用手護住領口。
她雙眼瞪視著觀眾席,唱著:『沒有人知道自己的另一個姓名。』歌詞說道:『如果時間能原諒一切的話,所有的罪惡都能在時間的保護下不必償還;但是,就算時間隱藏了罪惡,海也不會放過。』
美雪走到舞台左側,兩名警衛等在那裡許久。這麼晚了,獨自夜歸的女性令人起疑,警衛欲上前盤問,然而美雪嫌煩,搖搖手便把他們撇開。或許是基於職務上的責任,警衛想問美雪的名字吧,這時又重覆唱起「I am」,說道:『我的名字根本不存在。』
美雪和警衛從舞台左側離場,沒多久,在昏暗的橘色燈光下,舞台右側出現兩台並立的電梯入口。美雪按下電梯開關,疲憊地把手靠在牆上,低頭不再動作。
右邊電梯的門打開了,恰好讓自己拖著身子進去。而左邊才剛倚靠過的電梯則緩慢地下降。在舞台上要表現出電梯上昇的樣子十分困難。像這樣一邊降到舞台底層,另一邊看起來就像上昇似的。要設立兩台電梯的理由就在這裡。
電梯一降下,舞台後方立刻浮現大幅的高樓夜景。粒粒光點覆蓋都市空間的美麗景色。然而,這樣的景色是無機的,是沉默的寒冷夜景。
電梯降下後,舞台場景變成辦公室。中間有一台咖啡色的高級事務機和沙發,或許這裡也是她私人的房間。
一盞聚光燈從正上方往美雪身上打光,她把脫下來的外套放到灰色的沙發上。嘆了口氣坐下,脫掉高跟鞋,揉揉疲軟的雙腳。每一個動作都看得出來她的疲憊。摘下耳環,放入珠寶盒。木製的這個盒子,兼具音樂盒的功能,一打開,裡頭的音樂就流瀉出來。她拿起盒中的懷錶,懷念地看著,眼神充滿了回憶的樣子,彷彿看見:一雙溫柔的手,正在幫小女孩從後髮打蝴蝶結(DVD補拍畫面)。
在搖籃曲般的音樂中,美雪寂寞地演唱了「故鄉」。手慢慢地拿起麥克風,一邊看著玻璃窗外的夜景,一邊歌唱:『哪兒有故鄉能回去呢?』
或許是音樂勾起了兒時的記憶,所以儘管勞累,還是單腳玩了一下跳格子的兒童遊戲。每當她身上的外套隨著跳步搖曳,就有許多星星似的光點在亮片中閃耀。一邊跳著,她輕觸了桌上的電話答錄機,播放留言。
秘書以職業口吻淡淡地告知明天的行程。不動產開發、貿易、美術商等字眼接連出現。從早上開始行程就很滿,美雪勉勉強強地聽著。
接著是年長而沉穩的男聲說話:「我是大澤造園的大澤。」聽到這個聲音,原本單腳跳著的美雪立刻停止動作,慌張地先把音樂盒蓋上。只聽見大澤以恭敬的語氣說:「有急事希望能儘快連絡。」美雪打開桌燈(這時舞台照明切換成黃色燈光),稍微瞄了一下手錶,翻開大本的電話簿查對方號碼,撥打電話。
接通電話後,美雪說:「我是檀香山的水上(MINAKAMI)。」話才出口又修正說:「我是山階(YAMASINA)。」演到這裡,觀眾第一次知道主角的名字叫水上,住在夏威夷的檀香山(意為避風港)。演出前發給觀眾的簡介上有寫,主角是水上餐廳的老闆 水上繭(MINAKAMI MAYU),至於改口說自己名字是山階,應該跟「I am」歌詞裡頭說的『我還有另一個名字』有關。
電話那頭大澤的聲音觀眾席這邊完全聽不到,以美雪敘述對方話語的方式傳達給觀眾。藉由水上和大澤的交談。觀眾得知以下的故事...
今天的宴會,是紀念水上繭的父親到檀香山設立水上餐廳第20週年。水上的父親已經退休了。繭是水上夫婦的養女,她的親生父母生前經營山階屋旅館;然而,後來一個名叫川口(KAWAGUCHI)的人,以完美的犯罪手法殺害父親,母親山階鄉子(YAMASINA SATOKO)則被他用了偽造的診斷證明書送到結核病療養院。川口竄奪了山階旅館,把它改成川口旅館經營著。
經過大澤多年的追查,這些事實在10年前讓繭給知道了。身為大澤造園社長的他,以前是山階旅館的雇員。然後,此刻他想告訴繭的急事是:川口的生命只剩一個月了!
聽到這個消息,繭顯得相當狼狽。大澤雖然請她買回旅館,卻被繭以那裡不再有山階旅館的痕跡而婉拒。繭在提到川口這名字的時候 眼神都會充滿恨意,說話也帶起刺來。照理說她現在應該很累了,但關於這事的每一句話卻都帶著力道在講。
繭從抽屜裡拿出一份調查報告,唸給大澤聽。這份報告是委託位於洛杉磯的公司做的,調查那旅館附近的山區狀況。報告顯示,現在的舊泉源已經快枯竭了,而附近另外調查過的山區,則有優良品質的大規模新泉源待開發。
繭接著又說。自己已經買下那座有新泉源的山了,只要她下命令,隨時都可以開挖。而且,她表示挖到新泉源後,會送給當地所有擁有舊泉源的旅館。在這裡繭講了一件很重要的事情:世襲制。泉源的權利是世襲制,也就是說,只有擁有人的子孫能代代繼承。而奪走山階屋旅館的川口屋旅館,自然沒有這項權利。
如果川口來日無多,那麼挖掘工程勢必馬上進行。繭如此告訴前來通報消息的大澤後,用力掛下了聽筒。簡單地以幸災樂禍的口吻,猜想川口的下場之後;她望著落地窗外大廈林立的夜景,彷彿又看到了回憶:小女孩的後髮,蝴蝶結就要打好了,原來是媽媽(植野葉子飾)幫忙打的。那似乎是在某個療養院的庭院裡(DVD補拍畫面)。
回憶完後,繭喃喃自語地說:「其實還有一份大澤不知道的調查報告。」她將這份報告取了出來,邊唱著「I am」邊拿著報告,因怨恨而露出冷笑。
「就算時間隱藏了罪惡,海也不會放過。」在了解主角背後的故事後,這次歌詞的意義變得鮮明起來。繭打算用巨大的波濤,粉碎被時間埋葬、已被風化的川口的罪行。她說:夢想將要實現。她的夢想就是復仇。
繭關掉桌上的燈,整個舞台的照明同時熄滅。
老人醫院
舞台天井吊了四盞日光燈,舞台兩邊各有兩扇作成門的樣子的鐵架,從底部搬出白色長椅和垃圾桶。右邊有護士推坐輪椅的三個老人出來,左邊有一個用步行器的老人。看來這是一間專門收容癡呆老人的醫院。
合聲開始唱某個老人(張春祥飾)推他輪椅的護士(植野葉子飾)拿麥克風一起唱。右邊飾演水上繭的中島美雪身穿乳白色的套裝登場,坐在長椅上跟著唱。
奇妙的歌詞和活潑的中板節奏起了化學反應。感覺就像在讀沒有犯人的推理小說似的。歌詞輕快地說:『月曆、月曆,是誰搞丟的?讓性急的人和拖拖拉拉者一起划,這條船一定無法前進。』
再者,另外兩句歌詞:『日期、時間甚至自己的名字,讓我自己讓我自己說吧。』暗示著:自己是位於時間座標軸上的何處呢?換句話說,無視時間這個要素,是無法認識自己的存在的。而且,失去月曆(時間),船就前進不了。自然也找不到自己所在的位置。
即便如此,這麼俏皮的旋律又是為何呢?儘管可以看成癡呆老人以孩子般的模樣動作,但或許更像在表現時間的逆行也說不定。
舞台上又變成只有植野、張、美雪三位演員在的狀況。護士對繭說:我把您的父親給帶來了。顯然輪椅上的老人就是繭的爸爸。繭帶著微笑要把帶來的蛋糕給父親吃。但護士冷漠地告誡說:會有囫圇吞下、噎到的危險,要吃流質的食物,於是沒收了蛋糕,丟到垃圾箱去。而且彷彿要從繭的身邊逃開似的,逕自推著輪椅帶父親到外面散步。為了表示現在舞台到了建物的外面,日光燈也就關掉了。
繭一邊唱著「熟人.友人.愛人.家人」,一邊保持些微的距離安慰看起來頗寂寞的父親。歌詞問道:『對你(父親)來說我是誰?』隨即自答:『我在你內心無一席之地。』
好像些微的風也能把一切吹得無影無蹤似的,歌曲聽來是如此地孤獨與寂寞。無一席之地,同時意指繭養女的身份,以及養父已經不認得她的事實。因此,「熟人.友人.愛人.家人」這四種關係之中,從一開始就沒有(親生)女兒的身份。
繭又以稍微揚起的旋律唱道:『再次出發吧,來和我相遇,就像那天把我撿回來時一般。』彷彿從前的時光能再回來。
或許是天氣冷了,繭溫柔地幫父親圍上褐色的領巾,此時父親的表情雖然有一瞬間變得柔和,卻又馬上把領巾丟到地上,一副機械人般冷漠的模樣。繭拾起領巾,仔細地撣掉沾上的泥沙;突然,父親指著繭,厲聲說道:「妳在搞什麼!那種散亂的頭髮別給我走進店裡!」
繭聽了馬上慌張地跑近父親身邊跪下,一邊摸摸他的腳,報告說原本準備給父親回來住的公寓,想暫時脫手,然後這件事她也會到母親墓前向她報告。雖然繭想很快地把話一次講完,可是才說到一半,父親的樣子就又變了。他沒看著繭,而是徬徨地看著遠方的某處。
一瞬間,以為恢復正常的父親,又變回癡呆的狀態。原來如此,讓不同的人一起划船(讓性急的人和拖拖拉拉者一起划),時間就無法正確地進行。
護士不管因失望而倒地的繭,推著輪椅就從舞台右邊走了。麥克風的音量放大,繭悲傷地唱著:「再次出發吧,來和我相遇。」那段歌詞。
墓地
剛剛表現出醫院走廊和出入口的門形鐵架移到旁邊,背景出現一些石牌,那是一塊塊的墓石。舞台轉換成募地,應該就是繭剛剛提到的母親的墓。
站在舞台左側的繭背對著觀眾歌唱:「給徒具形體之人/給過世者」(原日文標題「空しき人へ」可以有兩個意思)。在這裡,繭說的是患了癡呆症的父親與死去的母親,一直說到自己只是偶然被收養的人,不是養父母必然的選擇。又唱,承蒙你們優渥地養我,正因為這份溫情,只能說些無關緊要的撒嬌的話。
接著舞台漸漸明亮起來,繭慢慢地走近一塊墓石,疼惜地以手拂去上頭的污物,恭敬地擺上鮮花。墓石上寫著:「KYOKO MINAKAMI(水上響子)」。
歌詞提到撒嬌的話。「給我吧,你勞動一生所留下之物;給我吧,給你託付了未來的我。」勞動一生所留下之物指的應該是財產,至於給我又指什麼呢?應該是繼承水上家的事業,請繭好好經營它,但這裡或許又有違反養父母期許的意思。這麼說來,從大澤打來的電話可以知道,繭未來該做的事並不在此。
歌曲一轉調,燈光就暗了。從左邊出現的秘書拿出一把撐開的傘給繭遮雨。繭一邊唱著,一邊對著墓石伸出右手,似乎努力想要求什麼似的。
下雨了嗎?舞台換成綠色的燈。
唱完「給徒具形體之人」之後,又不間斷地接唱「夢想的代價」。以下定決心般的,炯炯有神的雙眼歌唱:『一輩子就這麼一個夢想』等句子。一邊看著遠方,慢慢地站起來,散發出趕赴戰場的士兵似的殺氣與覺悟。然後從秘書手中接下衣服和旅行包。
機場.飛機座艙
舞台巧妙地只留下一只長方形鐵架。後面的背景退場,墓地的場景也消失了。
繭正面對著觀眾,接唱「兩艘船」的一部份旋律。『從未有過度的期望,也沒期待不可能的事。』「兩艘船」漂亮地從「給徒具形體之人」接過來。歌詞裡的:『風強浪高,黑暗的大海如此深不見底。』和「I am」中的『就算歲月肯饒過,海也不會放過。』有著同樣的海的比喻,同時呼應了標題「海嘯」。
舞台換成機場的場景,右側出現一對天真歡樂的年輕情侶。對比之下,一臉嚴峻的繭邊一邊唱著「兩艘船」,一邊通過機場金屬檢測機般的鐵架。在「夜會vol.7 2/2」裡,是以背景螢幕放出飛機起飛的圖片來表現機場;而這次只用了一個鐵架。
繭從右邊退場後,音樂繼續。所有燈光暗掉,飛機內開始英語廣播。
燈光再開,舞台後方出現機艙的場景。這是飛機體的斷面,以兩層樓高的高度浮在半空中。剛剛是以抽象扼要的方式表現機場,現在則寫實地再現機艙內部。機艙外覆以橫斷的、微暗的藍色燈光,內部是黃色燈光。七個座位成列地向著右側,繭也從右側登場,找到自己的座位後坐下,繼續拿麥克風唱兩艘船;她的身體狀況似乎不太好,拜託空姐拿來毛毯跟毛巾。
音樂串接到「遇難船」。先是壯盛的合聲以低音演唱,接著繭也以低音跟著齊唱。
歌詞先說:『回憶根本是無用的包袱,趕快自將沉的船上丟棄吧。』這並不是說,為了活下去,回憶是不必要的;而是人生之船觸礁的此刻,回憶是幫不上忙的。
歌詞接著說:『後悔從無終了時。』不是在唱航海時、遇難船的狀況嗎?那後悔指的應該是主角之前唱過好幾次的:『為了實現夢想,什麼代價都無所謂。』但現在如果船沉了,夢想也就不會實現了。
『原諒之海與忘卻之海,交接點在何處。』這一段,很明顯跟「I am」裡的罪惡有關。原諒和忘卻是兩回事,如果船在這裡沉了,繭的心裡應該也找不到原諒之海與忘卻之海的交會處吧。
而且,繭手上不僅握有養父母遺留下來的財產,又賭上所有身家,要開始一段實現夢想的旅程。此刻的她或許還會唱道:船怎麼能沉在半途呢?
燈光打在激烈搖晃的煙霧上,猶如急速移動的流雲。彷彿可以見到飛機正在飛行的樣子。因為亂流的關係,機場上下震盪,這裡表現地也很寫實。
繭突然痛苦地咳嗽,吐出血來。身旁的乘客馬上尖叫。其他的乘客跟空姐也因此注意到了。繭劇烈嘔吐,滿身是血,大夥兒不知怎麼辦才好。
機艙再度響起廣播的聲音,機長跟塔台進行全英語的通話。
繭終於失去了意識,燈光轉暗。有如遇難船所唱的一樣,繭這艘船沉沒了。音樂在黑暗之中淡出,劇情到這裡告一段落,布幕拉了下來,中場休息。
第二幕
泰瑞莎結核病療養院
DVD補拍畫面:出現海鷗和浪潮的聲音,加之鳥群嘰嘰喳喳的鳴叫聲。往海底掉落的懷錶;眼裡浮現兒時曾經送過的獻燈;坐在療養院庭院椅子上的母親與小女孩/兒時的自己...。布幕升起, 經音響處理、帶有空靈感的「遠離了愛」,拉出舒暢的、幻想般的旋律。
左側的燈光使舞台亮了起來,可以看到柱體是淡淡茶綠色的病床。繭背著觀眾躺著。香坂千晶飾演的女性仔細地用毛巾擦掉她身上的血痕。點滴架和鋁製的臉盆,都給人一種古老醫院的感覺。
隔開床位的屏風另一面,出現一位懷孕的病患。歌曲由繭換成香坂和植野去唱。
「當愛和我離得很遙遠的時候,讓我把時鐘丟到海裡去吧,回歸永恆的詩歌疊唱裡。」這裡的愛應該是指和雙親的親情。在「遇難船」裡,說要捨棄回憶,這裡則是捨棄時鐘。回憶也好時鐘也好時間的象徵也好,一落入海中,它們都會像「I am」想證明的動作似地無力。在永恆、在反覆的波濤的詩歌疊唱中,捨棄時間,是暴露罪惡的行為。
「或者有那麼一天,船會意外地出港也說不定。」預告著主角將永遠在得不到償還的罪惡之海中繼續航行。
舞台亮了,清醒過來的繭從床上坐起。她身上穿的不是一般兩件式的睡衣,而是老式的睡袍。香坂向植野叫了一聲:「小鄉」通知她繭清醒了。繭想從床上爬起來,又隨即跌倒。香坂說明:「你才剛吐過大量的血,要行動是不可能的。」並說:「這裡是泰瑞莎結核病療養院。」
在「夜會vol.3 邯鄲」跟「夜會vol.4 金環蝕」裡,也有擅於方言的厲害配角登場。藉由讓觀眾發笑,調整舞台的節奏,避免過於單調。這些個性明顯的配角,成功地表現出關鍵的台詞。
屏風被推開後,出現坐在床上的SATOKO/鄉子(植野葉子飾)。她果然也穿著睡袍。走廊來了護士。繭問說現在是幾號幾點,香坂理所當然地回答說:「沒看到時鐘不知道。」猶如「讓我把時鐘丟到海裡去吧」的歌詞裡所說的,這裡感覺不到時間的流動。
繭碎碎唸說自己得去拉布里亞的辦公室,一聽到這裡是夏威夷島的希洛市,突然激動地慌張起來。趕忙拿起包包,想去機場。可是香坂在後面叫住她說:「這種地方可沒有什麼計程車的唷。」這時候,香坂稱呼她為山階小姐(YAMASINA)。
就在繭一瞬間停止動作的同時,出現歌曲「Good Morning,Ms. YAMASINA」幽默的前奏。植野和香坂邊唱邊幫美雪脫衣服。像這樣在舞台上直接換裝的表現,過去在「夜會vol.3 邯鄲」和「夜會vol.6 香格里拉」裡也有。
「一直在等待妳的到來。」「這裡是時間之谷。」等等的歌詞,聽來都不可思議。說起來,在癡呆老人醫院裡唱過的「Calendar(月曆)」,也是以奇妙的時間當歌詞。
在日文裡,海嘯除了地震那類事故引起的之外,是指漲潮時海水往河川逆流而上的情形。海水和河水互相衝激,引起巨大波濤。海水逆灌河流,可以想成時間的逆流。
感覺時間都長微菌了一般的醫院,果然沒有時鐘。在繭吐血的時候,或許不知怎地就進入了時空跳躍。失去意識的她,或許是幻覺或瀕死體驗的關係,以為自己來到了這醫院。「這裡是時間之谷,什麼都沒改變,什麼也不會忘,想要回頭也不可能。」這些歌詞,可以想成繭其實已經死了或到了死亡的境地。
換上襯衫牛仔褲、一身簡便的樣子的繭,主張自己的名字不是山階(YAMASINA)而是水上。香坂說,這是當時吐血的繭瀕死之時自己說的名字,怎麼活過來之後名字就變成水上了,真不可思議。這時,香坂說了瀕死兩字;換句話說,沒有完全死掉。儘管如此,還能活過來也是件奇妙的事。同時,鄉子在繭頭上綁了個跟她兒時有過的一模一樣的蝴蝶結。
香坂自我介紹說,自己是住輕症病房的玉子(TAMAKO),然後跟繭介紹鄉子(SATOKO)。似乎是跟親生母親同名的緣故,繭問了一下鄉子貴姓,她說是故鄉的鄉,全名是下坂鄉子。也許和期待的答案有點落差,聽到這個姓,繭喃喃自語地碎唸了一下。鄉子待在這裡有七年了。透過對話,觀眾了解了各角色的詳細狀況。
繭走過高大的拱門(以鐵架表示),往右邊底部的樓梯走下去。大概想去機場吧。這裡長方鐵架跟之前出現的樣子不同,表面呈現略為腐蝕過的色調。總之,這裡所有的一切,都像是久遠之前的東西。
鄉子和玉子(TAMAKO)勸阻重病的繭別離開醫院;但她們似乎知道,這醫院無論如何是離不開的(歌詞:想要回頭也不可能),便沒有往舞台右側追過去,笑嘻嘻地從舞台左側離開。
病床被移走,兩個高長方形的鐵架移向左側,而右側在舞台上有四個。病患和護士走過,裡頭有台小吉普車。
繭打了公用電話,似乎要連絡事情。這電話不是古董般有典雅美感的樣式,而像是時間的峽谷裡,被遺棄的、舊得不得了的撥輪式機型。
繭推開老舊褪色的門往外走,接近那台破破爛爛的靛藍色吉普車。她四下張望,怕被人發現,打開車門。因為車門沒鎖的關係,很簡單地就開了。繭帶著一臉幸運的表情鑽了進去,可惜這台車是手排車,她因為不會開而嘆氣。
儘管如此繭還是試圖發動,可是引擎就是沒發動。發覺到車子被試圖發動的聲音,後座一隻英國老式牧羊犬出來探頭,把雙腳搭在繭的肩膀上。一聽見嚇到的繭大叫,後座一位穿著皺巴巴襯衫、原本睡著了的男子,打開後門下車。
男子張大眼睛跟繭講了一堆她聽不懂的中文。雖然男子比了手勢,問繭要去哪可以開車送她;但繭因為聽不懂中文,就放棄去機場,走過左邊的拱門,回療養院去。
用才剛吐過很多血的身體開車,又硬要去開自己不會的手排車,非得到洛杉磯的理由到底是什麼?驅使繭這麼拼命的力量到底是什麼呢?
櫃台的修女向繭問安說:「Good Morning,Ms.YAMASINA(山階)」繭強硬地糾正她的說法,話才說完,就似乎因為貧血的關係而昏倒了,舞台燈光轉暗。此時雖然下了「Good Morning,Ms.YAMASINA」的前奏,可是並沒有唱歌,音樂又淡出,結束了曲子。
管風琴演奏著安魂曲。合聲開始安詳地唱著「獻燈」。八位手裡拿著蠟燭的修女靜靜地從右側出場,她們走下樓梯,似乎要去地下室的禮拜堂。
拱門般的長方鐵架上頭亮了幾盞微弱的燈光,舞台右邊,穿著夏季單衣的繭四下張望。和修女樸素的衣裝形成對比,她的衣服像是去參加夏季祭典時穿的,有著明亮的藏青色和花紋。
時間軸果然變了。繭從水上餐廳20週年慶祝宴會回到住所的時候,身上還穿著防寒的大衣。因為大澤打來的電話,她得趕往位於洛杉磯的地質探測公司,於是搭了往洛杉磯的飛機。而現在卻在戶外穿著單衣,繭被送來這裡有幾個月了嗎?不對,伺機離開這裡的她,應該沒待上很久才對。(譯者注:雖然夏威夷四季如夏,不過如果是北半球12月~2月的話,以希洛市而言,氣溫最低可以達攝氏16度,再考慮劇中是郊區的話,或許15~14度,還不到適合只穿單薄的浴衣的程度。)
繭坐在由舞台底部延伸上來的樓梯。左邊一位穿著清涼的肩帶上衣的女人是玉子(TAMAKO),走過來坐在離她三階高的地方。右邊照來的燈光變亮了點。
玉子看著遠方的某處,以一種相當險惡的聲音說:「這裡是等待死亡的前哨。」意思似乎是,待在這療養院只能等死,絕無治好出院的機會。繭之前要去機場的時候,鄉子跟玉子並沒有怎麼阻止,還一副嘻鬧的樣子;大概是因為她們知道,這裡不論怎麼掙扎都是出不去的。所以,看不到時鐘也是很理所當然的了。
可是,院裡才剛死掉的人也住了30年了。玉子說,鄉子腹中孩子的爸爸在這裡待了15年。之前鄉子自我介紹的時候,也說自己待了7年。此處沒有一般時間的概念,只有等待死亡的時間。
繭聽了之後,望著遠方說:「只要不被發現,就像什麼都沒做過,和法律時效一樣的15年。」語氣充滿了感情與力道。因為殺人罪的時效也是15年,繭應該是想到以完美的犯罪手法殺害父親、把母親送到結核病療養院的川口 。
在這裡,「I am」歌詞裡提過的句子:『就算歲月肯饒過,海也不會放過。』意義又更加鮮明了。讓壞人無罪的不是法律,而是時間的緣故。
玉子說自己在這裡待了14年了,過不了多久就15年了,法律什麼的根本保護不了自己。在這裡,法律跟時間都是無力的。大海永遠只是送出波浪而已,如此凝視著真實。
剛剛從吉普車下來、說著中文的男性,此刻身穿白衣站在舞台右後方,狗也在那裡。玉子一發現那男的,就喊他劉醫師,不過對方似乎沒聽到。玉子跟繭說,粱醫師在20年前的海嘯發生的時候,妻子跟小孩都被偷車的日本人給殺害了。(譯者註:這裡的時間點似乎也有問題,夏威夷希洛市比較著名的,有大規模傷亡的海嘯是1946年和1960年,之後就有海嘯通報系統,較無災害了。而主角原本所在的時間,依劇情小說是2000年,依公演時間是1998年,兩者的時間怎樣都對不起來。)繭聽了之後似乎想到,自己也是偷他車的人,而且還是日本人...
公演的觀劇手冊上,說明在1946年跟1960年有兩次造成街道全毀的海嘯。如果是這樣的話,主角應該回到了過去。以劇中的建築判斷,應該是回到1960年左右吧。
歌曲「白菊」莊嚴的旋律開始流洩,安祥地滲透心中的每個角落。
舞台右後方浮上一輪紅月。繭一手對著月亮伸出手,一手拿麥克風唱歌。伸出的那隻手和繭的臉被左邊的白色燈光照白;同時,粱醫師的白袍被紅月的紅光染紅。白衣隨風搖擺著,應該有風在吹吧。
「希望能再次和你相愛。」歌詞說明粱醫師的心情,而紅月照耀著他的心。唱著歌的繭伸出手的樣子,似乎想補捉感觸。所以,接著換男方歌唱。
歌詞唱過第一遍副歌之後,粱醫師悲傷地以中文接唱。此時他靜靜地除去白袍,露出底下的中國服裝。舞台右側,醫師的正上方開始降雪,後方的螢幕映出中國風的迴廊。燈光全部統一成紅色。
是在回想過去和家人和睦相處的日子嗎?除去白衣的醫師,看得出來只有他一個孤獨的中國人。妻子被殺的悲傷,消除不去的憤怒。在這個只能以接近死亡的日子為時間單位的地方,悲傷與憤怒,將會永遠地殘害著他吧。
繭往舞台右側移動,往前伸出右手,彷彿翻譯剛剛醫師的中文歌聲似的接唱第二段副歌。不知不覺,拱門似的長方鐵架上的燈光消失了。繭往右側離場,照著粱醫師的聚光燈和下在他身上的雪粒,也隨著燈光轉暗而消失。
群鳥鳴叫的聲音。燈光一亮,舞台上出現兩張病床、表現出走廊樣子的拱門型鐵架,以及往樓下的階梯。燈光如朝陽似的,對著床慢慢亮起黃色的光。繭從右邊走廊拿著毛巾跟化妝包走過來,應該是洗過臉了吧;她這身襯衫牛仔褲的樣子,今天又被玉子給唸了一番。來病房回診的粱醫師,看了一下吊在繭的床頭的紀錄簿,大吃一驚,用手指檢查繭的下眼臉;接著說了幾句她不懂的中文,做出要她安靜休養的動作。
接著醫生和鄉子用中文交談。一旁的繭仔細看著飛機時刻表,她碎碎唸一堆話,打算偷粱醫師的車開到機場,然後搭最後一個班次到洛杉磯。
對於繭說的計劃,粱醫師後來用中文表示:「以你的身體,要開車到機場是不行的,搭飛機到洛杉磯更不可能。」然後請鄉子幫他翻譯給繭聽。鄉子腹中孩子的爸爸是中國人。醫生走了之後,鄉子跟繭解釋,粱醫師雖然懂日語,但因為二十年前的事,就算想講聲音也出不來。
繭悄悄地說:「那他很討厭為日本人治療吧。」鄉子放慢語氣說道:「粱醫師曾說:『沒辦法,誰叫他是醫生呢,聲音充滿了對粱醫師的敬意。」
繭拿著麥克風,從床上下來,演唱「沒有明日的我們」。她的視線,似乎看著遠方天空的某處。
後面的修女,推著要裝髒污床單的小推車出來;似乎還有別的用途的樣子,修女把它交給經過走廊的粱醫師,走下樓梯(這段DVD看不太到)。現在日本已經看不到醫師在用這種推車了。
話說回來,繭去探訪父親時,那間醫院的護士態度很冷淡,一個收容癡呆老人的地方,也算是等待死亡的前哨站。同樣是等死的地方,這間醫院就顯得溫馨多了。
在繭歌唱「沒有明天的我們」的時候,鄉子在編織東西給即將出世的小寶寶。在等死的病房裡,等待未來的生命,這是多麼悲傷又諷刺的對比呀。「沒有明天的我們」歌唱的是業力,個人過去、現在或將來的行為所引發的結果的集合(wiki)。『過去的日子和明天,有如保持平衡的左右兩端;如果捨棄昨日只看明天,便看不到命運的樣貌。』這一段說得很清楚。
稱之為明日的命運,是建立在過去的累積之上的。前世的善惡,決定今生的業報,即便勾消過去的罪惡(時效),將有果報的明日也不會改變。
第二段副歌「隱藏在期待底部的慾望,那稱之為信賴的東西,別受它的威脅。」期待時常伴隨慾望而生,期待越強慾望也越強,於是徹底地信任期待的對象,看不到真實與本質。
眾生(這世間所有的生物)之明日雖然由業力支配,但仍不免抱持期待。可憐的是,期待是虛幻不實的;且最愚蠢的是,因為期待而忽視過去。所以,即便我們有很多看似不錯的理由去信賴明日,也絕不能看不見真實與過去的罪惡。
繭一邊唱著,捶了牆壁幾次,很後悔的樣子。歌詞重覆地對著「喪失時間的我們」說道:我們連懷抱願望的明日都沒有,只能任風漂浮。
「沒有明天的我們」的音樂淡出之際,歌曲「時效」緊接著下前奏。繭似乎有什麼企圖似地露出微笑,此時鄉子好像不太舒服,停下編織,做出痛苦的表情。繭幫她蓋好綿被之後,拿起包包打算逃離這裡。
「只要時間對自己有利的話,不管有什麼罪都是無罪。」開頭部份,「時效」跟之前的許多歌曲一樣,不過後頭有新的東西,追補罪惡的執念:如果時間隱藏了罪惡,那越過時間的障壁也無妨。如果大海可以一直監視著罪行的話,那越過時間的障壁也無妨;如果大海可以一直監視著罪行的話,只要前往海鳴所指示的道路,就可以追補罪惡。
在「沒有明天的我們」裡,因為慾望而被關上的門扉,現在被執念的力量打開了。
繭打算離開醫院,走出房門卻碰見修女在巡房,找不到什麼機會出去。再次試圖離開的時候,一名穿著花襯衫的男子從舞台右側出現,跟繭碰個正著。這男的拿著花束,好像是來探訪病人,但一隻手卻又握著手槍。繭似乎沒注意到手槍,先回到病房,悠哉地跟鄉子說有人在問哪裡找得到日吉鷹雄先生。
鄉子慌張地說:「快讓玉子逃走。」繭聽得一頭霧水,鄉子解釋,玉子是男扮女裝,本名是鷹雄。鄉子邊說邊痛苦地想起身,但差點跌落床下。
或許是不清楚什麼狀況,繭只顧著離開病房,也不去找玉子,腦海裡只有自己想脫逃的事。
另一方面,不明男子躡手躡腳地在找人。一瞬間,男子對正從樓梯往上走的玉子大喊:「你是日吉組組長的二兒子鷹雄先生吧。」鄉子尖叫:「快逃啊。」但被隨即驚爆的槍聲給蓋過。舞台上飄著藍色的硝煙。音樂又開始。似乎沒有一槍斃命,男子跑下樓梯追殺玉子。
男子稱呼玉子為鷹雄「先生」。如果是幫派內部的鬥爭,才會因為對方是敵對組長的兒子而加上尊稱。看來這是內部鬥爭沒錯。玉子是被自己人所追殺,繭的親生父母,也是被在旅館一起工作的自己人所害。因為是自己人,照理說可以信賴才是。歌曲「沒有明天的我們」中說,信賴會隱藏真實與本質,大概就像這樣吧。
繭驚慌地走下樓梯。有孕在身的鄉子,先痛苦地從床上下來,又為了救玉子而挺著偌大的腹部,氣喘呼呼地走下樓梯。
病床和拱門狀的鐵架往左右移開,舞台轉成一樓的場景,可以看到粱醫師的吉普車。
槍聲一響,緊接著是不明男子的哀嚎,男子帶傷從舞台右側逃到左側。左肩一片血跡的玉子,拿著染血的日本刀追殺過去。看來玉子剛剛伺機用日本刀砍男子,但沒有造成對方的致命傷。
一陣汽車引擎遠去的聲音。敵人似乎開車逃走了。玉子為了追敵坐進吉普車。繭也趕過來了,勸說受傷的玉子是不好開車的,自己去抓方向盤。然而,因為繭不會駕駛手排車,玉子教她怎麼開;即便如此,繭好像還是不太會開。
玉子痛苦地開始清唱「FRONTIER」,唱得斷斷續續的。不知什麼時候,繭手上有了麥克風,拿著跟她齊唱。歌聲中,鋼琴伴奏淡淡地加了進來。兩人對著從左邊打過來的強光,唱了幾段歌詞。玉子還在教繭要怎麼開車。
這時,從舞台右側抱著肚子走過來的鄉子,在舞台中央時突然蹲坐倒下,表情很痛苦,喊著:「來人呀,我的孩子..。」
玉子發現鄉子倒在那,慌張地下車跑過去,從右邊陸陸續續有幾個病患一邊咳一邊逃出去。其中一個人跟從車上跟著下來的繭說了什麼,繭聽了之後,驚慌失措地跑去跟玉子說:「海嘯要來了。」
恰巧路過的醫師發現正在痛苦的鄉子,馬上指示修女拿擔架過來,把臉色青白的鄉子抱上去。舞台兩側照明對著鄉子打上黃色光。
然後鄉子突然瘋了似地笑了起來。她稍微從擔架上坐起,氣息紊亂地說:「我連小孩都保不住,這裡是等死的前哨站,在這裡不管待幾年都跟死了沒兩樣。」越說越是悔恨、憤怒。
粱醫師用中文說:「沒這回事。」試圖緩和鄉子的情緒,但她摀住耳朵不聽。
鄉子泣訴著說:「嫁個自己不喜歡的人,又因為結核病被當成不良品丟棄,在這間醫院遇到的喜歡的人又死了,到最後,只希望小孩能平安生下來就好。如果連這件事都做不好,我的人生全都是一場空呀。」
修女沉默地低著頭。倒在地上的玉子,認真地聽著。
粱醫師痛苦地顫抖著,無法動作。他努力地用日文一字一字地說:「把孩子生下來。」這一瞬間,宛如獲得生命似地,舞台更亮了些。「請你和小孩一起活下去,沒事的,沒事的。」見到粱醫師說出日文,眾人都很驚訝。
在「時效」裡所歌唱的:越過時間的障壁,指的是誕生吧。重生就能得到新的時間,也就是超越時間。繭如果要從診療所逃出去,也只有新生這條路而已。
粱醫師和修女推著擔架往舞台右側消失。粱醫師跟繭說:「開車帶著玉子一起往高地逃。」然而,玉子卻說要用巨大的家具擋住醫院的門,說是要擋住海嘯的侵襲。被玉子的怒吼催促,繭勉勉強強地幫忙拉了一下,然而家具動都不動。
繭想拋棄即將臨盆的鄉子、粱醫師跟玉子他們,獨自逃走。然後,繭開始說她不得不走的原因:「無論如何,挖掘的工程一定要儘快進行。」舞台上全體的照明轉暗,只留一盞光從繭的正上方照下來。
繭從包包裡拿出一份報告,滿懷憎恨地讀著:在泉源附近有巨大的斷層,只要開挖,山就會崩塌,剛好只把川口屋旅館給推入大海。和大澤講完電話後,繭說還有一份他不知道的調查報告,就是這個。
繭宣佈:「把其實是親生父母的旅館還給大海,就是自己唯一的夢想。」她的語氣,沒有一點點先前表現出來的慌張,那是遺恨和憎惡之下所引爆的怒火所致,充滿了強悍的力道。
但是,謀害川口的性命並不是繭復仇的目的。讀報告書之前,她獨白道:「川口病倒了,他的旅館目前空無一人,現在是最好的機會。」她想的是,過去被川口以完美的犯罪手法奪走的東西,如今就該以同樣完美的犯罪奪回,將之沉入大海,再也不會落到任何人的手上。
繭為了復仇,動用水上家的財產,捨棄了水上家所希望的未來,連現在在醫院裡痛苦掙扎的人命都要拋棄。繭的夢想,不過是這種程度的東西而已嗎?只是被愚蠢所玷汙的東西嗎?
繭笑了,邊笑邊撕碎報告。碎裂的紙片紛飛,空中飄散起櫻花花瓣。有如幻覺似的,有如從異空間流過來的物質似的,花瓣的數量越來越多。繭由笑轉哭,似乎想撢掉落在肩上的花瓣,用手拍掃肩膀跟頭髮。但撢了幾次,花瓣還是落個不停。她回頭一看,眼見滿天降下的櫻花瓣,大為吃驚,倒抽了一口氣。
然後,歌曲「紫櫻」的第一聲:「櫻花(SAKURA)~。」以渾厚的迫力歌聲開始唱了。同時演奏有如大地的聲響似響起。紫色的燈光渲染了整個舞台,使巨量的花雨更加奪目。可怕,眼前的景像美得令人驚駭,全身都起了雞皮疙瘩。感覺整顆心都被奇妙的重力所牽引,真不可思議。
歌詞從對著櫻花喊話開始,要它說說二十年前看到的事情。這時間差不多就是粱醫師的妻子被殺害的日子吧。櫻花一直都記得,當時海嘯造成的慘劇與人們的悲傷。
然後歌詞又說:「全是忘不了的事。橫躺在櫻花樹下,請妳抱著我,讓我就此入眠,回到彼岸。」歌唱著能淨化悲傷與怨恨的櫻花之力,用時間不急不徐地導引至無憂的彼岸吧。彼岸,不禁令人聯想到彼岸櫻。(一種在春分時開花的櫻花,日文裡漢字彼岸等於春分秋分,故名。)
繭的動作彷彿懷抱著什麼,雙手圍成環,緩緩地往左右搖擺。她大聲唱著:「櫻花呀,說說妳在五十年前、一百年前、兩百年前看到的事情吧。」
不知何時,舞台兩邊架設了櫻花樹枝,從中也落下無數花瓣。花雨下得更加豐沛,多得像大大的塊狀物,有如雪崩似地落下。地上累積的花瓣甚至又再次往上飛舞,勢不可擋,有的還飄到了觀眾席。真是一幅唯美的幻想風景。雖然在這之前已經看過夜會其他壯麗幻想的場景,但像這樣具有壓倒性迫力的美景,是前所未有的。
大量的花瓣,是代表度過幾百年光陰的櫻花嗎?還是長遠的記憶呢?花雨淨化了一切煩惱,或許連時間都能催動了。
人類,如果有煩惱痛苦,或感覺無路可逃的話,就會徬徨失措。可是,櫻花不為所動,祂會待在跟你一樣的地方,看著光陰流逝。不為所動的生命力,既強韌,又巨大。
繭就好像櫻花一般,一步也不離開地站在原地歌唱。即便狂風好像吹搖了軀體,但雙腳就像深入地底的樹根一樣,穩穩地立在那裡。
紫櫻的音樂淡出,豐沛的花雨嘎然而止。舞台上只剩一盞燈光照著繭。蹲伏在地上的繭坐起,猶如獨白似地歌唱,述說過去唯一的夢的「落空的夢」。雖然她作勢要撿起被撕得粉碎的報告,但如今已被花瓣所象徵的時間給埋葬了。證據就是,夢想已經用過去式來表示。
她歌唱著:連明天和愛都失去了,唯一的夢仍舊落空,如此渺小的我,天空和大海可以用愛緊抱住我嗎?不只是櫻花,還有天空和大海也能普遍地淨化人心,祂們一直看著愚蠢的人類在奔走鑽營。
「落空的夢」唱完第一遍後,繭猛然跑向吉普車,把牧羊犬趕下車後爬進去。但突然吐了好多血,把座位上粱醫師的白袍都給染紅了。
繭回想玉子教的方法,試圖發動車子。痛苦地歌唱「落空的夢」。車子倒退,往右側消失,舞台中間從底部升起剛剛玉子想擋起來的醫院的門。
從右側以倒行的方式再度出現的吉普車入場,在前進後退幾次後,好不容易開到門的前面。音樂停下,繭開車門打算下來的時候,聚光燈打在她的臉上,她似乎看到什麼巨大的物體正要迫近而來。不知哪裡傳來的大地巨響,音量急速增大,整個現場響起爆破的音效。
海嘯的聲音大到觀眾會以為自己的身體將被沖得四分五裂似的。為了製造這樣的音效,天花板裝了複數的喇叭,安裝了偌大的音響系統。
舞台隨即全暗。黑暗之中,聽見了嬰兒的哭聲。顯然成功地從海嘯的吞噬中守住醫院。然後,和新的生命一起,時間又開始轉動了。一度哽住的音樂「落空的夢」,又以淡出的形式播放。
舞台照明再開,只見傾靠在門上的吉普車。從前窗可以看到繭的一隻手臂掛在那裡。車子似乎被海嘯所沖倒的電線杆所擊中。燈光又馬上暗下,舞台全黑。
待燈光重新亮起時,樂手們已經在舞台上排排站好。鼓手:齋藤伸男,吉他:鈴木茂,貝斯手:富倉安生,鍵盤:愛爾頓永田、小林信吾、白田朗、坂本昌之。合聲:杉本和世、久保田陽子、宮下文一。大家在眾人的掌聲中一鞠躬後,回去演奏的地方。然後,「FRONTIER」的前奏開始了。布幕升起,背景是一顆枝幹傾斜但根部緊抓大地的大樹的翦影,一片紫色漸層的天空。舞台全亮。整片地板都是剛剛落下的紫櫻。
玉子走到舞台中間,鄉子站到右前方,開始演唱「FRONTIER」。剛剛和孩子兩人一起入院的她,穿著一樣的和式睡衣,只是鄉子的腹部已經不再是隆起的了。粱醫師穿著草綠色的中國服裝登場,站到左前方,歌唱一開始的段落。
繭從舞台右側出現走到舞台中央,一樣也是唱歌曲開始的段落,身上穿著白色的罩衫與襯褲,宛如象徵死亡的白裝束。
四人分別注視著遠方的地平線,以強勁的力道反覆吟唱著:任何事物都無法阻擋我前行。每個人臉上的表情都是無悲無恨,繭凝視著天上的一點,眼睛眨也不眨一下。
四個人最後正面面向觀眾,結束了這齣戲。在熱烈的掌聲中,布幕降下,燈光也暗了。
謝幕。中島美雪穿著紫色衣服和牧羊犬再度登台,狗兒站在她身旁,一起向觀眾行禮,現場響起澎湃的掌聲。帶有夜會10年來各式各樣的情感的這次謝幕,未來還會有無數次。在觀眾席後方的製作人瀨尾一三開心地笑著。觀眾不知拍手拍了幾分鐘,中島美雪從左側走向舞台中央,向觀眾一鞠躬。
願望佇立的這裡是此岸
悔恨佇立的這裡是此岸
即便形態改變 即便名字改變
種種的感情仍舊滯留
堆積到崩塌掉的 占卜用的卜筮的小塚
這裡是 此岸
連繫著海與海 橋之國是渡過時間的船的形態
備齊山階 下坂 日吉這三座的話
山王將開啟大地 架上水之橋
為了自己的夢 會落空的
只有不惜以一切慾望作為代價
以一生作為代價
唯一一個的夢 才會實現
連繫著陸與陸 橋之國是孕育時間的船帆的形態
備齊血之緣 場之緣 義之緣的話
火王將抬起地炎 架上地之橋
從刀刃到刀刃 如果能渡過原諒的橋樑的話
風王將引出穹蒼 架上空之橋
地之橋 水之橋 天之橋 三座齊備的話
前世 今生 來生
海王將開啟水平 改變積層流
在地平和水平重疊之處
海底的模樣等於海所映出的山的模樣
地之橋 水之橋 天之橋 重疊之處
時間的河 上昇與下降會是相等的
大海內抱著永劫回歸
慢慢地 慢慢地 持續地說 《「海嘯」劇情小說.古事記》
後記
第十年的夜會落幕了。
繭捨棄自己的生命守護鄉子他們,而有了新生命出世時的哭聲。歌曲「夢想的代價」中,連命都可以不要的唯一夢想,在最後的最後具體地實現了。繭發現到,她的夢想不再是把被奪走的旅館推入海中,而是從不祥的舊詛咒中新生。
粱醫師也自詛咒中解放,重生、重新做人。嘆息自己無用的鄉子也是。
被過去的不幸所禁錮的人,因為詛咒過於強烈,在人的心中停止了時間。過去的重鎖使他們遠離了明日。如果不淨化詛咒,不克服過去,便無法開拓明日。這個道理,是在粱醫師那句「把孩子生下來」和櫻花的洗禮之後,繭才領悟到的。
說明過去阻塞未來的有:「沒有明天的我們」所刻劃的所謂業力或果報的觀念,同一首歌裡的『眾生』,和「紫櫻」的『彼岸』,都是佛教名詞。如果想成繭的靈魂轉世至鄉子所生的孩子的話,那可以進一步推導出輪迴轉生的關鍵字。
譯者加註:關鍵字相當多,而且背後似乎隱藏龐大的架構。翻閱劇情小說或者熟悉日本古典神話的話,會發現劇中的人名與情節都不是偶然選擇的。山階.水上繭/山階(往神的梯子).水之橋;下坂鄉子/下坂(神池的邊堤).地之橋;日吉膺雄/日吉(祝禱的守護.空之橋;梁醫師/橋樑。水上繭和養父母的緣份、下坂鄉子在療養院遇到所愛的人、日吉鷹雄遭遇同幫派兄弟的背叛;血緣、場所的緣份、義的緣份。
中島美雪應該是利用了錯綜複雜的時間設定,融入關於靈魂輪迴的誕生、淨化、業力等主題,深化了開拓明天的意義。從詛咒中解脫,不是為了重新洗牌,而是生的繼續、輪迴。譯者加註:不過,若配合觀劇手冊的資料與劇情小說中最後的永劫回歸一詞(宇宙會不斷地以完全相同的形式循環),以及劇情前後、在兒時與死亡後重複出現的蝴蝶結來看,繭應該是轉生到了過去,她的來生又將重演此世。正是書中所說的:時光之流,上昇與下降都是一樣的。看似領悟、解脫、抵達彼岸,其實都還活在重複閉鎖的輪迴限制裡;這不得不令人想到「夜會vol.3 邯鄲」裡,在夢裡得償的美夢、醒來仍是空的情節。聽起來很悲觀,但2000年之後,夜會就會邁向跳脫命運線路的新階段了。
「FRONTIER」這個字眼,是因為夏威夷有很多來自日本的移民,連結到他們開拓者的精神。另外,紫色的花是有著夏威夷櫻的別名的當地植物Jacaranda。在異國之地,移民們可以藉此想像祖國日本的櫻花。漫長的歷史中,Jacaranda代表了開拓者的精神,如果想成是這樣的精神淨化了繭的心也是可以的。
這次公演的觀劇手冊裡,記載了中島美雪關於夜會的談話。其中有些令人意外的內容。
在前田祥丈所做的專訪裡,美雪說:「說是語言的實驗劇場,不如更大膽地說,是歌詞的實驗劇場。」藉由劇本和視覺的力量,看看能不能從同樣的詞裡聽出不同的含意。譯者加註:如「空しき人へ/給過世者(給徒具形體之人)」本身就有兩種以上的意思,觀眾可以聯想到前後父親母親的場景。又如歌曲「時效」中的『只要不要被人知曉,罪名就不會成立。只要等到時間對自己有利的時候,一切將不再被苛責。』等歌詞,可以聯想川口的罪惡、繭當下想脫逃的處境、繭的復仇等情節;而『越過時間這個障壁,還殘留下什麼。永遠不去注意的,只有時間的障壁。』可以聯想已經沒有時間的繭,或者繭突然病死之後什麼都沒剩下等,也有人覺得很具警世意味。
「夜會vol.10 海嘯」在彩排的時候有使用過耳掛式麥克風。只是美雪不能夠接受這種收音,就又全部換成麥克風。一手拿麥克風一邊演戲雖然會妨礙演技,但還是要以歌曲為優先。從這裡可以知道,雖然夜會偶爾只被看重演戲的部份,但台詞、演技、燈光、佈景、小道具等等。一切都是為了歌曲而存在的;一切都要收斂到歌裡。美雪再次確認了這一點。
有一天,當你單單只聽夜會所唱歌的歌曲時,就會想起相關的場面,再次喚回那幻想的空間。也就是說,那個空間的一切,都成為了歌曲。
落幕後,會場內貼出了中島美雪寫給大家的話:
「託大家的福,夜會平安無事地迎接第十年。真是非常感謝。因為夜會上演的間隔不長,我們只能稍作休息,然後就又要在大家面前登場。到時候希望大家再給我們支持鼓勵。請期待「夜會vol.11」。保重!再見!」
關連作品:日-WINGS 月-WINGS 童話故事─Fairy Ring─
資料來源:http://ameblo.jp/kuriyakin/entry-10059379557.html
夜會vol.10「海嘯」──永劫回歸的現代神話
夜會vol.10「海嘯」片段(中文字幕)
山階是 神之三座 通往神的梯子
下坂是 神之三座 神池之堤
日吉是 神之三座 祝禱的守護
東邊是大山咋神
西邊是大己貴神
從水到水 架上地橋
從地到地 架上水橋
再架上可以飛天(天翔)的樑柱渡過
地之橋 水之橋 天之橋 三者齊備的話
海王將開啟水平 改變積層流
在地平和水平重疊之處
海底的模樣等於海所映出的山的模樣
地之橋 水之橋 天之橋 重疊之處
時間之流 其上昇與下降會是相等的 《「海嘯」劇情小說.古事記》
夜會vol.10「海嘯」──永劫回歸的現代神話 文/kuriyakin 譯.加筆/竑廣
前言 Bunkamura與夜會
雜誌的照片上,中島美雪站在工地前,她的背後是施工中的Bunkamura場館(Bunkamura意為文化村),三年的時間裡,一共投入了200億日圓的建設預算。1989年9月3日,網羅音樂戲劇電影美術等不同文化的Bunkamura,在東京的澀谷誕生了。
作為一棟綜合文化設施,它的logo使用了紅綠藍黃四種顏色。紅色是Orchard Hall座位的顏色,藍色是Le cinema座位的顏色,黃色是The museum牆壁的顏色。
從Theatre Cocoon還在施工的階段時,中島美雪就在企劃與製作方面提供點子。總座位數747席,從舞台到最後一排座位距離24公尺,舞台到台下底層有2公尺20公分。
舞台地板設有收音麥克風,地板上數釐米高的麥克風,因為收得到間接音(遇障壁反射後的聲音)的關係,很具臨場感。麥克風之所以設數釐米高而非貼地,是為了避免收到演員的腳步聲。
音控間(public address booth)可以邊聽跟觀眾一樣的聲音邊做音樂調節,這裡不設計成隔著透明玻璃的隔間,而是不間隔的開放狀態。照明系統(Lighting system)可以藉由電腦控制的數位調光器,調整240盞燈光。
藉由這個場地,中島美雪持續上演稱之為「夜會」的「語言實驗劇場」。每上演一次,語言的密度就跟著增加,故事和舞台結構就更融為一體。每年年底夜會上演的時候,澀谷彷彿被中島美雪施以魔法,整條街都壟罩在特殊的氛圍與光芒之中。
要對不知道夜會的人說明什麼是夜會非常困難。
比方說到底像什麼就很難說得出來。夜會所描繪的是,至今誰也無法表現出來的世界。幸運的是,我們如果運氣好的話,就能和其中未知的每一個瞬間相遇。奇蹟般的瞬間。
然後,第十年的奇蹟到來。然後,我們又幸運地再次和奇蹟般的瞬間相遇。1998年11月23日到12月25日,夜會第十回25場的公演,彩排從10月5日開始,10月中旬開始使用Theatre Cocoon的排演場地。這次舞台設備的預算是前所未有地高,一共投入4億日圓。
我這裡不管來幾次都會緊張。坐下後,看到台上昏暗的燈光。這時觀眾席這邊的燈還沒關掉。
第一幕
「水上」餐廳
穿著小晚禮服(dinner jacket)的侍者從舞台右側出現,端著放有高腳杯的托盤登場。舞台降下黑幕,左側往上拉一點,讓觀眾可以從下方窺視幕後的另一邊。這樣一來,舞台大概有一半以上被黑幕遮著。
侍者通過左方,在黑幕後的黑桌子上擺放杯子。其他侍者則在桌上擺設燭台。從黑幕下方可以看到侍者按部就班地為宴會做最後的檢查。
黑幕的功能,在於區分宴會裡外。也就是把舞台裡面當做宴會現場。
音樂開始後,觀眾席這邊的燈就關掉了,宴會開始。先由和聲演唱「讓我的夢想實現」,然後穿著正式衣服的男女湧進會場。從左邊底處登場的中島美雪,一邊吩咐裡頭的廚師,一邊唱「讓我的夢想實現」。
相對於第一段歌詞所唱的:『有一天請讓我的夢想實現,讓我有不同的未來。』第二段歌詞:『為了要讓夢想成真,必須先失去多少?』等句子則散發出濃濃的諷刺味。看著宴會上做作的笑臉,以及對著裡頭工作人員下指示的中島美雪臉上的嚴峻表情,「讓我的夢想實現」的歌詞相形之下成了很好的寫照。
站在舞台左側的中島美雪,靜靜地歌唱「夢想的代價」。左邊的燈光一打,她的影子便長長地延伸至右方。歌詞說:『就算要用生命、權力、愛情交換,也一定要讓生命中唯一的夢想實現一次。』
回到宴會現場的美雪,感覺到賓客中一位男性的視線,隨即回頭一看。雖有些許的遲疑,但美雪還是想走近至他身旁;只是一位全身穿得火紅的女性馬上就注意到美雪的動作,趕忙靠到那位男性身邊,阻止美雪過來。然後,似乎想起什麼而感傷起來的美雪,眼淚欲奪眶而出;此時深知社交場合不可表露感情的秘書擔心地趕來,制止她做出不合時宜的任何舉動。
合聲由「夢想的代價」繼續接唱「讓我的夢想實現」。
宴會終於結束了,賓客一個個散去。美雪和工作人員恭敬地向客人鞠躬送行。一個客人在回去的時候抓了一瓶酒便逃,加上剛剛那位壞心眼的女性,看來這場宴會來的都不是什麼有氣質的好客人。
接著侍者開始收拾,而似乎是秘書的那位女性工作人員,則為美雪披上羊毛大衣和掛上黑色包包。
公寓
宴會的黃色燈光一暗之後,舞台就轉換了場景;台上燈光換成微暗的草綠色。美雪一邊唱著「I am」,一邊由舞台左側走向右側。由於夜風很大的關係,大衣下擺隨風吹晃,得用手護住領口。
她雙眼瞪視著觀眾席,唱著:『沒有人知道自己的另一個姓名。』歌詞說道:『如果時間能原諒一切的話,所有的罪惡都能在時間的保護下不必償還;但是,就算時間隱藏了罪惡,海也不會放過。』
美雪走到舞台左側,兩名警衛等在那裡許久。這麼晚了,獨自夜歸的女性令人起疑,警衛欲上前盤問,然而美雪嫌煩,搖搖手便把他們撇開。或許是基於職務上的責任,警衛想問美雪的名字吧,這時又重覆唱起「I am」,說道:『我的名字根本不存在。』
美雪和警衛從舞台左側離場,沒多久,在昏暗的橘色燈光下,舞台右側出現兩台並立的電梯入口。美雪按下電梯開關,疲憊地把手靠在牆上,低頭不再動作。
右邊電梯的門打開了,恰好讓自己拖著身子進去。而左邊才剛倚靠過的電梯則緩慢地下降。在舞台上要表現出電梯上昇的樣子十分困難。像這樣一邊降到舞台底層,另一邊看起來就像上昇似的。要設立兩台電梯的理由就在這裡。
電梯一降下,舞台後方立刻浮現大幅的高樓夜景。粒粒光點覆蓋都市空間的美麗景色。然而,這樣的景色是無機的,是沉默的寒冷夜景。
電梯降下後,舞台場景變成辦公室。中間有一台咖啡色的高級事務機和沙發,或許這裡也是她私人的房間。
一盞聚光燈從正上方往美雪身上打光,她把脫下來的外套放到灰色的沙發上。嘆了口氣坐下,脫掉高跟鞋,揉揉疲軟的雙腳。每一個動作都看得出來她的疲憊。摘下耳環,放入珠寶盒。木製的這個盒子,兼具音樂盒的功能,一打開,裡頭的音樂就流瀉出來。她拿起盒中的懷錶,懷念地看著,眼神充滿了回憶的樣子,彷彿看見:一雙溫柔的手,正在幫小女孩從後髮打蝴蝶結(DVD補拍畫面)。
在搖籃曲般的音樂中,美雪寂寞地演唱了「故鄉」。手慢慢地拿起麥克風,一邊看著玻璃窗外的夜景,一邊歌唱:『哪兒有故鄉能回去呢?』
或許是音樂勾起了兒時的記憶,所以儘管勞累,還是單腳玩了一下跳格子的兒童遊戲。每當她身上的外套隨著跳步搖曳,就有許多星星似的光點在亮片中閃耀。一邊跳著,她輕觸了桌上的電話答錄機,播放留言。
秘書以職業口吻淡淡地告知明天的行程。不動產開發、貿易、美術商等字眼接連出現。從早上開始行程就很滿,美雪勉勉強強地聽著。
接著是年長而沉穩的男聲說話:「我是大澤造園的大澤。」聽到這個聲音,原本單腳跳著的美雪立刻停止動作,慌張地先把音樂盒蓋上。只聽見大澤以恭敬的語氣說:「有急事希望能儘快連絡。」美雪打開桌燈(這時舞台照明切換成黃色燈光),稍微瞄了一下手錶,翻開大本的電話簿查對方號碼,撥打電話。
接通電話後,美雪說:「我是檀香山的水上(MINAKAMI)。」話才出口又修正說:「我是山階(YAMASINA)。」演到這裡,觀眾第一次知道主角的名字叫水上,住在夏威夷的檀香山(意為避風港)。演出前發給觀眾的簡介上有寫,主角是水上餐廳的老闆 水上繭(MINAKAMI MAYU),至於改口說自己名字是山階,應該跟「I am」歌詞裡頭說的『我還有另一個名字』有關。
電話那頭大澤的聲音觀眾席這邊完全聽不到,以美雪敘述對方話語的方式傳達給觀眾。藉由水上和大澤的交談。觀眾得知以下的故事...
今天的宴會,是紀念水上繭的父親到檀香山設立水上餐廳第20週年。水上的父親已經退休了。繭是水上夫婦的養女,她的親生父母生前經營山階屋旅館;然而,後來一個名叫川口(KAWAGUCHI)的人,以完美的犯罪手法殺害父親,母親山階鄉子(YAMASINA SATOKO)則被他用了偽造的診斷證明書送到結核病療養院。川口竄奪了山階旅館,把它改成川口旅館經營著。
經過大澤多年的追查,這些事實在10年前讓繭給知道了。身為大澤造園社長的他,以前是山階旅館的雇員。然後,此刻他想告訴繭的急事是:川口的生命只剩一個月了!
聽到這個消息,繭顯得相當狼狽。大澤雖然請她買回旅館,卻被繭以那裡不再有山階旅館的痕跡而婉拒。繭在提到川口這名字的時候 眼神都會充滿恨意,說話也帶起刺來。照理說她現在應該很累了,但關於這事的每一句話卻都帶著力道在講。
繭從抽屜裡拿出一份調查報告,唸給大澤聽。這份報告是委託位於洛杉磯的公司做的,調查那旅館附近的山區狀況。報告顯示,現在的舊泉源已經快枯竭了,而附近另外調查過的山區,則有優良品質的大規模新泉源待開發。
繭接著又說。自己已經買下那座有新泉源的山了,只要她下命令,隨時都可以開挖。而且,她表示挖到新泉源後,會送給當地所有擁有舊泉源的旅館。在這裡繭講了一件很重要的事情:世襲制。泉源的權利是世襲制,也就是說,只有擁有人的子孫能代代繼承。而奪走山階屋旅館的川口屋旅館,自然沒有這項權利。
如果川口來日無多,那麼挖掘工程勢必馬上進行。繭如此告訴前來通報消息的大澤後,用力掛下了聽筒。簡單地以幸災樂禍的口吻,猜想川口的下場之後;她望著落地窗外大廈林立的夜景,彷彿又看到了回憶:小女孩的後髮,蝴蝶結就要打好了,原來是媽媽(植野葉子飾)幫忙打的。那似乎是在某個療養院的庭院裡(DVD補拍畫面)。
回憶完後,繭喃喃自語地說:「其實還有一份大澤不知道的調查報告。」她將這份報告取了出來,邊唱著「I am」邊拿著報告,因怨恨而露出冷笑。
「就算時間隱藏了罪惡,海也不會放過。」在了解主角背後的故事後,這次歌詞的意義變得鮮明起來。繭打算用巨大的波濤,粉碎被時間埋葬、已被風化的川口的罪行。她說:夢想將要實現。她的夢想就是復仇。
繭關掉桌上的燈,整個舞台的照明同時熄滅。
老人醫院
舞台天井吊了四盞日光燈,舞台兩邊各有兩扇作成門的樣子的鐵架,從底部搬出白色長椅和垃圾桶。右邊有護士推坐輪椅的三個老人出來,左邊有一個用步行器的老人。看來這是一間專門收容癡呆老人的醫院。
合聲開始唱某個老人(張春祥飾)推他輪椅的護士(植野葉子飾)拿麥克風一起唱。右邊飾演水上繭的中島美雪身穿乳白色的套裝登場,坐在長椅上跟著唱。
奇妙的歌詞和活潑的中板節奏起了化學反應。感覺就像在讀沒有犯人的推理小說似的。歌詞輕快地說:『月曆、月曆,是誰搞丟的?讓性急的人和拖拖拉拉者一起划,這條船一定無法前進。』
再者,另外兩句歌詞:『日期、時間甚至自己的名字,讓我自己讓我自己說吧。』暗示著:自己是位於時間座標軸上的何處呢?換句話說,無視時間這個要素,是無法認識自己的存在的。而且,失去月曆(時間),船就前進不了。自然也找不到自己所在的位置。
即便如此,這麼俏皮的旋律又是為何呢?儘管可以看成癡呆老人以孩子般的模樣動作,但或許更像在表現時間的逆行也說不定。
舞台上又變成只有植野、張、美雪三位演員在的狀況。護士對繭說:我把您的父親給帶來了。顯然輪椅上的老人就是繭的爸爸。繭帶著微笑要把帶來的蛋糕給父親吃。但護士冷漠地告誡說:會有囫圇吞下、噎到的危險,要吃流質的食物,於是沒收了蛋糕,丟到垃圾箱去。而且彷彿要從繭的身邊逃開似的,逕自推著輪椅帶父親到外面散步。為了表示現在舞台到了建物的外面,日光燈也就關掉了。
繭一邊唱著「熟人.友人.愛人.家人」,一邊保持些微的距離安慰看起來頗寂寞的父親。歌詞問道:『對你(父親)來說我是誰?』隨即自答:『我在你內心無一席之地。』
好像些微的風也能把一切吹得無影無蹤似的,歌曲聽來是如此地孤獨與寂寞。無一席之地,同時意指繭養女的身份,以及養父已經不認得她的事實。因此,「熟人.友人.愛人.家人」這四種關係之中,從一開始就沒有(親生)女兒的身份。
繭又以稍微揚起的旋律唱道:『再次出發吧,來和我相遇,就像那天把我撿回來時一般。』彷彿從前的時光能再回來。
或許是天氣冷了,繭溫柔地幫父親圍上褐色的領巾,此時父親的表情雖然有一瞬間變得柔和,卻又馬上把領巾丟到地上,一副機械人般冷漠的模樣。繭拾起領巾,仔細地撣掉沾上的泥沙;突然,父親指著繭,厲聲說道:「妳在搞什麼!那種散亂的頭髮別給我走進店裡!」
繭聽了馬上慌張地跑近父親身邊跪下,一邊摸摸他的腳,報告說原本準備給父親回來住的公寓,想暫時脫手,然後這件事她也會到母親墓前向她報告。雖然繭想很快地把話一次講完,可是才說到一半,父親的樣子就又變了。他沒看著繭,而是徬徨地看著遠方的某處。
一瞬間,以為恢復正常的父親,又變回癡呆的狀態。原來如此,讓不同的人一起划船(讓性急的人和拖拖拉拉者一起划),時間就無法正確地進行。
護士不管因失望而倒地的繭,推著輪椅就從舞台右邊走了。麥克風的音量放大,繭悲傷地唱著:「再次出發吧,來和我相遇。」那段歌詞。
墓地
剛剛表現出醫院走廊和出入口的門形鐵架移到旁邊,背景出現一些石牌,那是一塊塊的墓石。舞台轉換成募地,應該就是繭剛剛提到的母親的墓。
站在舞台左側的繭背對著觀眾歌唱:「給徒具形體之人/給過世者」(原日文標題「空しき人へ」可以有兩個意思)。在這裡,繭說的是患了癡呆症的父親與死去的母親,一直說到自己只是偶然被收養的人,不是養父母必然的選擇。又唱,承蒙你們優渥地養我,正因為這份溫情,只能說些無關緊要的撒嬌的話。
接著舞台漸漸明亮起來,繭慢慢地走近一塊墓石,疼惜地以手拂去上頭的污物,恭敬地擺上鮮花。墓石上寫著:「KYOKO MINAKAMI(水上響子)」。
歌詞提到撒嬌的話。「給我吧,你勞動一生所留下之物;給我吧,給你託付了未來的我。」勞動一生所留下之物指的應該是財產,至於給我又指什麼呢?應該是繼承水上家的事業,請繭好好經營它,但這裡或許又有違反養父母期許的意思。這麼說來,從大澤打來的電話可以知道,繭未來該做的事並不在此。
歌曲一轉調,燈光就暗了。從左邊出現的秘書拿出一把撐開的傘給繭遮雨。繭一邊唱著,一邊對著墓石伸出右手,似乎努力想要求什麼似的。
下雨了嗎?舞台換成綠色的燈。
唱完「給徒具形體之人」之後,又不間斷地接唱「夢想的代價」。以下定決心般的,炯炯有神的雙眼歌唱:『一輩子就這麼一個夢想』等句子。一邊看著遠方,慢慢地站起來,散發出趕赴戰場的士兵似的殺氣與覺悟。然後從秘書手中接下衣服和旅行包。
機場.飛機座艙
舞台巧妙地只留下一只長方形鐵架。後面的背景退場,墓地的場景也消失了。
繭正面對著觀眾,接唱「兩艘船」的一部份旋律。『從未有過度的期望,也沒期待不可能的事。』「兩艘船」漂亮地從「給徒具形體之人」接過來。歌詞裡的:『風強浪高,黑暗的大海如此深不見底。』和「I am」中的『就算歲月肯饒過,海也不會放過。』有著同樣的海的比喻,同時呼應了標題「海嘯」。
舞台換成機場的場景,右側出現一對天真歡樂的年輕情侶。對比之下,一臉嚴峻的繭邊一邊唱著「兩艘船」,一邊通過機場金屬檢測機般的鐵架。在「夜會vol.7 2/2」裡,是以背景螢幕放出飛機起飛的圖片來表現機場;而這次只用了一個鐵架。
繭從右邊退場後,音樂繼續。所有燈光暗掉,飛機內開始英語廣播。
燈光再開,舞台後方出現機艙的場景。這是飛機體的斷面,以兩層樓高的高度浮在半空中。剛剛是以抽象扼要的方式表現機場,現在則寫實地再現機艙內部。機艙外覆以橫斷的、微暗的藍色燈光,內部是黃色燈光。七個座位成列地向著右側,繭也從右側登場,找到自己的座位後坐下,繼續拿麥克風唱兩艘船;她的身體狀況似乎不太好,拜託空姐拿來毛毯跟毛巾。
音樂串接到「遇難船」。先是壯盛的合聲以低音演唱,接著繭也以低音跟著齊唱。
歌詞先說:『回憶根本是無用的包袱,趕快自將沉的船上丟棄吧。』這並不是說,為了活下去,回憶是不必要的;而是人生之船觸礁的此刻,回憶是幫不上忙的。
歌詞接著說:『後悔從無終了時。』不是在唱航海時、遇難船的狀況嗎?那後悔指的應該是主角之前唱過好幾次的:『為了實現夢想,什麼代價都無所謂。』但現在如果船沉了,夢想也就不會實現了。
『原諒之海與忘卻之海,交接點在何處。』這一段,很明顯跟「I am」裡的罪惡有關。原諒和忘卻是兩回事,如果船在這裡沉了,繭的心裡應該也找不到原諒之海與忘卻之海的交會處吧。
而且,繭手上不僅握有養父母遺留下來的財產,又賭上所有身家,要開始一段實現夢想的旅程。此刻的她或許還會唱道:船怎麼能沉在半途呢?
燈光打在激烈搖晃的煙霧上,猶如急速移動的流雲。彷彿可以見到飛機正在飛行的樣子。因為亂流的關係,機場上下震盪,這裡表現地也很寫實。
繭突然痛苦地咳嗽,吐出血來。身旁的乘客馬上尖叫。其他的乘客跟空姐也因此注意到了。繭劇烈嘔吐,滿身是血,大夥兒不知怎麼辦才好。
機艙再度響起廣播的聲音,機長跟塔台進行全英語的通話。
繭終於失去了意識,燈光轉暗。有如遇難船所唱的一樣,繭這艘船沉沒了。音樂在黑暗之中淡出,劇情到這裡告一段落,布幕拉了下來,中場休息。
第二幕
泰瑞莎結核病療養院
DVD補拍畫面:出現海鷗和浪潮的聲音,加之鳥群嘰嘰喳喳的鳴叫聲。往海底掉落的懷錶;眼裡浮現兒時曾經送過的獻燈;坐在療養院庭院椅子上的母親與小女孩/兒時的自己...。布幕升起, 經音響處理、帶有空靈感的「遠離了愛」,拉出舒暢的、幻想般的旋律。
左側的燈光使舞台亮了起來,可以看到柱體是淡淡茶綠色的病床。繭背著觀眾躺著。香坂千晶飾演的女性仔細地用毛巾擦掉她身上的血痕。點滴架和鋁製的臉盆,都給人一種古老醫院的感覺。
隔開床位的屏風另一面,出現一位懷孕的病患。歌曲由繭換成香坂和植野去唱。
「當愛和我離得很遙遠的時候,讓我把時鐘丟到海裡去吧,回歸永恆的詩歌疊唱裡。」這裡的愛應該是指和雙親的親情。在「遇難船」裡,說要捨棄回憶,這裡則是捨棄時鐘。回憶也好時鐘也好時間的象徵也好,一落入海中,它們都會像「I am」想證明的動作似地無力。在永恆、在反覆的波濤的詩歌疊唱中,捨棄時間,是暴露罪惡的行為。
「或者有那麼一天,船會意外地出港也說不定。」預告著主角將永遠在得不到償還的罪惡之海中繼續航行。
舞台亮了,清醒過來的繭從床上坐起。她身上穿的不是一般兩件式的睡衣,而是老式的睡袍。香坂向植野叫了一聲:「小鄉」通知她繭清醒了。繭想從床上爬起來,又隨即跌倒。香坂說明:「你才剛吐過大量的血,要行動是不可能的。」並說:「這裡是泰瑞莎結核病療養院。」
在「夜會vol.3 邯鄲」跟「夜會vol.4 金環蝕」裡,也有擅於方言的厲害配角登場。藉由讓觀眾發笑,調整舞台的節奏,避免過於單調。這些個性明顯的配角,成功地表現出關鍵的台詞。
屏風被推開後,出現坐在床上的SATOKO/鄉子(植野葉子飾)。她果然也穿著睡袍。走廊來了護士。繭問說現在是幾號幾點,香坂理所當然地回答說:「沒看到時鐘不知道。」猶如「讓我把時鐘丟到海裡去吧」的歌詞裡所說的,這裡感覺不到時間的流動。
繭碎碎唸說自己得去拉布里亞的辦公室,一聽到這裡是夏威夷島的希洛市,突然激動地慌張起來。趕忙拿起包包,想去機場。可是香坂在後面叫住她說:「這種地方可沒有什麼計程車的唷。」這時候,香坂稱呼她為山階小姐(YAMASINA)。
就在繭一瞬間停止動作的同時,出現歌曲「Good Morning,Ms. YAMASINA」幽默的前奏。植野和香坂邊唱邊幫美雪脫衣服。像這樣在舞台上直接換裝的表現,過去在「夜會vol.3 邯鄲」和「夜會vol.6 香格里拉」裡也有。
「一直在等待妳的到來。」「這裡是時間之谷。」等等的歌詞,聽來都不可思議。說起來,在癡呆老人醫院裡唱過的「Calendar(月曆)」,也是以奇妙的時間當歌詞。
在日文裡,海嘯除了地震那類事故引起的之外,是指漲潮時海水往河川逆流而上的情形。海水和河水互相衝激,引起巨大波濤。海水逆灌河流,可以想成時間的逆流。
感覺時間都長微菌了一般的醫院,果然沒有時鐘。在繭吐血的時候,或許不知怎地就進入了時空跳躍。失去意識的她,或許是幻覺或瀕死體驗的關係,以為自己來到了這醫院。「這裡是時間之谷,什麼都沒改變,什麼也不會忘,想要回頭也不可能。」這些歌詞,可以想成繭其實已經死了或到了死亡的境地。
換上襯衫牛仔褲、一身簡便的樣子的繭,主張自己的名字不是山階(YAMASINA)而是水上。香坂說,這是當時吐血的繭瀕死之時自己說的名字,怎麼活過來之後名字就變成水上了,真不可思議。這時,香坂說了瀕死兩字;換句話說,沒有完全死掉。儘管如此,還能活過來也是件奇妙的事。同時,鄉子在繭頭上綁了個跟她兒時有過的一模一樣的蝴蝶結。
香坂自我介紹說,自己是住輕症病房的玉子(TAMAKO),然後跟繭介紹鄉子(SATOKO)。似乎是跟親生母親同名的緣故,繭問了一下鄉子貴姓,她說是故鄉的鄉,全名是下坂鄉子。也許和期待的答案有點落差,聽到這個姓,繭喃喃自語地碎唸了一下。鄉子待在這裡有七年了。透過對話,觀眾了解了各角色的詳細狀況。
繭走過高大的拱門(以鐵架表示),往右邊底部的樓梯走下去。大概想去機場吧。這裡長方鐵架跟之前出現的樣子不同,表面呈現略為腐蝕過的色調。總之,這裡所有的一切,都像是久遠之前的東西。
鄉子和玉子(TAMAKO)勸阻重病的繭別離開醫院;但她們似乎知道,這醫院無論如何是離不開的(歌詞:想要回頭也不可能),便沒有往舞台右側追過去,笑嘻嘻地從舞台左側離開。
病床被移走,兩個高長方形的鐵架移向左側,而右側在舞台上有四個。病患和護士走過,裡頭有台小吉普車。
繭打了公用電話,似乎要連絡事情。這電話不是古董般有典雅美感的樣式,而像是時間的峽谷裡,被遺棄的、舊得不得了的撥輪式機型。
繭推開老舊褪色的門往外走,接近那台破破爛爛的靛藍色吉普車。她四下張望,怕被人發現,打開車門。因為車門沒鎖的關係,很簡單地就開了。繭帶著一臉幸運的表情鑽了進去,可惜這台車是手排車,她因為不會開而嘆氣。
儘管如此繭還是試圖發動,可是引擎就是沒發動。發覺到車子被試圖發動的聲音,後座一隻英國老式牧羊犬出來探頭,把雙腳搭在繭的肩膀上。一聽見嚇到的繭大叫,後座一位穿著皺巴巴襯衫、原本睡著了的男子,打開後門下車。
男子張大眼睛跟繭講了一堆她聽不懂的中文。雖然男子比了手勢,問繭要去哪可以開車送她;但繭因為聽不懂中文,就放棄去機場,走過左邊的拱門,回療養院去。
用才剛吐過很多血的身體開車,又硬要去開自己不會的手排車,非得到洛杉磯的理由到底是什麼?驅使繭這麼拼命的力量到底是什麼呢?
櫃台的修女向繭問安說:「Good Morning,Ms.YAMASINA(山階)」繭強硬地糾正她的說法,話才說完,就似乎因為貧血的關係而昏倒了,舞台燈光轉暗。此時雖然下了「Good Morning,Ms.YAMASINA」的前奏,可是並沒有唱歌,音樂又淡出,結束了曲子。
管風琴演奏著安魂曲。合聲開始安詳地唱著「獻燈」。八位手裡拿著蠟燭的修女靜靜地從右側出場,她們走下樓梯,似乎要去地下室的禮拜堂。
拱門般的長方鐵架上頭亮了幾盞微弱的燈光,舞台右邊,穿著夏季單衣的繭四下張望。和修女樸素的衣裝形成對比,她的衣服像是去參加夏季祭典時穿的,有著明亮的藏青色和花紋。
時間軸果然變了。繭從水上餐廳20週年慶祝宴會回到住所的時候,身上還穿著防寒的大衣。因為大澤打來的電話,她得趕往位於洛杉磯的地質探測公司,於是搭了往洛杉磯的飛機。而現在卻在戶外穿著單衣,繭被送來這裡有幾個月了嗎?不對,伺機離開這裡的她,應該沒待上很久才對。(譯者注:雖然夏威夷四季如夏,不過如果是北半球12月~2月的話,以希洛市而言,氣溫最低可以達攝氏16度,再考慮劇中是郊區的話,或許15~14度,還不到適合只穿單薄的浴衣的程度。)
繭坐在由舞台底部延伸上來的樓梯。左邊一位穿著清涼的肩帶上衣的女人是玉子(TAMAKO),走過來坐在離她三階高的地方。右邊照來的燈光變亮了點。
玉子看著遠方的某處,以一種相當險惡的聲音說:「這裡是等待死亡的前哨。」意思似乎是,待在這療養院只能等死,絕無治好出院的機會。繭之前要去機場的時候,鄉子跟玉子並沒有怎麼阻止,還一副嘻鬧的樣子;大概是因為她們知道,這裡不論怎麼掙扎都是出不去的。所以,看不到時鐘也是很理所當然的了。
可是,院裡才剛死掉的人也住了30年了。玉子說,鄉子腹中孩子的爸爸在這裡待了15年。之前鄉子自我介紹的時候,也說自己待了7年。此處沒有一般時間的概念,只有等待死亡的時間。
繭聽了之後,望著遠方說:「只要不被發現,就像什麼都沒做過,和法律時效一樣的15年。」語氣充滿了感情與力道。因為殺人罪的時效也是15年,繭應該是想到以完美的犯罪手法殺害父親、把母親送到結核病療養院的川口 。
在這裡,「I am」歌詞裡提過的句子:『就算歲月肯饒過,海也不會放過。』意義又更加鮮明了。讓壞人無罪的不是法律,而是時間的緣故。
玉子說自己在這裡待了14年了,過不了多久就15年了,法律什麼的根本保護不了自己。在這裡,法律跟時間都是無力的。大海永遠只是送出波浪而已,如此凝視著真實。
剛剛從吉普車下來、說著中文的男性,此刻身穿白衣站在舞台右後方,狗也在那裡。玉子一發現那男的,就喊他劉醫師,不過對方似乎沒聽到。玉子跟繭說,粱醫師在20年前的海嘯發生的時候,妻子跟小孩都被偷車的日本人給殺害了。(譯者註:這裡的時間點似乎也有問題,夏威夷希洛市比較著名的,有大規模傷亡的海嘯是1946年和1960年,之後就有海嘯通報系統,較無災害了。而主角原本所在的時間,依劇情小說是2000年,依公演時間是1998年,兩者的時間怎樣都對不起來。)繭聽了之後似乎想到,自己也是偷他車的人,而且還是日本人...
公演的觀劇手冊上,說明在1946年跟1960年有兩次造成街道全毀的海嘯。如果是這樣的話,主角應該回到了過去。以劇中的建築判斷,應該是回到1960年左右吧。
歌曲「白菊」莊嚴的旋律開始流洩,安祥地滲透心中的每個角落。
舞台右後方浮上一輪紅月。繭一手對著月亮伸出手,一手拿麥克風唱歌。伸出的那隻手和繭的臉被左邊的白色燈光照白;同時,粱醫師的白袍被紅月的紅光染紅。白衣隨風搖擺著,應該有風在吹吧。
「希望能再次和你相愛。」歌詞說明粱醫師的心情,而紅月照耀著他的心。唱著歌的繭伸出手的樣子,似乎想補捉感觸。所以,接著換男方歌唱。
歌詞唱過第一遍副歌之後,粱醫師悲傷地以中文接唱。此時他靜靜地除去白袍,露出底下的中國服裝。舞台右側,醫師的正上方開始降雪,後方的螢幕映出中國風的迴廊。燈光全部統一成紅色。
是在回想過去和家人和睦相處的日子嗎?除去白衣的醫師,看得出來只有他一個孤獨的中國人。妻子被殺的悲傷,消除不去的憤怒。在這個只能以接近死亡的日子為時間單位的地方,悲傷與憤怒,將會永遠地殘害著他吧。
繭往舞台右側移動,往前伸出右手,彷彿翻譯剛剛醫師的中文歌聲似的接唱第二段副歌。不知不覺,拱門似的長方鐵架上的燈光消失了。繭往右側離場,照著粱醫師的聚光燈和下在他身上的雪粒,也隨著燈光轉暗而消失。
群鳥鳴叫的聲音。燈光一亮,舞台上出現兩張病床、表現出走廊樣子的拱門型鐵架,以及往樓下的階梯。燈光如朝陽似的,對著床慢慢亮起黃色的光。繭從右邊走廊拿著毛巾跟化妝包走過來,應該是洗過臉了吧;她這身襯衫牛仔褲的樣子,今天又被玉子給唸了一番。來病房回診的粱醫師,看了一下吊在繭的床頭的紀錄簿,大吃一驚,用手指檢查繭的下眼臉;接著說了幾句她不懂的中文,做出要她安靜休養的動作。
接著醫生和鄉子用中文交談。一旁的繭仔細看著飛機時刻表,她碎碎唸一堆話,打算偷粱醫師的車開到機場,然後搭最後一個班次到洛杉磯。
對於繭說的計劃,粱醫師後來用中文表示:「以你的身體,要開車到機場是不行的,搭飛機到洛杉磯更不可能。」然後請鄉子幫他翻譯給繭聽。鄉子腹中孩子的爸爸是中國人。醫生走了之後,鄉子跟繭解釋,粱醫師雖然懂日語,但因為二十年前的事,就算想講聲音也出不來。
繭悄悄地說:「那他很討厭為日本人治療吧。」鄉子放慢語氣說道:「粱醫師曾說:『沒辦法,誰叫他是醫生呢,聲音充滿了對粱醫師的敬意。」
繭拿著麥克風,從床上下來,演唱「沒有明日的我們」。她的視線,似乎看著遠方天空的某處。
後面的修女,推著要裝髒污床單的小推車出來;似乎還有別的用途的樣子,修女把它交給經過走廊的粱醫師,走下樓梯(這段DVD看不太到)。現在日本已經看不到醫師在用這種推車了。
話說回來,繭去探訪父親時,那間醫院的護士態度很冷淡,一個收容癡呆老人的地方,也算是等待死亡的前哨站。同樣是等死的地方,這間醫院就顯得溫馨多了。
在繭歌唱「沒有明天的我們」的時候,鄉子在編織東西給即將出世的小寶寶。在等死的病房裡,等待未來的生命,這是多麼悲傷又諷刺的對比呀。「沒有明天的我們」歌唱的是業力,個人過去、現在或將來的行為所引發的結果的集合(wiki)。『過去的日子和明天,有如保持平衡的左右兩端;如果捨棄昨日只看明天,便看不到命運的樣貌。』這一段說得很清楚。
稱之為明日的命運,是建立在過去的累積之上的。前世的善惡,決定今生的業報,即便勾消過去的罪惡(時效),將有果報的明日也不會改變。
第二段副歌「隱藏在期待底部的慾望,那稱之為信賴的東西,別受它的威脅。」期待時常伴隨慾望而生,期待越強慾望也越強,於是徹底地信任期待的對象,看不到真實與本質。
眾生(這世間所有的生物)之明日雖然由業力支配,但仍不免抱持期待。可憐的是,期待是虛幻不實的;且最愚蠢的是,因為期待而忽視過去。所以,即便我們有很多看似不錯的理由去信賴明日,也絕不能看不見真實與過去的罪惡。
繭一邊唱著,捶了牆壁幾次,很後悔的樣子。歌詞重覆地對著「喪失時間的我們」說道:我們連懷抱願望的明日都沒有,只能任風漂浮。
「沒有明天的我們」的音樂淡出之際,歌曲「時效」緊接著下前奏。繭似乎有什麼企圖似地露出微笑,此時鄉子好像不太舒服,停下編織,做出痛苦的表情。繭幫她蓋好綿被之後,拿起包包打算逃離這裡。
「只要時間對自己有利的話,不管有什麼罪都是無罪。」開頭部份,「時效」跟之前的許多歌曲一樣,不過後頭有新的東西,追補罪惡的執念:如果時間隱藏了罪惡,那越過時間的障壁也無妨。如果大海可以一直監視著罪行的話,那越過時間的障壁也無妨;如果大海可以一直監視著罪行的話,只要前往海鳴所指示的道路,就可以追補罪惡。
在「沒有明天的我們」裡,因為慾望而被關上的門扉,現在被執念的力量打開了。
繭打算離開醫院,走出房門卻碰見修女在巡房,找不到什麼機會出去。再次試圖離開的時候,一名穿著花襯衫的男子從舞台右側出現,跟繭碰個正著。這男的拿著花束,好像是來探訪病人,但一隻手卻又握著手槍。繭似乎沒注意到手槍,先回到病房,悠哉地跟鄉子說有人在問哪裡找得到日吉鷹雄先生。
鄉子慌張地說:「快讓玉子逃走。」繭聽得一頭霧水,鄉子解釋,玉子是男扮女裝,本名是鷹雄。鄉子邊說邊痛苦地想起身,但差點跌落床下。
或許是不清楚什麼狀況,繭只顧著離開病房,也不去找玉子,腦海裡只有自己想脫逃的事。
另一方面,不明男子躡手躡腳地在找人。一瞬間,男子對正從樓梯往上走的玉子大喊:「你是日吉組組長的二兒子鷹雄先生吧。」鄉子尖叫:「快逃啊。」但被隨即驚爆的槍聲給蓋過。舞台上飄著藍色的硝煙。音樂又開始。似乎沒有一槍斃命,男子跑下樓梯追殺玉子。
男子稱呼玉子為鷹雄「先生」。如果是幫派內部的鬥爭,才會因為對方是敵對組長的兒子而加上尊稱。看來這是內部鬥爭沒錯。玉子是被自己人所追殺,繭的親生父母,也是被在旅館一起工作的自己人所害。因為是自己人,照理說可以信賴才是。歌曲「沒有明天的我們」中說,信賴會隱藏真實與本質,大概就像這樣吧。
繭驚慌地走下樓梯。有孕在身的鄉子,先痛苦地從床上下來,又為了救玉子而挺著偌大的腹部,氣喘呼呼地走下樓梯。
病床和拱門狀的鐵架往左右移開,舞台轉成一樓的場景,可以看到粱醫師的吉普車。
槍聲一響,緊接著是不明男子的哀嚎,男子帶傷從舞台右側逃到左側。左肩一片血跡的玉子,拿著染血的日本刀追殺過去。看來玉子剛剛伺機用日本刀砍男子,但沒有造成對方的致命傷。
一陣汽車引擎遠去的聲音。敵人似乎開車逃走了。玉子為了追敵坐進吉普車。繭也趕過來了,勸說受傷的玉子是不好開車的,自己去抓方向盤。然而,因為繭不會駕駛手排車,玉子教她怎麼開;即便如此,繭好像還是不太會開。
玉子痛苦地開始清唱「FRONTIER」,唱得斷斷續續的。不知什麼時候,繭手上有了麥克風,拿著跟她齊唱。歌聲中,鋼琴伴奏淡淡地加了進來。兩人對著從左邊打過來的強光,唱了幾段歌詞。玉子還在教繭要怎麼開車。
這時,從舞台右側抱著肚子走過來的鄉子,在舞台中央時突然蹲坐倒下,表情很痛苦,喊著:「來人呀,我的孩子..。」
玉子發現鄉子倒在那,慌張地下車跑過去,從右邊陸陸續續有幾個病患一邊咳一邊逃出去。其中一個人跟從車上跟著下來的繭說了什麼,繭聽了之後,驚慌失措地跑去跟玉子說:「海嘯要來了。」
恰巧路過的醫師發現正在痛苦的鄉子,馬上指示修女拿擔架過來,把臉色青白的鄉子抱上去。舞台兩側照明對著鄉子打上黃色光。
然後鄉子突然瘋了似地笑了起來。她稍微從擔架上坐起,氣息紊亂地說:「我連小孩都保不住,這裡是等死的前哨站,在這裡不管待幾年都跟死了沒兩樣。」越說越是悔恨、憤怒。
粱醫師用中文說:「沒這回事。」試圖緩和鄉子的情緒,但她摀住耳朵不聽。
鄉子泣訴著說:「嫁個自己不喜歡的人,又因為結核病被當成不良品丟棄,在這間醫院遇到的喜歡的人又死了,到最後,只希望小孩能平安生下來就好。如果連這件事都做不好,我的人生全都是一場空呀。」
修女沉默地低著頭。倒在地上的玉子,認真地聽著。
粱醫師痛苦地顫抖著,無法動作。他努力地用日文一字一字地說:「把孩子生下來。」這一瞬間,宛如獲得生命似地,舞台更亮了些。「請你和小孩一起活下去,沒事的,沒事的。」見到粱醫師說出日文,眾人都很驚訝。
在「時效」裡所歌唱的:越過時間的障壁,指的是誕生吧。重生就能得到新的時間,也就是超越時間。繭如果要從診療所逃出去,也只有新生這條路而已。
粱醫師和修女推著擔架往舞台右側消失。粱醫師跟繭說:「開車帶著玉子一起往高地逃。」然而,玉子卻說要用巨大的家具擋住醫院的門,說是要擋住海嘯的侵襲。被玉子的怒吼催促,繭勉勉強強地幫忙拉了一下,然而家具動都不動。
繭想拋棄即將臨盆的鄉子、粱醫師跟玉子他們,獨自逃走。然後,繭開始說她不得不走的原因:「無論如何,挖掘的工程一定要儘快進行。」舞台上全體的照明轉暗,只留一盞光從繭的正上方照下來。
繭從包包裡拿出一份報告,滿懷憎恨地讀著:在泉源附近有巨大的斷層,只要開挖,山就會崩塌,剛好只把川口屋旅館給推入大海。和大澤講完電話後,繭說還有一份他不知道的調查報告,就是這個。
繭宣佈:「把其實是親生父母的旅館還給大海,就是自己唯一的夢想。」她的語氣,沒有一點點先前表現出來的慌張,那是遺恨和憎惡之下所引爆的怒火所致,充滿了強悍的力道。
但是,謀害川口的性命並不是繭復仇的目的。讀報告書之前,她獨白道:「川口病倒了,他的旅館目前空無一人,現在是最好的機會。」她想的是,過去被川口以完美的犯罪手法奪走的東西,如今就該以同樣完美的犯罪奪回,將之沉入大海,再也不會落到任何人的手上。
繭為了復仇,動用水上家的財產,捨棄了水上家所希望的未來,連現在在醫院裡痛苦掙扎的人命都要拋棄。繭的夢想,不過是這種程度的東西而已嗎?只是被愚蠢所玷汙的東西嗎?
繭笑了,邊笑邊撕碎報告。碎裂的紙片紛飛,空中飄散起櫻花花瓣。有如幻覺似的,有如從異空間流過來的物質似的,花瓣的數量越來越多。繭由笑轉哭,似乎想撢掉落在肩上的花瓣,用手拍掃肩膀跟頭髮。但撢了幾次,花瓣還是落個不停。她回頭一看,眼見滿天降下的櫻花瓣,大為吃驚,倒抽了一口氣。
然後,歌曲「紫櫻」的第一聲:「櫻花(SAKURA)~。」以渾厚的迫力歌聲開始唱了。同時演奏有如大地的聲響似響起。紫色的燈光渲染了整個舞台,使巨量的花雨更加奪目。可怕,眼前的景像美得令人驚駭,全身都起了雞皮疙瘩。感覺整顆心都被奇妙的重力所牽引,真不可思議。
歌詞從對著櫻花喊話開始,要它說說二十年前看到的事情。這時間差不多就是粱醫師的妻子被殺害的日子吧。櫻花一直都記得,當時海嘯造成的慘劇與人們的悲傷。
然後歌詞又說:「全是忘不了的事。橫躺在櫻花樹下,請妳抱著我,讓我就此入眠,回到彼岸。」歌唱著能淨化悲傷與怨恨的櫻花之力,用時間不急不徐地導引至無憂的彼岸吧。彼岸,不禁令人聯想到彼岸櫻。(一種在春分時開花的櫻花,日文裡漢字彼岸等於春分秋分,故名。)
繭的動作彷彿懷抱著什麼,雙手圍成環,緩緩地往左右搖擺。她大聲唱著:「櫻花呀,說說妳在五十年前、一百年前、兩百年前看到的事情吧。」
不知何時,舞台兩邊架設了櫻花樹枝,從中也落下無數花瓣。花雨下得更加豐沛,多得像大大的塊狀物,有如雪崩似地落下。地上累積的花瓣甚至又再次往上飛舞,勢不可擋,有的還飄到了觀眾席。真是一幅唯美的幻想風景。雖然在這之前已經看過夜會其他壯麗幻想的場景,但像這樣具有壓倒性迫力的美景,是前所未有的。
大量的花瓣,是代表度過幾百年光陰的櫻花嗎?還是長遠的記憶呢?花雨淨化了一切煩惱,或許連時間都能催動了。
人類,如果有煩惱痛苦,或感覺無路可逃的話,就會徬徨失措。可是,櫻花不為所動,祂會待在跟你一樣的地方,看著光陰流逝。不為所動的生命力,既強韌,又巨大。
繭就好像櫻花一般,一步也不離開地站在原地歌唱。即便狂風好像吹搖了軀體,但雙腳就像深入地底的樹根一樣,穩穩地立在那裡。
紫櫻的音樂淡出,豐沛的花雨嘎然而止。舞台上只剩一盞燈光照著繭。蹲伏在地上的繭坐起,猶如獨白似地歌唱,述說過去唯一的夢的「落空的夢」。雖然她作勢要撿起被撕得粉碎的報告,但如今已被花瓣所象徵的時間給埋葬了。證據就是,夢想已經用過去式來表示。
她歌唱著:連明天和愛都失去了,唯一的夢仍舊落空,如此渺小的我,天空和大海可以用愛緊抱住我嗎?不只是櫻花,還有天空和大海也能普遍地淨化人心,祂們一直看著愚蠢的人類在奔走鑽營。
「落空的夢」唱完第一遍後,繭猛然跑向吉普車,把牧羊犬趕下車後爬進去。但突然吐了好多血,把座位上粱醫師的白袍都給染紅了。
繭回想玉子教的方法,試圖發動車子。痛苦地歌唱「落空的夢」。車子倒退,往右側消失,舞台中間從底部升起剛剛玉子想擋起來的醫院的門。
從右側以倒行的方式再度出現的吉普車入場,在前進後退幾次後,好不容易開到門的前面。音樂停下,繭開車門打算下來的時候,聚光燈打在她的臉上,她似乎看到什麼巨大的物體正要迫近而來。不知哪裡傳來的大地巨響,音量急速增大,整個現場響起爆破的音效。
海嘯的聲音大到觀眾會以為自己的身體將被沖得四分五裂似的。為了製造這樣的音效,天花板裝了複數的喇叭,安裝了偌大的音響系統。
舞台隨即全暗。黑暗之中,聽見了嬰兒的哭聲。顯然成功地從海嘯的吞噬中守住醫院。然後,和新的生命一起,時間又開始轉動了。一度哽住的音樂「落空的夢」,又以淡出的形式播放。
舞台照明再開,只見傾靠在門上的吉普車。從前窗可以看到繭的一隻手臂掛在那裡。車子似乎被海嘯所沖倒的電線杆所擊中。燈光又馬上暗下,舞台全黑。
待燈光重新亮起時,樂手們已經在舞台上排排站好。鼓手:齋藤伸男,吉他:鈴木茂,貝斯手:富倉安生,鍵盤:愛爾頓永田、小林信吾、白田朗、坂本昌之。合聲:杉本和世、久保田陽子、宮下文一。大家在眾人的掌聲中一鞠躬後,回去演奏的地方。然後,「FRONTIER」的前奏開始了。布幕升起,背景是一顆枝幹傾斜但根部緊抓大地的大樹的翦影,一片紫色漸層的天空。舞台全亮。整片地板都是剛剛落下的紫櫻。
玉子走到舞台中間,鄉子站到右前方,開始演唱「FRONTIER」。剛剛和孩子兩人一起入院的她,穿著一樣的和式睡衣,只是鄉子的腹部已經不再是隆起的了。粱醫師穿著草綠色的中國服裝登場,站到左前方,歌唱一開始的段落。
繭從舞台右側出現走到舞台中央,一樣也是唱歌曲開始的段落,身上穿著白色的罩衫與襯褲,宛如象徵死亡的白裝束。
四人分別注視著遠方的地平線,以強勁的力道反覆吟唱著:任何事物都無法阻擋我前行。每個人臉上的表情都是無悲無恨,繭凝視著天上的一點,眼睛眨也不眨一下。
四個人最後正面面向觀眾,結束了這齣戲。在熱烈的掌聲中,布幕降下,燈光也暗了。
謝幕。中島美雪穿著紫色衣服和牧羊犬再度登台,狗兒站在她身旁,一起向觀眾行禮,現場響起澎湃的掌聲。帶有夜會10年來各式各樣的情感的這次謝幕,未來還會有無數次。在觀眾席後方的製作人瀨尾一三開心地笑著。觀眾不知拍手拍了幾分鐘,中島美雪從左側走向舞台中央,向觀眾一鞠躬。
願望佇立的這裡是此岸
悔恨佇立的這裡是此岸
即便形態改變 即便名字改變
種種的感情仍舊滯留
堆積到崩塌掉的 占卜用的卜筮的小塚
這裡是 此岸
連繫著海與海 橋之國是渡過時間的船的形態
備齊山階 下坂 日吉這三座的話
山王將開啟大地 架上水之橋
為了自己的夢 會落空的
只有不惜以一切慾望作為代價
以一生作為代價
唯一一個的夢 才會實現
連繫著陸與陸 橋之國是孕育時間的船帆的形態
備齊血之緣 場之緣 義之緣的話
火王將抬起地炎 架上地之橋
從刀刃到刀刃 如果能渡過原諒的橋樑的話
風王將引出穹蒼 架上空之橋
地之橋 水之橋 天之橋 三座齊備的話
前世 今生 來生
海王將開啟水平 改變積層流
在地平和水平重疊之處
海底的模樣等於海所映出的山的模樣
地之橋 水之橋 天之橋 重疊之處
時間的河 上昇與下降會是相等的
大海內抱著永劫回歸
慢慢地 慢慢地 持續地說 《「海嘯」劇情小說.古事記》
後記
第十年的夜會落幕了。
繭捨棄自己的生命守護鄉子他們,而有了新生命出世時的哭聲。歌曲「夢想的代價」中,連命都可以不要的唯一夢想,在最後的最後具體地實現了。繭發現到,她的夢想不再是把被奪走的旅館推入海中,而是從不祥的舊詛咒中新生。
粱醫師也自詛咒中解放,重生、重新做人。嘆息自己無用的鄉子也是。
被過去的不幸所禁錮的人,因為詛咒過於強烈,在人的心中停止了時間。過去的重鎖使他們遠離了明日。如果不淨化詛咒,不克服過去,便無法開拓明日。這個道理,是在粱醫師那句「把孩子生下來」和櫻花的洗禮之後,繭才領悟到的。
說明過去阻塞未來的有:「沒有明天的我們」所刻劃的所謂業力或果報的觀念,同一首歌裡的『眾生』,和「紫櫻」的『彼岸』,都是佛教名詞。如果想成繭的靈魂轉世至鄉子所生的孩子的話,那可以進一步推導出輪迴轉生的關鍵字。
譯者加註:關鍵字相當多,而且背後似乎隱藏龐大的架構。翻閱劇情小說或者熟悉日本古典神話的話,會發現劇中的人名與情節都不是偶然選擇的。山階.水上繭/山階(往神的梯子).水之橋;下坂鄉子/下坂(神池的邊堤).地之橋;日吉膺雄/日吉(祝禱的守護.空之橋;梁醫師/橋樑。水上繭和養父母的緣份、下坂鄉子在療養院遇到所愛的人、日吉鷹雄遭遇同幫派兄弟的背叛;血緣、場所的緣份、義的緣份。
中島美雪應該是利用了錯綜複雜的時間設定,融入關於靈魂輪迴的誕生、淨化、業力等主題,深化了開拓明天的意義。從詛咒中解脫,不是為了重新洗牌,而是生的繼續、輪迴。譯者加註:不過,若配合觀劇手冊的資料與劇情小說中最後的永劫回歸一詞(宇宙會不斷地以完全相同的形式循環),以及劇情前後、在兒時與死亡後重複出現的蝴蝶結來看,繭應該是轉生到了過去,她的來生又將重演此世。正是書中所說的:時光之流,上昇與下降都是一樣的。看似領悟、解脫、抵達彼岸,其實都還活在重複閉鎖的輪迴限制裡;這不得不令人想到「夜會vol.3 邯鄲」裡,在夢裡得償的美夢、醒來仍是空的情節。聽起來很悲觀,但2000年之後,夜會就會邁向跳脫命運線路的新階段了。
「FRONTIER」這個字眼,是因為夏威夷有很多來自日本的移民,連結到他們開拓者的精神。另外,紫色的花是有著夏威夷櫻的別名的當地植物Jacaranda。在異國之地,移民們可以藉此想像祖國日本的櫻花。漫長的歷史中,Jacaranda代表了開拓者的精神,如果想成是這樣的精神淨化了繭的心也是可以的。
這次公演的觀劇手冊裡,記載了中島美雪關於夜會的談話。其中有些令人意外的內容。
在前田祥丈所做的專訪裡,美雪說:「說是語言的實驗劇場,不如更大膽地說,是歌詞的實驗劇場。」藉由劇本和視覺的力量,看看能不能從同樣的詞裡聽出不同的含意。譯者加註:如「空しき人へ/給過世者(給徒具形體之人)」本身就有兩種以上的意思,觀眾可以聯想到前後父親母親的場景。又如歌曲「時效」中的『只要不要被人知曉,罪名就不會成立。只要等到時間對自己有利的時候,一切將不再被苛責。』等歌詞,可以聯想川口的罪惡、繭當下想脫逃的處境、繭的復仇等情節;而『越過時間這個障壁,還殘留下什麼。永遠不去注意的,只有時間的障壁。』可以聯想已經沒有時間的繭,或者繭突然病死之後什麼都沒剩下等,也有人覺得很具警世意味。
「夜會vol.10 海嘯」在彩排的時候有使用過耳掛式麥克風。只是美雪不能夠接受這種收音,就又全部換成麥克風。一手拿麥克風一邊演戲雖然會妨礙演技,但還是要以歌曲為優先。從這裡可以知道,雖然夜會偶爾只被看重演戲的部份,但台詞、演技、燈光、佈景、小道具等等。一切都是為了歌曲而存在的;一切都要收斂到歌裡。美雪再次確認了這一點。
有一天,當你單單只聽夜會所唱歌的歌曲時,就會想起相關的場面,再次喚回那幻想的空間。也就是說,那個空間的一切,都成為了歌曲。
落幕後,會場內貼出了中島美雪寫給大家的話:
「託大家的福,夜會平安無事地迎接第十年。真是非常感謝。因為夜會上演的間隔不長,我們只能稍作休息,然後就又要在大家面前登場。到時候希望大家再給我們支持鼓勵。請期待「夜會vol.11」。保重!再見!」
關連作品:日-WINGS 月-WINGS 童話故事─Fairy Ring─
資料來源:http://ameblo.jp/kuriyakin/entry-10059379557.html
訂閱:
文章 (Atom)
和中島美雪小姐一起玩的時間──繞著2010年專輯「深夜的動物園」聊的120分鐘
和中島美雪小姐一起玩的時間──繞著2010年專輯「深夜的動物園」聊的120分鐘 翻譯/同其塵 整理/瑞文 自「中島美雪小姐好久不見」專訪之後三年,糸井重里又再一次地與她見面。他們以2010年原創專輯「深夜的動物園」為主軸,討論作歌、唱歌等,然後是「所謂中島美雪的工作」,從輕鬆...
-
※照片:張貼在台中性別書店 〈自己的房間〉 牆上的,中島美雪介紹會網宣。 可疑的帥女人 —從中島美雪介紹會網宣開始聊 「太喜歡,會好好收藏。」 台中性別書店〈自己的房間〉房主善雯,在收到2017年中島美雪介紹會台中場的海報(下圖)後這麼說。 ...
-
2017日劇「安寧之鄉」主題曲。受到該劇編劇、中島美雪的老友倉本聰先生的請託所寫。美雪表示,因為對倉本聰非常尊敬,以相當謹慎的心情努力完成。 本劇集結了石坂浩二等風靡一世的名演員卡司,淺丘琉璃子等幾位女性演員亦然,另外發行了這些女性年輕時劇照的寫真集(見下圖)。有兩位女演員分...
-
時間:2017年8月20日(日)下午2點 地點:思默好時餐廳(台中市南屯區大墩六街208號) 需事前報名 、網址: https://tinyurl.com/y9ow4pmb 內容簡介:「如果活在無人島上,或許我也不需要變性了。」曾經有一位跨性別這麼跟我說明...